Кинематографичный диалог

Авторы: Duo:Uno
Лицензия: MIT





ЧАСТЬ I :: ПРИРОДА ДИАЛОГА


ГЛАВА 1 :: ДИАЛОГ - ЭТО НЕ РАЗГОВОР

1.1 Функция vs форма

Люди разговаривают, чтобы обменяться информацией.

Персонажи говорят, чтобы получить то, что они хотят.


Это первое, что нужно понять о диалоге.

Это не имитация реального разговора.

Это дистилляция конфликта в словах.


Реальный разговор:

Полон пауз, эканья, повторений.

Люди перескакивают с темы на тему.

Говорят о погоде.

Заполняют тишину шумом.

90% информации - мусор.


Диалог в кино:

Каждое слово - пуля.

Каждая реплика имеет цель.

Нет случайных фраз.

Нет заполнителей.

Только то, что двигает историю или раскрывает персонажа.


Плохо:

АЛЕКС
Привет. Как дела?

МАРИЯ
Нормально. А у тебя?

АЛЕКС
Тоже нормально. Погода сегодня хорошая.

МАРИЯ
Да, солнечно.

Это разговор.

Он ничего не делает.

Ничего не меняет.

Ничего не раскрывает.

DELETE.


Хорошо:

АЛЕКС
Ты избегаешь моих звонков.

МАРИЯ
(не поднимая глаз)
Я была занята.

АЛЕКС
Три недели?

Это диалог.

Он показывает конфликт.

Показывает динамику отношений.

Ставит вопрос.

Заставляет зрителя хотеть узнать больше.


Правило:

Если реплику можно вырезать, и сцена не изменится - вырезай.

Если диалог служит только для передачи информации - это не диалог.

Это экспозиция.

DELETE.


1.2 Диалог как действие

Слова - это не просто слова.

Слова - это оружие.

Или щит.

Или приманка.

Или камуфляж.


Настоящий диалог - это действие.

Персонаж не просто говорит.

Он атакует.

Защищается.

Соблазняет.

Манипулирует.

Избегает.

Умоляет.


Не думай о репликах как о словах.

Думай как о глаголах.


Плохо:

Он говорит ей, что скучает.

Хорошо:

Он умоляет ее остаться.


Плохо:

Она спрашивает о его прошлом.

Хорошо:

Она зондирует его защиту.


Плохо:

Он рассказывает смешную историю.

Хорошо:

Он отвлекает от опасной темы.


Каждой реплике - глагол действия:

Атаковать

Защищаться

Умолять

Манипулировать

Провоцировать

Успокаивать

Обвинять

Оправдываться

Соблазнять

Избегать

Унижать

Возвышать

Проверять

Искушать


Практика:

Возьми сцену диалога.

Напротив каждой реплики напиши глагол.

Что персонаж ДЕЛАЕТ этой репликой?


Если не можешь найти глагол - реплика пустая.

Она не действует.

Она просто звучит.

Вычеркни.


Пример:

НАЧАЛЬНИК
Ты опоздал. Опять.

Глагол: обвиняет

СОТРУДНИК
Пробки.

Глагол: защищается (слабо)

НАЧАЛЬНИК
В семь утра? Попробуй еще раз.

Глагол: атакует, прижимает к стене

СОТРУДНИК
(пауза)
Я не хочу здесь быть.

Глагол: капитулирует, атакует правдой


Каждая реплика - движение в битве.

Диалог без действия - это два человека, говорящие в пустоту.

Диалог с действием - это поединок.


1.3 Три уровня диалога

Хороший диалог работает на трех уровнях одновременно.


Уровень 1: Поверхность

Что говорится буквально.

Слова, которые произносятся вслух.

То, что слышит другой персонаж.


Уровень 2: Подтекст

Что имеется в виду на самом деле.

Скрытое намерение.

То, что персонаж НЕ говорит напрямую.


Уровень 3: Контекст

Что знает зритель.

История отношений персонажей.

То, что произошло до сцены.

То, что зритель видел, а персонажи - нет.


Пример:

ОТЕЦ
Как прошел экзамен?

Поверхность: нейтральный вопрос о результатах.

Подтекст: Я знаю, что ты провалил. Я даю тебе шанс признаться.

Контекст: Зритель видел предыдущую сцену, где сын получил письмо об отчислении. Отец не знает этого. Или знает?

СЫН
Нормально.

Поверхность: все в порядке.

Подтекст: Я лгу. Я боюсь сказать правду.

Контекст: Зритель знает, что это ложь. Напряжение растет.

ОТЕЦ
(пауза)
Хорошо.

Поверхность: принятие ответа.

Подтекст: Я знаю, что ты лжешь. Я даю тебе время.

Контекст: Зритель видит, что ложь временно сработала. Но это мина замедленного действия.


Все три уровня работают одновременно.

Поверхность создает видимость нормальности.

Подтекст создает напряжение.

Контекст создает иронию и предвкушение.


Слабый диалог работает только на поверхности.

Средний диалог имеет подтекст.

Сильный диалог задействует все три уровня.


1.4 Что диалог НЕ должен делать

Диалог не должен:


1. Информировать зрителя

Если единственная цель реплики - дать зрителю информацию, это плохая реплика.

Плохо:

ДЖОН
Как ты знаешь, Боб, мы с тобой работаем в ФБР уже десять лет.

Боб это знает.

Джон это знает.

Единственный, кто не знает - зритель.

Это не диалог.

Это экспозиция в костюме диалога.

DELETE.


2. Объяснять эмоции

Если персонаж говорит о своих чувствах прямо - это слабо.

Плохо:

АННА
Я так зла на тебя прямо сейчас!

Если она зла - мы должны это ВИДЕТЬ.

В ее действиях.

В ее тоне.

В том, что она НЕ говорит.

Хорошо:

АННА
(ледяным тоном)
Передай мне соль.

Мы видим гнев.

Она его не называет.

Это сильнее.


3. Повторять визуальное

Если мы видим это на экране - не нужно говорить об этом.

Плохо:

Джейн входит в разгромленную комнату

ДЖЕЙН
Кто-то разгромил комнату!

Мы видим.

Не нужно озвучивать очевидное.

Хорошо:

Джейн входит в разгромленную комнату

ДЖЕЙН
(шепотом)
Он все еще здесь.

Новая информация.

Новое напряжение.


4. Звучать "написанным"

Люди не говорят идеальными предложениями.

Они запинаются.

Повторяются.

Обрывают мысли.

Используют простые слова.

Плохо:

ПОДРОСТОК
Я испытываю существенные затруднения в процессе коммуникации с представителями моей возрастной группы.

Это эссе, а не речь.

Хорошо:

ПОДРОСТОК
Я... типа... не знаю, как с ними говорить, понимаешь?

Это звучит как человек.


5. Быть одинаковым для всех

Каждый персонаж должен говорить по-своему.

Если убрать имена - ты все равно должен понимать, кто говорит.

По выбору слов.

По ритму речи.

По стратегии общения.

Плохо:

ПРОФЕССОР
Это неправильно.

УБОРЩИК
Это неправильно.

РЕБЕНОК
Это неправильно.

Все говорят одинаково.

Хорошо:

ПРОФЕССОР
Ваш вывод противоречит эмпирическим данным.

УБОРЩИК
Так не пойдет, начальник.

РЕБЕНОК
Но это же глупо!

Три разных голоса.

Три разных человека.


6. Заполнять тишину

Молчание - это не проблема, которую нужно решить.

Молчание - это инструмент.

Паузы говорят.

Тишина кричит.

Не бойся пустого пространства в диалоге.

Часто самая сильная реплика - это отсутствие слов.


Правила диалога:

Каждая реплика - действие.

Каждая реплика имеет цель.

Подтекст важнее текста.

Молчание - это тоже диалог.

Персонажи лгут. Себе и другим.

Меньше слов = больше силы.

Если можешь показать - не говори.

Если можешь намекнуть - не объясняй.

Если можешь молчать - молчи.


[Упражнение 1.1]

Возьми любую экспозиционную сцену из плохого фильма.

Ту, где персонажи рассказывают друг другу то, что оба уже знают.

Перепиши ее так, чтобы:

  1. Персонажи хотели чего-то друг от друга
  2. Информация передавалась через конфликт
  3. Каждая реплика была действием
  4. Половина информации передавалась подтекстом

[Упражнение 1.2]

Напиши короткую сцену (1 страница) между двумя людьми.

Условие:

Они говорят о погоде.

Но на самом деле это разговор о разводе.

Слово "развод" нельзя произносить.

Все должно быть в подтексте.


[Упражнение 1.3]

Возьми сцену из своего сценария.

Напротив каждой реплики напиши:

  • Глагол действия (что персонаж ДЕЛАЕТ)
  • Что персонаж хочет получить
  • Что персонаж скрывает

Если не можешь ответить на все три вопроса - реплика не работает.

Переписывай до тех пор, пока не сможешь.


Диалог - это не то, что говорят.

Диалог - это война, которую ведут словами.

И самое мощное оружие в этой войне - молчание.


ГЛАВА 2 :: АНАТОМИЯ РЕПЛИКИ

2.1 Реплика как глагол

Реплика - это не существительное.

Это глагол.

Она не есть.

Она делает.


Каждая реплика - это микро-действие.

Удар.

Или парирование.

Или уклонение.


Прежде чем написать реплику, спроси:

Что она делает?

Не что она говорит.

Что она делает.


Словарь глаголов диалога:

АТАКА:

Обвинить

Уличить

Спровоцировать

Унизить

Ранить

Разоблачить

ЗАЩИТА:

Оправдаться

Отрицать

Переложить вину

Минимизировать

Рационализировать

Отшутиться

МАНИПУЛЯЦИЯ:

Соблазнить

Польстить

Запугать

Guilt-trip (вызвать чувство вины)

Gaslighting (заставить сомневаться в реальности)

Отвлечь

СВЯЗЬ:

Утешить

Поддержать

Признаться

Открыться

Попросить помощи

Простить

ИССЛЕДОВАНИЕ:

Зондировать

Проверить

Спровоцировать на откровенность

Вытянуть правду

Поймать на лжи

УКЛОНЕНИЕ:

Сменить тему

Уйти в абстракцию

Заболтать

Пошутить (как защита)

Заморозить разговор


Пример анализа сцены:

МАТЬ
Ты приедешь на ужин в воскресенье?

Глагол: проверить (лояльность, любовь, приоритеты)

ДОЧЬ
Я подумаю.

Глагол: уклониться

МАТЬ
Твоему отцу было бы приятно.

Глагол: манипулировать (через чувство вины)

ДОЧЬ
Папа терпеть не может семейные ужины.

Глагол: контратаковать (разоблачить манипуляцию)

МАТЬ
(пауза)
Я хочу тебя видеть.

Глагол: капитулировать, открыться (честная потребность)

ДОЧЬ
(смягчаясь)
Я приеду.

Глагол: принять, сдаться (но из любви, не вины)


Каждая реплика - движение в танце.

Атака - контратака - защита - уклонение - открытие.


Слабые реплики не имеют глагола.

Они просто звучат.

Они заполняют пространство.

Они ничего не делают.


Сильные реплики всегда в движении.

Даже когда это всего одно слово.

Даже когда это молчание.


2.2 Поверхность и глубина

У каждой реплики два слоя:

То, что говорится.

То, что имеется в виду.


Поверхность - это слова.

Глубина - это намерение.


Между ними - пропасть подтекста.

Именно в этой пропасти живет драма.


Пример 1:

ЖЕНА
Ты опять задержался на работе?

Поверхность: вопрос о факте.

Глубина: Ты опять предпочел работу мне. Ты опять солгал. Я одна. Опять.


Пример 2:

МУЖ
Проект горит.

Поверхность: объяснение.

Глубина: Не начинай. Я не виноват. Работа важнее. Отстань.


Пример 3:

ЖЕНА
Хорошо.

Поверхность: согласие.

Глубина: Ничего не хорошо. Я устала бороться. Это конец.


Поверхность - это маска.

Глубина - это лицо.


Чем больше расстояние между поверхностью и глубиной - тем сильнее напряжение.


Маленькое расстояние (прямолинейно):

Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ = я люблю тебя

Скучно. Предсказуемо.

Большое расстояние (подтекст):

Я НЕНАВИЖУ ТЕБЯ = я люблю тебя, и это убивает меня

Интересно. Сложно. Человечно.


Социальная ложь - это когда поверхность красива, а глубина уродлива.

Мы говорим: "Рад тебя видеть"

Мы думаем: "Господи, только не он"


Эмоциональная правда - когда глубина прорывается через поверхность.

Трещины в маске.

Момент, когда персонаж не может больше лгать.


Задача сценариста:

Написать поверхность так, чтобы зритель чувствовал глубину.

Даже если персонажи этого не осознают.


2.3 Что говорится vs что имеется в виду

Люди почти никогда не говорят то, что имеют в виду.

Особенно о важном.


Почему?

Страх.

Стыд.

Социальные нормы.

Самозащита.

Гордость.


Чем важнее тема - тем сложнее о ней говорить прямо.


Темы, о которых мы НЕ говорим прямо:

Смерть

Секс

Деньги

Власть

Любовь

Страх

Стыд


Мы говорим вокруг них.

Метафорами.

Намеками.

Историями о "друге".

Шутками.

Молчанием.


Пример: разговор о смерти

Плохо (прямо):

СЫН
Мам, ты умираешь. Мне страшно.

МАТЬ
Мне тоже. Но все будет хорошо.

Слишком прямо.

Эмоционально фальшиво.

Люди так не говорят о смерти.

Хорошо (косвенно):

СЫН
Ты помнишь то лето на даче? Когда мы ловили рыбу?

МАТЬ
(улыбается)
Ты тогда упал в реку.

СЫН
Ты вытащила меня.

МАТЬ
(пауза)
Я не смогу вытащить тебя из этого.

СЫН
Я знаю.

О чем они говорят: о воспоминании.

О чем они на самом деле: о смерти, страхе, любви, прощании.

Но прямо это не называется.

И от этого - сильнее.


Пример: разговор о любви

Плохо:

ДЖЕК
Я люблю тебя.

РОЗА
Я тоже тебя люблю.

Мило, но пусто.

Хорошо:

ДЖЕК
Если прыгнешь, я прыгну за тобой.

Он говорит: о прыжке.

Он имеет в виду: я выбираю тебя. Любой ценой. Даже ценой жизни.

Это "Титаник", и это работает.

Потому что любовь показана действием, а не словом.


Правило:

Чем важнее эмоция - тем меньше о ней говорят напрямую.


Признание в любви работает не тогда, когда персонаж говорит "я люблю тебя".

А когда он:

Делает что-то иррациональное ради другого.

Раскрывает секрет, который хранил годами.

Выбирает другого человека вместо своей цели.

Молчит, когда мог бы ранить.


Слова "я люблю тебя" - это не признание.

Это подтверждение того, что зритель уже видел в действиях.


2.4 Структура реплики

У хорошей реплики есть архитектура.


Три элемента:

  1. Trigger (триггер) - что вызвало реплику
  2. Surface (поверхность) - что говорится
  3. Subtext (подтекст) - что имеется в виду

Пример разбора:

Муж приходит домой в 3 часа ночи

ЖЕНА
Ужин в холодильнике.

Trigger: он пришел поздно. Опять.

Surface: нейтральная информация о еде.

Subtext: Я ждала тебя. Ты опять предпочел что-то/кого-то мне. Я перестала злиться - теперь я холодна. Мы чужие люди, живущие в одном доме.


Четыре слова.

Целый мир боли.


Как строить такие реплики:

Шаг 1: Определи, что персонаж ХОЧЕТ сказать (эмоция, правда).

"Ты опять меня предал, и мне больно!"

Шаг 2: Определи, ПОЧЕМУ он не может этого сказать (страх, гордость, истощение).

Слишком устала для очередного скандала. Гордость не позволяет показать боль.

Шаг 3: Найди бытовую фразу, которая СКРЫВАЕТ эмоцию, но НАМЕКАЕТ на нее.

"Ужин в холодильнике."

Шаг 4: Добавь контекст (действие, пауза, тон).

(холодно, не оборачиваясь)


Идеальная реплика:

Короткая.

Естественная.

Наполненная подтекстом.

Актуальная для действия сцены.


Длина реплики:

Короткие реплики (1-5 слов):

Быстрые.

Эмоциональные.

Инстинктивные.

Используй в конфликте, панике, кульминации.

Средние реплики (1-3 предложения):

Обычный диалог.

Баланс информации и эмоции.

Длинные реплики (монологи):

Редко.

Только когда заслужено.

Когда персонаж не может молчать.

Когда прорывается то, что долго сдерживалось.


Правило экономии:

Говори минимум слов для максимум смысла.


Слабая реплика:

Я очень, очень зол на тебя за то, что ты сделал, потому что это было неправильно и причинило мне боль.

20 слов для одной мысли.

Сильная реплика:

Убирайся.

2 слова.

Та же мысль.

В 10 раз сильнее.


[Упражнение 2.1]

Возьми 10 реплик из своего сценария.

Для каждой напиши:

  • Глагол (что реплика ДЕЛАЕТ)
  • Поверхность (что говорится)
  • Глубина (что имеется в виду)

Если поверхность = глубине - реплика слабая.

Переписывай.


[Упражнение 2.2]

Напиши сцену, где персонаж хочет признаться в любви.

Но слова "любовь", "чувства", "нравишься" - запрещены.

Только косвенно.

Только через действия и метафоры.


[Упражнение 2.3]

Возьми длинную реплику (5+ предложений).

Сократи ее вдвое, не потеряв смысл.

Потом сократи еще вдвое.

Продолжай, пока не останется одно предложение.

Или одно слово.

Что осталось - суть.

Все остальное было жиром.


Реплика - это айсберг.

10% над водой - слова.

90% под водой - смысл.

Твоя задача - построить подводную часть так мощно, чтобы зритель чувствовал ее тяжесть, даже видя только верхушку.


ГЛАВА 3 :: ПОДТЕКСТ - ЯЗЫК ПРАВДЫ

3.1 Что такое подтекст

Подтекст - это не то, что говорится.

Это то, что происходит под текстом.


Текст - это видимая часть айсберга.

Подтекст - это то, что под водой.

И именно подводная часть топит корабли.

И именно она создает драму.


Подтекст - это:

То, что персонаж хочет сказать, но не может.

То, что он чувствует, но скрывает.

То, что он знает, но молчит.

То, что он отрицает даже перед собой.


Без подтекста диалог плоский.

Одномерный.

Как книжка-раскраска: все линии четкие, все цвета внутри границ.


С подтекстом диалог становится объемным.

Многослойным.

Живым.


Пример диалога без подтекста:

АННА
Я зла на тебя.

ПЕТР
Почему?

АННА
Потому что ты забыл мой день рождения.

ПЕТР
Извини. Я исправлюсь.

Все сказано прямо.

Нет тайны.

Нет напряжения.

Нет жизни.


Тот же диалог с подтекстом:

Петр приходит домой. Анна накрывает на стол. Молча.

ПЕТР
Хороший день был?

АННА
Обычный.

ПЕТР
Ты чего-то... странная.

АННА
Странная?

ПЕТР
Тихая.

АННА
(ставит тарелку с силой)
Я всегда тихая.

ПЕТР
(осматривается, видит стол на двоих, свечи)
Мы ждем гостей?

АННА
(долгая пауза)
Нет.

(Петр смотрит на календарь на стене. Осознание медленно приходит на его лицо.)

ПЕТР
Анна...

АННА
Не надо.

ПЕТР
Я...

АННА
(перебивает)
Суп остынет.


Что здесь происходит:

Текст: обычный разговор о дне, ужине.

Подтекст: он забыл ее день рождения, она ранена, он осознает свою ошибку, она не дает ему извиниться, потому что извинение ничего не изменит, боль уже случилась.


Ни разу не произнесено:

"День рождения"

"Я зла"

"Прости"

Но зритель все понимает.

Актеры все чувствуют.

Драма живая.


Подтекст - это пространство между словами, где живет правда.


3.2 Как создавать подтекст

Подтекст не возникает случайно.

Его строят.

Сознательно.

Точно.


Метод 1: Препятствие

Персонаж хочет сказать А, но не может.

Поэтому говорит Б.


Что мешает сказать правду:

Страх - отвержения, боли, последствий

Стыд - признать слабость, ошибку, желание

Гордость - не показывать уязвимость

Социальные нормы - неприлично, неуместно

Стратегия - ложь выгоднее правды

Самообман - не признает правду даже себе


Пример:

Персонаж хочет: "Не уходи, я боюсь остаться один."

Мешает: гордость, страх показаться слабым.

Говорит: "Как хочешь."

Подтекст: Я умираю внутри, но не покажу этого.


Метод 2: Замещение

Персонаж говорит об X, но имеет в виду Y.


Говорят о работе - имеют в виду отношения.

Говорят о деньгах - имеют в виду власть.

Говорят о переезде - имеют в виду побег.


Пример:

ЖЕНА
Может, нам купить новую машину?

МУЖ
Старая еще ездит.

ЖЕНА
Но она уже не та, что раньше.

МУЖ
(пауза)
Это же просто машина.

ЖЕНА
Да. Просто машина.

Текст: о машине.

Подтекст: о браке, который умирает.


Метод 3: Противоречие

Слова говорят одно.

Действия/тон говорят другое.


МАТЬ
(сквозь слезы, улыбаясь)
Я так рада за тебя.

Слова: радость.

Подтекст: боль, страх потери, попытка быть хорошей матерью вопреки собственным чувствам.


Персонаж говорит "я в порядке" дрожащим голосом.

Говорит "я не зол" сжав кулаки.

Говорит "мне все равно" не отводя взгляда от телефона.


Противоречие между словом и действием - это прямой путь к подтексту.


Метод 4: Повтор с изменением

Та же фраза в разных контекстах меняет значение.


Акт I:

ОТЕЦ
Я горжусь тобой.

Подтекст: искренняя любовь и гордость.

Акт III (после предательства):

ОТЕЦ
(холодно)
Я горжусь тобой.

Подтекст: горькая ирония, разочарование, боль.


Та же фраза.

Противоположный смысл.

Контекст создает подтекст.


Метод 5: Недосказанность

Не заканчивай фразу.

Позволь тишине договорить.


Я думал, что мы...

Если бы ты только...

Я хотел сказать тебе, что...


Незаконченная мысль мощнее законченной.

Потому что зритель/другой персонаж заполняет пустоту своими страхами, надеждами, догадками.


Каждый достраивает то, что боится услышать.

Или хочет услышать.


3.3 Слои подтекста

Подтекст может быть многоуровневым.


Уровень 1: Социальный подтекст

То, что нельзя сказать из-за приличий.


Начальник и подчиненный.

Родитель и ребенок при гостях.

Бывшие любовники на свадьбе одного из них.


Пример:

На корпоративе

НАЧАЛЬНИК
Как проект?

СОТРУДНИК
(с натянутой улыбкой)
Движемся вперед.

Социальный текст: вежливый обмен.

Подтекст: "Ты задолбал меня микроменеджментом." / "Я не доверяю тебе."

Но они на корпоративе.

При свидетелях.

Социальные роли заставляют играть спектакль.


Уровень 2: Психологический подтекст

То, что персонаж скрывает от себя самого.


Отрицание.

Вытеснение.

Рационализация.


Пример:

МУЖЧИНА
Я не ревную. Просто интересуюсь, где ты была.

Текст: любопытство.

Подтекст 1: ревность.

Подтекст 2: он не признает, что ревнует, потому что это сделает его слабым/неправым.


Персонаж говорит себе одно.

Делает другое.

Зритель видит разрыв.

Это драма.


Уровень 3: Исторический подтекст

То, что вытекает из истории отношений.


Фраза невинная сама по себе.

Но между этими двумя людьми она заряжена.


Пример:

Два брата. Младший всегда был в тени старшего.

СТАРШИЙ БРАТ
Ты отлично справился.

Для постороннего: комплимент.

Для младшего брата: снисхождение. Подтверждение иерархии. "Я признаю твои достижения, потому что имею право их оценивать."

Подтекст: наша динамика не изменилась. Ты все еще младший.


История между персонажами превращает нейтральные слова в оружие или в бальзам.


Уровень 4: Символический подтекст

Когда диалог работает как метафора всей темы.


Пример из Крестного отца:

ДОН КОРЛЕОНЕ
Someday – and that day may never come – I'll call upon you to do a service for me.

Текст: возможная просьба в будущем.

Символический подтекст: вся философия мафии, долга, чести, власти, цены за одолжения.

Одна фраза содержит целую моральную систему.


Лучший диалог работает на всех уровнях одновременно.


3.4 Когда подтекст не нужен

Подтекст - не универсальный инструмент.

Есть моменты, когда он вреден.


Когда говорить прямо:

1. Момент прорыва

Когда персонаж больше не может молчать.

Когда плотина рушится.

Когда правда вырывается наружу после долгого молчания.


Весь фильм он скрывал.

Говорил вокруг да около.

И вот - прорыв.

Сырая, неприкрытая правда.

Это работает, потому что заслужено всем предыдущим молчанием.


2. Кульминационное признание

Я люблю тебя.

Я убил его.

Это был я.


Но только если это признание чего-то, что зритель уже подозревал через подтекст.

Не новая информация.

Подтверждение.


3. Когда персонаж не умеет скрывать

Ребенок.

Человек в шоке.

Человек, сломленный эмоцией.


Они говорят прямо не потому что хотят.

А потому что не могут иначе.

Фильтры отключились.


4. Комедийный эффект

Когда откровенность неуместна - она смешна.


НЕЗНАКОМЕЦ В ЛИФТЕ
Как дела?

ПЕРСОНАЖ
(измученно)
Жена ушла, меня уволили, кот сдох.

НЕЗНАКОМЕЦ
...

Прямолинейность в социально неподходящем контексте создает комедию.


Правило:

Если весь диалог на подтексте - это нудно и темно.

Если весь диалог без подтекста - это банально и мелко.

Нужен баланс.


Подтекст - это напряжение.

Прямая речь - это разрядка.

Чередуй.


Ритм:

Подтекст - напряжение накапливается

Подтекст - больше

Подтекст - еще больше

Прямая речь - взрыв, разрядка

Тишина - осознание

Новый цикл


[Упражнение 3.1]

Возьми сцену признания из плохого фильма, где все сказано в лоб.

Перепиши ее так, чтобы:

  • Персонажи говорили о чем-то другом (погода, работа, еда)
  • Но подтекст был о признании
  • Правда прорывалась только в последней реплике

[Упражнение 3.2]

Напиши диалог, где:

Персонаж А хочет сказать: "Я тебя люблю"

Персонаж Б хочет сказать: "Я тебя боюсь"

Но оба говорят только о починке машины.

Все через метафору и подтекст.


[Упражнение 3.3]

Возьми любую свою прямолинейную реплику.

Например: "Я скучаю по тебе."

Найди 10 способов сказать это же, не используя эти слова.

Через:

  • Действие
  • Метафору
  • Вопрос
  • Воспоминание
  • Бытовую фразу с подтекстом
  • Молчание + жест
  • Недосказанность
  • Противоречие (говорю обратное)
  • Шутку (защитная реакция)
  • Обвинение (проекция)

[Упражнение 3.4 - Продвинутое]

Напиши сцену развода (5-7 страниц).

Условия:

Слова "развод", "любовь", "брак" запрещены.

Они сидят в IKEA и выбирают мебель для новой квартиры.

Но на самом деле делят жизнь.

Каждый предмет мебели - метафора части их отношений.

Весь разговор через подтекст.


Подтекст - это не усложнение.

Это приближение к тому, как люди говорят на самом деле.


Мы почти никогда не говорим то, что имеем в виду.

Особенно о важном.

Особенно когда больно.


Задача сценариста - построить диалог так, чтобы правда звучала в тишине между слов.


Текст - это мелодия.

Подтекст - это гармония.

Вместе они создают музыку человеческого общения.


ЧАСТЬ II :: МЕХАНИКА И СТРУКТУРА


ГЛАВА 4 :: КОНФЛИКТ В ДИАЛОГЕ

4.1 Атака и защита

Каждый диалог - это поединок.

Даже когда это признание в любви.

Даже когда это светская беседа.


Один персонаж хочет одного.

Другой - другого.

Или оба хотят одного и того же (и только один может получить).


Это конфликт.

И конфликт проявляется в каждом обмене репликами.


Базовая механика:

Атака

Защита

Контратака

Уклонение

Капитуляция


Это не обязательно должно быть громко.

Не обязательно крики и обвинения.


Самые жестокие битвы ведутся шепотом.

За чашкой чая.

С улыбкой на лице.


Пример: Громкий конфликт

СЫН
Ты никогда меня не слушаешь!

Атака: обвинение

ОТЕЦ
Я всю жизнь тебя слушаю!

Защита + контратака: отрицание + обвинение в неблагодарности

СЫН
Слушать - не значит слышать!

Контратака: уточнение обвинения, усиление

ОТЕЦ
Тогда говори яснее!

Контратака: переложить ответственность

СЫН
(срывается)
ЗАБУДЬ!

Капитуляция: уход из боя


Тот же конфликт: Тихая война

Семейный ужин. Вежливые улыбки.

СЫН
Я подал документы в университет.

Атака: (мягкая) я принял решение без тебя

ОТЕЦ
(продолжает есть)
Хороший выбор?

Защита + зондирование: контроль через вопрос

СЫН
Для меня - да.

Контратака: акцент на "для меня" = твое мнение не спрашивалось

ОТЕЦ
Юриспруденция. Как мы и обсуждали.

Атака: (мягкая) напоминание о "соглашении"

СЫН
(пауза)
Архитектура.

Контратака: разрушение ожидания

ОТЕЦ
(откладывает вилку)
Понятно.

Капитуляция: (временная) но война не окончена


Та же битва.

Тот же конфликт.

Ноль повышенных голосов.

Но напряжение сильнее.


Почему тихий конфликт сильнее:

Потому что он требует контроля.

Персонажи сдерживаются.

Социальные маски на месте.

Но под маской - ураган.


Зритель видит усилие, которое требуется, чтобы не взорваться.

Это усилие создает напряжение.


Правило:

Чем больше персонаж контролирует себя, тем сильнее должна ощущаться эмоция под контролем.


4.2 Скрытый конфликт

Лучший конфликт - тот, что никогда не называется прямо.


Поверхность: спор о том, куда поехать в отпуск.

Глубина: кто в отношениях принимает решения.


Поверхность: обсуждение, что приготовить на ужин.

Глубина: борьба за контроль после измены.


Поверхность: вопрос "Ты придешь на концерт?"

Глубина: "Я все еще важен для тебя?"


Персонажи могут не осознавать настоящий конфликт.

Но зритель должен.


Пример:

МАТЬ
Тебе не холодно в этой куртке?

Поверхность: забота о тепле

Глубина: мне не нравится твой выбор, я пытаюсь контролировать

ДОЧЬ
Мне нормально.

Поверхность: информация о температуре

Глубина: отстань, я взрослая

МАТЬ
Просто на улице всего пять градусов...

Поверхность: уточнение факта

Глубина: я лучше знаю, ты не можешь о себе позаботиться

ДОЧЬ
(резко)
Я СКАЗАЛА, МНЕ НОРМАЛЬНО.

Поверхность: раздражение по поводу куртки

Глубина: я устала от твоего контроля, я борюсь за автономию, это не о куртке


Вся сцена о контроле и автономии.

Но ни разу эти слова не произнесены.

Скрытый конфликт сильнее явного, потому что он честнее.


Люди редко ссорятся о том, о чем ссорятся.


Ссора о грязной посуде - это ссора о неуважении.

Ссора о деньгах - это ссора о безопасности и доверии.

Ссора о том, кто забирает детей - это ссора о том, кто больше жертвует.


Задача сценариста:

Знать настоящий конфликт.

Но показывать его через ложный.


4.3 Эскалация напряжения

Диалог не должен оставаться на одном уровне.

Он должен нарастать.

Или ослабевать.

Но не стоять на месте.


Лестница эскалации:

Ступень 1: Вежливость с легким напряжением

Ступень 2: Сарказм, намеки

Ступень 3: Прямые уколы

Ступень 4: Открытые обвинения

Ступень 5: Точка невозврата (то, что нельзя взять обратно)

Ступень 6: Тишина (самая громкая ступень)


Пример эскалации:

Ступень 1:

ЖЕНА
Ты опять задержался.

МУЖ
Совещание затянулось.

(Вежливо. Напряжение едва заметно.)

Ступень 2:

ЖЕНА
Конечно. Совещание.

МУЖ
Что ты хочешь этим сказать?

(Сарказм. Защита.)

Ступень 3:

ЖЕНА
Я хочу сказать, что у тебя всегда есть причина.

МУЖ
Потому что у меня работа, Лена. Не все могут себе позволить сидеть дома.

(Прямой укол. Контратака ниже пояса.)

Ступень 4:

ЖЕНА
Я три года сижу дома с ТВОИМ ребенком, пока ты "задерживаешься на совещаниях"!

МУЖ
О, так мы теперь об этом! Он МОЙ ребенок только когда удобно!

(Открытые обвинения. Старые раны.)

Ступень 5:

ЖЕНА
Я знаю про Олесю.

(Тишина. Точка невозврата.)

Ступень 6:

МУЖ
(долгая пауза)
...

ЖЕНА
(долгая пауза)
...

(Самая громкая тишина в их жизни.)


Каждая ступень повышает ставки.

Каждая открывает новый уровень боли.


Важно:

Нельзя начинать со ступени 5.

Эскалация должна быть заработана.


Если персонажи сразу кричат и обвиняют - это не драма.

Это истерика.

Зритель устанет и отключится.


Начни тихо.

Пусть это кипит медленно.

Пусть каждая ступень вырастает органично из предыдущей.

Пусть зритель видит, как контроль ускользает.


И когда наконец случится взрыв - он будет иметь вес.


4.4 Разрядка

После напряжения должна быть разрядка.

Иначе зритель перегорит.


Человеческая психика не может находиться в состоянии пикового напряжения долго.

Ни персонажи.

Ни зритель.


Разрядка - это не слабость сценария.

Это необходимость.


Разрядка бывает нескольких типов:


1. Юмор

После самой тяжелой сцены - момент облегчения.

Шутка.

Абсурдная деталь.

Неожиданная реакция.


После жестокой ссоры

МУЖ
(измученно)
Я спать.

ЖЕНА
(так же измученно)
Диван свободен.

МУЖ
(пауза)
У нас нет дивана. Мы его в прошлую ссору выкинули.

ЖЕНА
(против воли усмехается)
Блин.

МУЖ
(тоже усмехается)
Да.


Момент общего абсурда.

Мгновенное перемирие.

Разрядка.


2. Тишина

После кричащего конфликта - полная тишина.


Не неловкая.

Не напряженная.

Просто... пустая.


Оба истощены.

Нет сил продолжать.

Молчание как передышка.


3. Физическое действие

Персонаж переключается на что-то бытовое.


После признания в измене

ЖЕНА
(долгая пауза, потом встает)
Мне нужно полить цветы.

МУЖ
...Сейчас?

ЖЕНА
Они завянут.


Абсурдность бытового на фоне катастрофы.

Но это механизм выживания.

Мозг не может обработать слишком много.

Переключается на простое.


4. Смена темы

Радикальное переключение.


ПЕРСОНАЖ А
(после тяжелого откровения)
Хочешь кофе?

ПЕРСОНАЖ Б
(понимая, что разговор окончен)
Да.


Это не трусость.

Это признание, что некоторые вещи нельзя обработать немедленно.

Нужно время.


5. Капитуляция

Один из персонажей сдается.

Не потому что согласен.

Потому что устал.


ДОЧЬ
Знаешь что? Делай как знаешь.

МАТЬ
Даша...

ДОЧЬ
Нет, правда. Я устала.


Это тоже разрядка.

Конфликт не решен.

Но бой окончен.

На сегодня.


Важно:

Разрядка - это не разрешение конфликта.

Это пауза в битве.


Конфликт остается.

Рана остается.

Но персонажам (и зрителю) нужно продышаться.


Ритм конфликта:

Напряжение

Эскалация

Пик

Разрядка

Новая норма (которая хуже/лучше предыдущей)


Разрядка позволяет зрителю:

Выдохнуть.

Обработать информацию.

Подготовиться к следующей волне.


Без разрядки диалог становится монотонным.

Даже если это монотонность крика.


[Упражнение 4.1]

Напиши сцену конфликта с четкой эскалацией:

  • 6 ступеней
  • От вежливости до точки невозврата
  • Каждая ступень - повышение ставок
  • Закончи разрядкой (любого типа)

[Упражнение 4.2]

Возьми громкую ссору из плохого фильма.

Перепиши ее как тихую войну.

  • Вежливые слова
  • Убийственный подтекст
  • Социальные маски на месте
  • Насилие в паузах

[Упражнение 4.3]

Напиши конфликт, где:

Персонажи спорят об А (что поесть, куда поехать)

Но настоящий конфликт - Б (власть, доверие, страх)

Настоящий конфликт никогда не называется

Но зритель должен его понять


Конфликт в диалоге - это не люди, кричащие друг на друга.

Это столкновение потребностей, страхов, желаний.

Иногда самые тихие слова наносят самые глубокие раны.


ГЛАВА 5 :: РИТМ И МУЗЫКАЛЬНОСТЬ

5.1 Ритм обмена

Диалог - это музыка.

У него есть темп.

Ритм.

Паузы.


Плохой диалог монотонен.

Все реплики одной длины.

Все паузы одинаковы.

Это как метроном.

Tick-tock-tick-tock.

Усыпляет.


Хороший диалог - это джаз.

Непредсказуемый.

Живой.

С синкопами и паузами в неожиданных местах.


Быстрый ритм = короткие реплики

Используй когда:

Конфронтация

Паника

Экшн

Флирт

Комедия


Пример: Быстрый ритм

Ты знал?

Знал.

И молчал?

Да.

Почему?

А ты бы поверила?

Не знаю.

Вот поэтому.


Короткие удары.

Как теннисный мяч.

Вопрос-ответ-вопрос-ответ.

Никто не успевает подумать.

Чистая реакция.


Зачем быстрый ритм:

Нет времени на ложь - только правда.

Нет времени на защиты - только инстинкт.

Напряжение растет.

Зритель на краю сиденья.


Медленный ритм = длинные реплики, паузы

Используй когда:

Размышление

Боль

Признание

Усталость

Интимность


Пример: Медленный ритм

ОТЕЦ
Когда ты был маленьким... я думал, что у меня будет время. Время научить тебя всему, что знаю сам. Как чинить машину. Как держать удар. Как... быть мужчиной.
(долгая пауза)
Но время кончилось раньше, чем я успел.

СЫН
(молчит, не знает что сказать)

ОТЕЦ
А теперь ты учишь меня. Как уходить.


Здесь нет спешки.

Каждое слово взвешено.

Паузы - это пространство для боли.


Зачем медленный ритм:

Дает время прочувствовать.

Слова имеют вес.

Тишина говорит.

Зритель плачет.


Правило:

Не держи один ритм всю сцену.

Меняй темп.


Структура ритмической сцены:

Начало: медленно (установка)

Середина: ускорение (конфликт нарастает)

Кульминация: максимально быстро (взрыв)

Разрядка: резкое замедление (тишина)

Финал: новый ритм (новая норма)


Пример ритмической структуры:

Медленно - установка

ВРАЧ
Мне нужно тебе кое-что сказать.

ПАЦИЕНТ
(настораживается)
Что?

ВРАЧ
Присядь.

Ускорение

ПАЦИЕНТ
Просто скажи.

ВРАЧ
Результаты анализов...

ПАЦИЕНТ
И?

ВРАЧ
Не те, на которые мы надеялись.

Быстро - паника

Что значит "не те"?

Опухоль.

Рак?

Да.

Сколько?

Что "сколько"?

ВРЕМЕНИ. СКОЛЬКО ВРЕМЕНИ?

Резкое замедление

ВРАЧ
(долгая пауза)
Шесть месяцев. Может год.

Тишина

ПАЦИЕНТ
(молчит)

ВРАЧ
(молчит)

Новый ритм - медленный, но другой

ПАЦИЕНТ
(тихо)
Ладно.

ВРАЧ
Есть варианты лечения...

ПАЦИЕНТ
(перебивает, но мягко)
Не сейчас. Мне нужно
(пауза)
подумать.


Один диалог.

Четыре разных ритма.

Каждый соответствует эмоциональному состоянию.


5.2 Длина реплик как инструмент

Длина реплики - это не случайность.

Это выбор.

Инструмент.


Короткая реплика (1-5 слов):

Удар.

Реакция.

Правда.


Примеры:

Нет.

Уходи.

Я люблю тебя.

Он мертв.

Это был я.


Короткие реплики:

Не нуждаются в объяснении.

Режут как нож.

Остаются в памяти.


Средняя реплика (1-3 предложения):

Стандартный диалог.

Баланс информации и эмоции.


Пример:

Я не хотел, чтобы так получилось. Но я не знал, как по-другому. Прости.


Средние реплики:

Дают достаточно информации.

Но не перегружают.

Позволяют вести диалог естественно.


Длинная реплика (монолог):

Редко.

Только когда заработано.

Только когда персонаж не может остановиться.


Пример:

МАТЬ
Я помню день, когда ты родился. Врач положил тебя мне на грудь, и ты посмотрел на меня. И я подумала - все. Теперь я не одна. Никогда больше не буду одна. У меня есть ты. И я дала себе обещание - я сделаю все, чтобы защитить тебя. Все, понимаешь? От любой боли, от любой опасности.
(пауза)
Но я не могу защитить тебя от этого. И это... это разрывает меня.


Длинные реплики работают когда:

Это прорыв вытесненного - годами молчал, теперь не может остановиться

Это попытка контроля - сложная речь, чтобы запутать или убедить

Это ритуал - речь на похоронах, признание, клятва


Правило:

Если персонаж говорит долго - должна быть причина.


Почему он говорит так долго?

Почему другой молчит и слушает?

Если нет ответа - это плохой монолог.


Контраст длины реплик:

Самый мощный эффект - контраст.


Длинный монолог персонажа А.

Короткий ответ персонажа Б.


Пример:

АДВОКАТ
(долгий монолог о законе, процедурах, прецедентах, 15 предложений)

КЛИЕНТ
Но я невиновен.


Длинная речь против короткой правды.

Система против человека.

Сложность против простоты.


Или наоборот:

РЕБЕНОК
(долго объясняет, почему разбил вазу, путаясь, противоречя себе, изобретая детали)

РОДИТЕЛЬ
(долгая пауза)
Ты лжешь.


Короткая правда пробивает длинную ложь.


5.3 Темп и паузы

Темп диалога определяется не только длиной реплик.

Но и паузами между ними.


Пауза - это не пустота.

Это полноценная реплика.


Паузы бывают разные.

И каждая говорит что-то свое.


Короткая пауза (beat):

Персонаж думает.

Выбирает слова.

Проглатывает эмоцию.


Формат:

ПЕРСОНАЖ
Я
(beat)
Я не знаю, что сказать.


Долгая пауза:

Невозможность говорить.

Шок.

Осознание.


Формат:

ПЕРСОНАЖ
Я люблю тебя.

(долгая пауза)

ПЕРСОНАЖ 2
...


Указание на действие в паузе:

ПЕРСОНАЖ
Я люблю тебя.

ПЕРСОНАЖ 2
(долгая пауза, отворачивается, смотрит в окно)
Я знаю.


Пауза не пустая.

Она наполнена действием.


Темп через паузы:

Нет пауз = быстро, напряженно, паника.

Много пауз = медленно, тяжело, боль.


Пример: Без пауз

Ты где был?

На работе.

Не ври.

Я не вру.

Я звонила. Тебя не было.

Я был в переговорке.

До трех ночи?

Да!


Как пулемет.

Атака-защита-атака-защита.

Никто не думает.

Только реагирует.


Тот же диалог: С паузами

ЖЕНА
(пауза)
Ты где был?

МУЖ
(пауза, избегает взгляда)
На работе.

ЖЕНА
(долгая пауза)
Не ври.

МУЖ
(пауза)
Я не вру.

ЖЕНА
(пауза)
Я звонила.
(пауза)
Тебя не было.

МУЖ
(долгая пауза)
Я был в переговорке.

ЖЕНА
(очень долгая пауза)
До трех ночи?

МУЖ
(пауза, понимает что поймали)
...Да.


Тот же текст.

Но каждая пауза добавляет слой:

Ложь.

Сомнение.

Проверку.

Осознание.


Паузы превращают обмен информацией в психологическую битву.


Правило размещения пауз:

Перед важной репликой - дать ей вес.

После важной реплики - дать прозвучать.

Когда персонаж врет - пауза выдает ложь.

Когда персонаж не знает что сказать - пауза это честность.

Когда слова слишком больно произносить - пауза это боль.


5.4 Перебивания и наложения

Люди не говорят по очереди.

Они перебивают.

Говорят одновременно.

Не дают договорить.


Перебивание - это борьба за контроль разговора.


Формат перебивания:

ПЕРСОНАЖ А
Я думаю, нам стоит --

ПЕРСОНАЖ Б
-- Не важно, что ты думаешь.


Двойное тире.

У обоих.

Показывает, что Б начал говорить до того, как А закончил.


Зачем перебивать:

DELETE - чтобы избежать правды:

Я не хочу слышать, что ты скажешь.

Боюсь твоих слов.

Заполняю пространство своим голосом.


Пример:

ДОЧЬ
Мама, мне нужно сказать тебе --

МАТЬ
-- Ты знаешь, у меня сегодня был такой день, я даже не могу --

ДОЧЬ
Мам, это важно --

МАТЬ
-- И потом мне позвонила Людка, представляешь --

ДОЧЬ
Я БЕРЕМЕННА.

МАТЬ
(замирает)


Мать перебивает, чтобы не слышать.

Подсознательно знает, что новость плохая.

Защищается потоком слов.


Чтобы доминировать:

Твое мнение не важно.

Я главный в разговоре.


Пример:

ПОДЧИНЕННЫЙ
Я думаю, если мы --

НАЧАЛЬНИК
-- Вот что мы сделаем.


Одно перебивание установило иерархию.


REMEMBER - чтобы соединиться:

Я знаю, что ты скажешь.

Мы думаем одинаково.

Резонанс.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Это было как будто я тону в --

ПЕРСОНАЖ Б
-- в земле. Я знаю. Я знаю это чувство.


Не агрессивное перебивание.

Эмпатическое.


Наложение (overlap):

Два персонажа говорят одновременно.


Формат:

ПЕРСОНАЖ А ПЕРСОНАЖ Б
(одновременно) (одновременно)
Я так не думаю. Это неправильно.


Или:

ПЕРСОНАЖ А & ПЕРСОНАЖ Б
(одновременно)
Нет!


Зачем наложение:

Хаос.

Паника.

Оба настолько возбуждены, что не могут слушать.


Пример:

После аварии

ВОДИТЕЛЬ 1 ВОДИТЕЛЬ 2
(кричат одновременно)
Ты что, слепой?! Ты на красный!

ВОДИТЕЛЬ 1 ВОДИТЕЛЬ 2
У меня был зеленый! Я еще не начал!


Никто никого не слышит.

Зритель едва разбирает слова.

Но это и есть цель - передать хаос момента.


Правило:

Перебивания и наложения - сильный инструмент.

Не злоупотребляй.

Если все всех перебивают - это не драма, это шум.


Используй перебивания:

Когда это важно для динамики власти.

Когда эмоция слишком сильна, чтобы ждать.

Когда нужно показать хаос.


Но большую часть времени - дай персонажам договорить.

Пусть паузы между репликами дышат.


5.5 Музыкальная структура сцены

Сцена диалога - это музыкальная композиция.


Экспозиция (вступление)

Установка тона.

Кто здесь.

Какое настроение.

Медленно.


Разработка (развитие темы)

Конфликт проявляется.

Ритм ускоряется.

Напряжение растет.


Кульминация (самая громкая нота)

Пик эмоции.

Момент правды.

Взрыв или откровение.


Разрешение (финал)

Последствия.

Новая норма.

Часто - тишина.


Пример музыкальной структуры:

Сцена: Жена узнает об измене

Экспозиция (медленно, спокойно):

Муж приходит домой.

Жена на кухне.

Обычный вечер.

Несколько реплик о дне.

Все нормально.

На поверхности.

Разработка (ускорение):

Жена задает вопрос.

Муж уклончиво отвечает.

Жена давит.

Муж защищается.

Реплики короче.

Паузы тяжелее.

Кульминация (взрыв):

ЖЕНА
Кто такая Настя?

МУЖ
(замирает)

ЖЕНА
(кладет на стол телефон с перепиской)
КТО. ТАКАЯ. НАСТЯ?

Разрешение (тишина):

МУЖ
(долгая пауза, понимает что отрицать бесполезно)
...

ЖЕНА
(тихо, холодно)
Собери вещи.

МУЖ
Лена...

ЖЕНА
(еще тише)
Собери. Вещи.

(Тишина. Муж медленно встает и уходит. Жена стоит неподвижно. Звук его шагов по лестнице.)


От спокойствия к катастрофе.

Как музыкальное произведение.


Динамический диапазон:

Pianissimo (очень тихо) >> Fortissimo (очень громко)


Если вся сцена на forte - это не мощно, это утомительно.

Если вся сцена на piano - это не тонко, это скучно.


Нужен контраст.

Тихие моменты делают громкие громче.

Громкие моменты делают тихие значимее.


[Упражнение 5.1]

Возьми одну сцену диалога.

Проанализируй ритм:

  • Где быстро? Почему?
  • Где медленно? Почему?
  • Есть ли вариация или монотонность?

Перепиши, сознательно меняя ритм 3 раза в сцене.


[Упражнение 5.2]

Напиши короткую сцену (2 страницы).

Начни очень медленно (длинные реплики, паузы).

К середине ускорься (короткие реплики, без пауз).

Финал - одна реплика и долгая тишина.


[Упражнение 5.3]

Напиши сцену, используя:

  • 1 перебивание (в ключевой момент)
  • 1 наложение (хаос)
  • 3 паузы (каждая разного типа)
  • Контраст длины реплик (длинная vs короткая)

Диалог - это не просто слова на странице.

Это ритм.

Музыка.

Дыхание.


Научись слышать музыку своих диалогов.

Читай их вслух.

Слушай паузы.

Чувствуй ритм.


Когда диалог зазвучит как музыка - ты поймешь, что он готов.


ГЛАВА 6 :: МОЛЧАНИЕ

6.1 Молчание как персонаж

Молчание - это не отсутствие звука.

Это присутствие смысла.


В каждой сцене есть невидимый персонаж.

Молчание.


Оно имеет:

Вес.

Текстуру.

Намерение.

Функцию.


Молчание - это не пустота, которую нужно заполнить.

Это пространство, где происходит настоящее действие.


DELETE боится молчания.


В молчании нет отвлечения.

В молчании нет камуфляжа.

В молчании боль становится слышной.


Поэтому DELETE заполняет пространство:

Болтовней.

Шутками.

Музыкой из наушников.

Скроллингом ленты.

Любым шумом.


REMEMBER использует молчание.


Как пространство для чувствования.

Как способ присутствовать.

Как самую честную реплику.


Когда два человека могут молчать вместе комфортно - это близость.

Когда два человека молчат неловко - это расстояние.

Когда два человека молчат напряженно - это война.


Типы молчания по намерению:

Агрессивное молчание:

Игнорирование как наказание.

Холодная война.

"Я не разговариваю с тобой" без слов.


Защитное молчание:

Я молчу, чтобы не сказать то, что ранит.

Или то, что выдаст меня.

Молчание как щит.


Интимное молчание:

Слова не нужны.

Присутствие говорит само за себя.

Молчание как близость.


Пустое молчание:

После катастрофы.

Когда слов больше нет.

Эмоциональное истощение.


Беременное молчание:

Что-то должно быть сказано.

Оба знают.

Но пока молчат.

Напряжение растет.


Как прописывать молчание:

Не просто (пауза).

А с указанием качества.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ
(пауза)
Хорошо.

Хорошо:

ПЕРСОНАЖ
(долгая, холодная пауза)
Хорошо.

Или:

ПЕРСОНАЖ
(пауза, борется со слезами)
Хорошо.

Или:

ПЕРСОНАЖ
(пауза, улыбается)
Хорошо.


Та же реплика.

Три разных молчания.

Три разных смысла.


Молчание между персонажами - это диалог без слов.

И часто - самый важный.


6.2 Типы пауз

Пауза - это короткое молчание внутри диалога.

Каждая пауза имеет функцию.


Пауза выбора:

Персонаж стоит на развилке.

Солгать или сказать правду?

Уйти или остаться?

Простить или ранить?


Пример:

СЛЕДОВАТЕЛЬ
Где вы были в ночь убийства?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
(долгая пауза - взвешивает варианты)
Дома.


Зритель видит выбор.

Видит ложь, рождающуюся в паузе.


Пауза боли:

Слишком больно говорить.

Ком в горле.

Слезы подступают.


Пример:

ВРАЧ
Нам не удалось его спасти.

МАТЬ
(долгая пауза - мир рушится)
...Я хочу его увидеть.


Пауза не пустая.

В ней умирает надежда.


Пауза осознания:

Персонаж только что понял что-то важное.

Пазл сложился.

Мир изменился.


Пример:

ДОЧЬ
Ты всегда знала, правда? Про папу. Про его вторую семью.

МАТЬ
(пауза)

ДОЧЬ
(осознание приходит в тишине)
О боже. Ты знала.


Пауза матери - это признание.

Молчание громче любых слов.


Пауза тактическая:

Использована сознательно.

Чтобы дать словам вес.

Чтобы заставить другого ждать.

Чтобы создать дискомфорт.


Пример:

БОСС
(долгая пауза, смотрит в документы, заставляет ждать)
Садитесь.


Пауза как демонстрация власти.

Я заставляю тебя ждать, потому что могу.


Пауза неловкости:

Оба хотят что-то сказать.

Никто не знает как.

Молчание становится все тяжелее.


Пример:

Бывшие любовники случайно встретились

ОН
Как дела?

ОНА
Хорошо. А у тебя?

ОН
Тоже.

(неловкая пауза)

ОНА
Ну...

(еще более неловкая пауза)

ОН
Да.


DELETE в действии.

Оба ищут безопасную тему.

Не находят.

Молчание кричит о том, что было.


Пауза близости:

Комфортное молчание.

Слова не нужны.


Пример:

Старая пара за завтраком. Долгая тишина. Он читает газету. Она пьет кофе.

ЖЕНА
(не поднимая глаз)
Еще кофе?

МУЖ
(не поднимая глаз)
Да.

(Она наливает. Снова тишина. Комфортная.)


Они прожили вместе 40 лет.

Им не нужно заполнять тишину.

Молчание - это их язык близости.


Пауза перед ударом:

Затишье перед бурей.

Персонаж набирает воздух.

Готовится сказать то, что нельзя взять обратно.


Пример:

МУЖ
Нам нужно поговорить.

ЖЕНА
О чем?

МУЖ
(очень долгая пауза)
Я ухожу.


В паузе - конец брака.

Он еще не сказал слова.

Но она уже все поняла.


Формат записи пауз:

(beat) - короткая пауза, мгновение

(пауза) - стандартная пауза, 2-3 секунды

(долгая пауза) - тяжелая пауза, 5+ секунд

(очень долгая пауза) - почти невыносимо долгая


Или с указанием действия:

(пауза, отворачивается)

(долгая пауза, смотрит в окно)

(пауза, сжимает кулаки)


6.3 Типы тишины

Тишина - это длинное молчание.

Когда молчание становится средой, а не событием.


Тишина напряженная:

Воздух густой.

Каждый звук - удар.

Никто не хочет быть первым, кто заговорит.


Где:

После ссоры.

Перед дуэлью.

В комнате ожидания приговора.

В машине по дороге на похороны.


Пример:

После жестокой ссоры. Оба в разных углах комнаты. Тишина. Только тиканье часов. Каждая секунда невыносима.


Ничего не говорится.

Но сцена полна драмы.

Тишина - это поле битвы.


Тишина горькая:

После потери.

Пустота, где раньше был звук.


Где:

Пустая квартира после похорон.

Детская комната, где больше нет ребенка.

Кафе, где больше не встретится пара.


Пример:

Женщина входит в квартиру покойного мужа. Тишина. Его тапочки у двери. Его пальто на вешалке. Его запах. Но его самого - нет. Тишина полна его отсутствия.


Тишина оглушающая:

Внезапное прекращение шума.

Контраст.

Шок.


Где:

После взрыва (звон в ушах).

Когда выключается музыка на вечеринке.

Когда толпа замолкает.


Пример:

Бар. Громкая музыка, смех, разговоры. Парень поднимается на стул с бокалом - объявить о помолвке. Музыка выключается. Все замолкают, смотрят на него. Он открывает рот. Ничего не выходит. Паническая атака. Оглушающая тишина. Сто человек ждут.


Тишина благоговейная:

Перед чем-то большим.

Священным.

Прекрасным.


Где:

Перед произведением искусства.

В храме.

На вершине горы.

Перед первым поцелуем.


Пример:

Двое стоят на краю обрыва. Смотрят на закат над океаном. Тишина. Ветер. Дыхание. Ничего не нужно говорить. Момент совершенен.


Тишина после бури:

Когда все слова сказаны.

Когда нечего добавить.

Эмоциональное истощение.


Пример:

После ночи откровений и криков. Рассвет. Оба сидят на полу. Пустые бутылки, салфетки. Тишина. Не потому что нечего сказать. А потому что сказано слишком много.


Как использовать тишину:

В сценарии:

ИНТ. КВАРТИРА - НОЧЬ

Анна сидит на полу спиной к стене. Пустая бутылка вина. Телефон в руке.

Тишина.

Только звук холодильника.

Она набирает номер. Кладет трубку не дозвонившись.

Снова тишина.


Ни слова диалога.

Целая сцена.

Тишина говорит все.


Контраст как инструмент:

Самая громкая сцена >> самая тихая сцена.

Контраст усиливает обе.


Пример:

Сцена 1: Взрыв. Крики. Хаос. Битва. Оглушающий шум.

Сцена 2: Герой один в бункере. Абсолютная тишина. Только его дыхание.


После шума тишина оглушает.

После тишины шум ранит.


6.4 Когда молчание говорит больше

Правило:

Если можешь сказать это без слов - не используй слова.


Молчание сильнее слов когда:


1. Эмоция слишком сильна

Некоторые чувства невозможно выразить словами.

Горе.

Экстаз.

Ужас.

Благоговение.


Пример:

Плохо:

МАТЬ
(плачет)
Мне так больно! Я не могу вынести эту боль! Мой ребенок умер!

Хорошо:

Мать стоит у могилы. Не плачет. Просто стоит. Смотрит на табличку с именем. Долго. Ветер треплет ее волосы. Она медленно опускается на колени. Тишина.


Ни слова.

Боль осязаема.


2. Правда очевидна

Когда все и так понятно - зачем говорить?


Пример:

Плохо:

ЖЕНА
Ты любишь другую, правда?

МУЖ
Да. Прости.

Хорошо:

ЖЕНА
Ты любишь другую, правда?

МУЖ
(долгая пауза, отводит взгляд)
...

ЖЕНА
(кивает, все понято)
Ладно.


Его молчание - это признание.

Громче любого "да".


3. Слова разрушили бы момент

Есть моменты совершенные в своей невербальности.


Пример:

Двое наконец встретились после лет разлуки. Стоят друг напротив друга. Тишина. Смотрят. Медленно она делает шаг. Потом он. Обнимаются. Крепко. Долго. Молча.


Любые слова были бы меньше этой тишины.


4. Персонаж не может найти слова

Честность бессловесности.


Пример:

СЫН
Скажи что-нибудь!

ОТЕЦ
(открывает рот, закрывает, пытается, не может)
Я...
(долгая пауза)
Я не знаю что сказать.

СЫН
Тогда не говори ничего.


Невозможность говорить - тоже правда.

Иногда - самая важная.


5. Молчание - это оружие

Игнорирование как наказание.


Пример:

ПОДРОСТОК
Ну скажи хоть что-то!

РОДИТЕЛЬ
(смотрит в окно, не отвечает)

ПОДРОСТОК
Мам! Я с тобой разговариваю!

РОДИТЕЛЬ
(продолжает молчать)

ПОДРОСТОК
(срывается на крик)
СКАЖИ ЧТО-НИБУДЬ!

РОДИТЕЛЬ
(поворачивается, смотрит холодно)
У меня для тебя нет слов.


Молчание как отказ в существовании.

Жесточайшее наказание.


Проверка сцены:

Перед тем как писать диалог, спроси:

Можно ли передать это взглядом?

Можно ли передать это жестом?

Можно ли передать это действием?

Можно ли передать это молчанием?


Если да - не пиши диалог.

Используй молчание.


DELETE боится тишины и заполняет ее словами.

REMEMBER доверяет тишине и позволяет ей говорить.


6.5 Невербальное общение

В молчании говорят тела.


Когда слова уходят, мы видим:

Как смотрят глаза.

Как дышит грудь.

Как сжимаются кулаки.

Как опускаются плечи.


Молчание усиливает невербальное.

Делает его главным каналом коммуникации.


Взгляды:

Взгляд - это диалог без слов.


Типы взглядов:

Взгляд-вызов:

Прямой.

Не моргая.

"Попробуй."


Взгляд-избегание:

Отводится.

В пол, в сторону, в телефон.

Стыд. Страх. Ложь.


Взгляд-поиск:

Ищет глаза другого.

Хочет связи.

Проверяет реакцию.


Взгляд-пустота:

Смотрит, но не видит.

Погружен в себя.

Диссоциация.


Взгляд-нежность:

Мягкий.

Долгий.

Говорит "я здесь".


Пример сцены только на взглядах:

Переполненная комната. Он и она с разных сторон.

Их взгляды встречаются через толпу.

Он улыбается.

Она отводит взгляд.

Он перестает улыбаться.

Она снова смотрит.

Теперь его очередь отвести взгляд.

Она делает шаг к нему.

Он смотрит на нее. Держит взгляд.

Она останавливается. Улыбается.

Он улыбается в ответ.


История рассказана.

Ни слова не сказано.


Жесты и движения:

Тело не умеет лгать так хорошо, как язык.


Руки:

Сжатые кулаки = гнев, сдерживание

Открытые ладони = честность, уязвимость

Скрещенные на груди = защита, закрытость

Теребит что-то = нервозность, дискомфорт

Тянется к другому, но не касается = желание + страх


Плечи:

Поднятые = напряжение, страх

Расправленные = уверенность, вызов

Опущенные = поражение, усталость

Отвернутые = отказ, дистанция


Дыхание:

Сбившееся = паника, волнение

Глубокое = попытка успокоиться

Затаенное = ожидание, страх

Тяжелое = гнев, страсть


Пример:

Она говорит: "Все хорошо."

Но:

Ее пальцы барабанят по столу.

Нога дергается.

Дыхание сбивается.

Взгляд бегает.


Слова говорят "хорошо".

Тело кричит "паника".

Зритель верит телу.


Как прописывать невербальное:

Не:

ПЕРСОНАЖ
(нервничает)
Все нормально.

А:

ПЕРСОНАЖ
(его нога дергается под столом, пальцы теребят край чашки)
Все нормально.


Конкретное действие, а не общее описание.


Физическая дистанция:

Пространство между персонажами - это диалог.


Близко (меньше метра):

Интимность или конфронтация.

Любовь или угроза.

Вторжение в личное пространство.


Нормально (1-2 метра):

Дружеская дистанция.

Комфортное общение.


Далеко (3+ метра):

Формальность.

Холодность.

Дистанция.


Пример:

Начало сцены: он и она сидят на разных концах дивана. Метр между ними.

Во время разговора:

Она сдвигается на 10 см к нему.

Он не двигается.

Она замечает. Отодвигается обратно.

Пауза.

Он тянется, кладет руку между ними.

Она смотрит на руку.

Медленно кладет свою рядом.

Пальцы касаются.


Вся сцена примирения.

Через физическую дистанцию.

Ни слова.


Прикосновения:

Самый мощный невербальный язык.


Типы прикосновений:

Агрессивное:

Толчок.

Хватание за руку.

Грубое прикосновение.


Утешающее:

Рука на плече.

Поглаживание по спине.

Объятие.


Случайное (но не случайное):

Рука коснулась руки.

Оба замирают.

Отводят.

Но момент произошел.


Удерживающее:

Держит за руку, не отпускает.

"Не уходи."

Без слов.


Пример:

Она плачет. Отвернулась. Плечи трясутся. Он стоит в двух метрах. Не знает что делать. Делает шаг. Останавливается. Еще шаг. Медленно, осторожно кладет руку ей на плечо. Она замирает. Не отстраняется. Он обнимает ее сзади. Она разворачивается, хватается за его рубашку, плачет в грудь.


Весь путь от дистанции к близости.

Через прикосновения.

Через молчание.


Правило невербального:

Тело говорит правду, которую скрывают слова.


Персонаж может говорить "я не боюсь".

Но если его руки дрожат - мы видим страх.


Персонаж может говорить "мне все равно".

Но если он не отрывает взгляд от телефона - мы видим, что не все равно.


Задача сценариста:

Создать противоречие между словами и телом.

Это создает глубину.

Это создает подтекст.

Это создает правду.


[Упражнение 6.1]

Напиши сцену (2-3 страницы) БЕЗ ДИАЛОГА.

Два персонажа.

Один хочет уйти.

Другой хочет, чтобы остался.

Все через:

  • Взгляды
  • Жесты
  • Движения
  • Дистанцию
  • Паузы

Зритель должен понять всю историю без единого слова.


[Упражнение 6.2]

Возьми сцену признания из своего сценария.

Сократи диалог вдвое.

Замени вырезанные реплики на:

  • Паузы
  • Взгляды
  • Физические действия
  • Молчание

Стала ли сцена сильнее?


[Упражнение 6.3]

Напиши три разные сцены с одной репликой:

"Я в порядке."

Сцена 1: Персонаж лжет (покажи через тело)

Сцена 2: Персонаж говорит правду (покажи через тело)

Сцена 3: Персонаж сам не уверен (покажи через тело)

Одна реплика. Три разных невербальных партитуры.


[Упражнение 6.4]

Напиши сцену с использованием всех типов молчания:

  • Напряженная тишина
  • Пауза выбора
  • Пауза боли
  • Взгляд вместо слов
  • Жест вместо ответа
  • Прикосновение как кульминация

Молчание - это не отсутствие коммуникации.

Это ее высшая форма.


В мире, где все кричат, молчание - акт мужества.

В диалоге, где все говорят, пауза - момент правды.


Доверяй молчанию.

Доверяй зрителю, что он поймет.

Доверяй актеру, что он сыграет.


Самые сильные сцены - те, где меньше всего слов.

Самые честные моменты - те, где персонаж не может говорить.


Молчание - это не пустота.

Это пространство, где живет правда.


ЧАСТЬ III :: ПЕРСОНАЖ И ГОЛОС


ГЛАВА 7 :: ГОЛОС ПЕРСОНАЖА

7.1 Лексикон персонажа

Каждый персонаж говорит по-своему.

Не просто "один образованный, другой нет".

Глубже.


Лексикон - это не только словарный запас.

Это:

Выбор слов.

Структура предложений.

Любимые фразы.

Речевые тики.

Способ мышления, проявленный в языке.


Персонаж - это не ты.

Он не говорит так, как говоришь ты.

Он говорит так, как говорил бы он.


Если все твои персонажи звучат одинаково - они все звучат как ты.

Это не персонажи.

Это твои марионетки.


Что формирует лексикон:

Происхождение:

Деревня vs город.

Богатая семья vs бедная.

Культура, язык предков.


Образование:

Три класса vs диплом.

Что читал.

Чему учили.


Профессия:

Врач говорит диагнозами.

Программист говорит кодом.

Поэт говорит метафорами.


Возраст:

Подросток vs старик.

Сленг поколения.


Психология:

Оптимист vs пессимист.

Контролер vs хаотик.

DELETE vs REMEMBER.


Пример: Три персонажа описывают закат

Персонаж А (поэт, романтик, REMEMBER):

Небо горит. Как будто мир прощается с днем. Каждый закат - маленькая смерть, но такая прекрасная.

Персонаж Б (программист, аналитик, DELETE):

Рэлеевское рассеяние. Короткие волны отфильтрованы атмосферой. Остались длинные - красный, оранжевый. Физика, не магия.

Персонаж В (ребенок, простота):

Небо красное! Как будто кто-то разлил краску!


Один объект.

Три разных языка.

Три разных мира.


Выбор слов:

Не "дом", а "хата" - происхождение.

Не "умер", а "скончался" - формальность.

Не "проблема", а "затруднение" - эвфемизм, избегание.

Не "я думаю", а "мне кажется" - неуверенность.


Длина предложений:

Короткие, рубленые:

Нервный.

Солдат.

Человек действия.

Подросток.


Пример:

Видел его. Вчера. В баре. Был пьян. Как свинья.


Длинные, сложные:

Образованный.

Манипулятор (запутывает словами).

Человек, боящийся тишины.


Пример:

Я видел его вчера, в том баре на углу, знаешь, где мы раньше встречались по пятницам, и он был в таком состоянии, что я даже не знаю, как это назвать, просто...


Структура речи:

Прямая:

Субъект - глагол - объект.

Простая логика.

Практичный ум.


Я пойду в магазин.


Витиеватая:

Подчиненные предложения.

Отступления.

Избегание прямого ответа.


Я, вероятно, учитывая текущие обстоятельства и необходимость пополнить запасы, планирую в обозримом будущем посетить торговое заведение.


Та же мысль.

Два разных человека.


7.2 DELETE-речь и REMEMBER-речь

Персонажи используют язык как стратегию.

DELETE или REMEMBER.

Это проявляется в каждом слове.


DELETE-лексикон:

Язык защиты.

Язык дистанции.

Язык контроля.


Признаки DELETE-речи:

1. Абстракции:

Не "я боюсь", а "возникают определенные опасения".

Не "мне больно", а "ситуация вызывает дискомфорт".

Не "я облажался", а "произошла непредвиденная ошибка".


2. Пассивный залог:

Не "я сделал ошибку", а "ошибка была допущена".

Субъект исчезает.

Ответственность размывается.


3. Избегание "я":

Не "я думаю", а "принято считать".

Не "я чувствую", а "можно предположить".

Прячется за безличными конструкциями.


4. Клише и штампы:

"Все будет хорошо."

"Время лечит."

"Что нас не убивает..."

Готовые фразы вместо настоящих чувств.

Безопасные слова для опасных эмоций.


5. Эвфемизмы:

Не "умер", а "ушел от нас".

Не "уволили", а "оптимизировали штат".

Не "боль", а "дискомфорт".

Смягчение реальности.


6. Юмор и сарказм:

Шутка как щит.

Ирония как дистанция.

Смех вместо слез.


7. Технический жаргон:

Прячет эмоцию за терминологией.

"Система дала сбой" вместо "я сломался".


Пример DELETE-речи:

ПЕРСОНАЖ (DELETE)
В сложившихся обстоятельствах, учитывая совокупность факторов, можно констатировать, что оптимальное решение на данном этапе - это временная пауза в коммуникации. Ничего личного, просто объективная необходимость.

Перевод:

Мне больно быть с тобой. Я ухожу. Прости.


REMEMBER-лексикон:

Язык присутствия.

Язык уязвимости.

Язык правды.


Признаки REMEMBER-речи:

1. Конкретика:

Не "было трудно", а "я не спал три ночи".

Не "возникли сложности", а "я провалил экзамен".

Не "чувствуется пустота", а "я сижу один в темноте и плачу".

Детали делают боль реальной.


2. Я-сообщения:

Я чувствую.

Я боюсь.

Я хочу.

Я ошибся.

Берет ответственность.

Называет себя.


3. Простые слова для чувств:

Больно.

Страшно.

Одиноко.

Стыдно.

Радостно.

Без украшений.

Голая правда.


4. Паузы вместо заполнения:

Не боится тишины.

Дает пространство чувству.

Не убегает в слова.


5. Метафоры (живые, не клише):

Не "сердце разбито" (штамп).

А "я чувствую, будто внутри меня вырвали корень. И теперь там дыра."

Личная, оригинальная метафора.


6. Вопросы (настоящие):

Не риторические.

Не манипулятивные.

Настоящий поиск.

"Я не понимаю. Объясни мне."


Пример REMEMBER-речи:

ПЕРСОНАЖ (REMEMBER)
Когда ты не пришел... я сидела у окна два часа. И чувствовала себя невидимой. Как будто я не существую. Мне страшно так чувствовать.

То же самое, что DELETE-персонаж, но:

Конкретно (два часа, у окна).

От первого лица (я).

Простые слова (страшно, невидимой).

Честно.


Смешанная речь (реалистично):

Большинство людей не чисто DELETE или REMEMBER.

Они переключаются.


Начинают с DELETE (защита).

Под давлением срываются на REMEMBER (правда).

Пугаются своей открытости.

Возвращаются к DELETE.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(DELETE)
Понимаешь, в текущей ситуации, с учетом всех обстоятельств...

(пауза, сдается)

(REMEMBER)
Блин. Я просто боюсь. Ладно? Я боюсь.

(пауза, испугался откровенности)

(DELETE)
То есть, это просто... временное состояние, связанное с...

(прерывает сам себя)

(REMEMBER)
Нет. Стоп. Я боюсь. И все.


Битва между защитой и правдой.

В реальном времени.

Это живой персонаж.


7.3 Речевые паттерны

У каждого человека есть речевые привычки.

Слова-паразиты.

Любимые фразы.

Способ начинать предложения.


Это не баг. Это фича.

Это делает персонажа узнаваемым.


Типы речевых паттернов:

1. Слова-паразиты:

"Типа..."

"Как бы..."

"Ну..."

"Вот..."

"Значит..."

"Короче..."


Используй осторожно.

Слишком много - раздражает.

Но немного - создает реализм.


Пример:

ПОДРОСТОК
Ну, типа, я пришел, короче, а его, типа, нет.


Не злоупотребляй.

Но один-два раза на страницу - нормально.


2. Любимые фразы:

Персонаж повторяет определенную фразу.

Его маркер.


Пример:

Персонаж всегда говорит "Честно?" когда удивлен.

Или "Слушай..." когда начинает важный разговор.

Или "Вот что я тебе скажу..." перед советом.


Это создает узнаваемость.

Зритель начинает ожидать эту фразу.

И когда она не приходит - это значимо.


3. Способ начинать предложения:

"Я думаю..." - неуверенный, мягкий

"Слушай..." - прямой, требующий внимания

"Понимаешь..." - объясняющий, педагогичный

"Короче..." - нетерпеливый, прямолинейный

"Ну..." - размышляющий, медленный


4. Способ заканчивать предложения:

"...понимаешь?" - ищет подтверждения

"...не знаю." - неуверенность

"...вот." - завершение мысли

"...типа того." - приблизительность


5. Речевая мелодия:

Вопросительная интонация на утверждениях:

Я пойду в магазин? (утверждение звучит как вопрос)

Неуверенность.

Ищет одобрения.


Утвердительная интонация на вопросах:

Ты придешь. (вопрос звучит как утверждение)

Уверенность.

Ожидает согласия.


6. Скорость речи:

Быстро:

Нервный.

Возбужденный.

Торопится.

Боится тишины.


Медленно:

Обдумывающий.

Властный (заставляет ждать).

Уставший.


С паузами:

Ищет слова.

Взвешивает правду.

Или манипулирует (драматический эффект).


Пример персонажа с паттерном:

ВАСЯ (всегда торопится, глотает слова):

Слушай-слушай, я щас быстро, у меня минута, короче вот что...

ПЕТР (медленный, взвешенный):

Хм. Интересная мысль. Дай подумаю.
(пауза)
Нет, не думаю что это сработает.

МАША (неуверенная, ищет подтверждения):

Я думаю... ну, мне кажется... может я не права, но... это же странно, правда?


Три разных речевых паттерна.

Три разных характера.


7.4 Эволюция голоса

Персонаж меняется - его речь меняется.


Если персонаж в финале говорит так же, как в начале - он не вырос.


Арка персонажа = арка речи


Начало:

Неуверенный говорит с вопросительными интонациями.

Много "наверное", "может быть", "я не знаю".


Конец (после роста):

Тот же персонаж говорит утвердительно.

"Я знаю."

"Я сделаю."

"Нет."


Пример: Эволюция через речь

Акт I:

АННА
Ну... я думаю... может мне попробовать? Хотя, не знаю, вдруг не получится...

(Неуверенность. Ищет разрешения.)

Акт II:

АННА
Я попробую. Даже если не получится.

(Решительность растет, но страх остался.)

Акт III:

АННА
Я сделаю это.

(Утверждение. Никаких вопросов.)


Та же тема (действие).

Три стадии роста.

Речь показывает трансформацию.


DELETE >> REMEMBER трансформация:

Начало (DELETE):

Персонаж прячется за абстракциями.

Говорит о себе в третьем лице.

Использует пассивный залог.


Кризис:

Защиты рушатся.

Начинает говорить "я".

Проскакивают простые, честные слова.


Финал (REMEMBER):

Говорит от первого лица.

Конкретно.

Честно.

Просто.


Пример:

Начало:

ГЕРОЙ
В данной ситуации можно предположить, что некоторый дискомфорт имел место быть.

Середина:

ГЕРОЙ
Мне было... это было тяжело.

Финал:

ГЕРОЙ
Мне было больно. Очень больно. Но я пережил.


От эвфемизмов к правде.

От дистанции к присутствию.


REMEMBER >> DELETE деградация:

Иногда персонаж движется в обратную сторону.


Начало: открытый, честный.

Травма: что-то ломает его.

Финал: закрытый, защищенный, холодный.


Речь становится:

Формальной.

Дистанцированной.

Пустой.


Пример:

Начало:

ГЕРОЙ
Я так рад тебя видеть! Я скучал!

После предательства:

ГЕРОЙ
Здравствуй. Как дела?

Финал (холодный):

ГЕРОЙ
Приветствую.


От тепла к льду.

Через речь.


Смена регистра:

Персонаж говорит по-разному в разных ситуациях.

Это нормально.

Это человечно.


С начальником: формально, контролированно.

С другом: расслабленно, со сленгом.

С ребенком: просто, мягко.

С любимым: интимно, уязвимо.


Если персонаж говорит одинаково со всеми - он картонный.


Но:

Эволюция голоса - это не про ситуации.

Это про рост.


Персонаж научился говорить честно с одним человеком.

Потом - с другим.

Потом - с самим собой.

Это арка.


7.5 Тест на уникальность

Самый простой тест:

Убери имена персонажей.

Можешь ли ты сказать, кто говорит?


Если нет - все твои персонажи говорят одинаково.


Как проверить:

Возьми 10 реплик из сценария.

Убери имена.

Перемешай.

Дай прочитать другу.

Попроси определить, кто говорит.


Если он может - голоса уникальны.

Если не может - у тебя проблема.


Что делает голос уникальным:

Выбор слов:

Один говорит "крутой", другой "замечательный", третий "эффективный".


Длина предложений:

Один говорит короткими фразами. Рубит. Как удары.

Другой говорит длинными, вьющимися предложениями, которые обволакивают собеседника и уводят его в сторону от первоначальной мысли.


Ритм речи:

Один торопится.

Другой медлит.

Третий говорит рывками (слова - пауза - слова).


Культурные маркеры:

Один использует цитаты из классики.

Другой - мемы.

Третий - притчи бабушки.


Эмоциональный регистр:

Один всегда ироничен (защита).

Другой всегда серьезен (нет юмора).

Третий переключается (сложность).


Грамматические особенности:

Один говорит грамотно.

Другой делает ошибки.

Третий смешивает языки.


Пример: Три персонажа, одна ситуация

Ситуация: Машина сломалась.

ПРОФЕССОР (образованный, формальный):

Похоже, система зажигания вышла из строя. Потребуется квалифицированное вмешательство.

ВОДИТЕЛЬ (практичный, прямой):

Движок сдох. Нужен механик.

ПОДРОСТОК (сленг, эмоциональный):

Тачка накрылась, бл*ть! Вот же говно!


Одна ситуация.

Три абсолютно разных голоса.


Чек-лист уникальности:

Для каждого персонажа определи:

Любимое слово/фраза
Слово-паразит (если есть)
Средняя длина предложения
Скорость речи
Использует ли сленг/жаргон
Формальность (1-10)
Эмоциональность (1-10)
DELETE или REMEMBER
Особенность синтаксиса
Культурные маркеры

Если у двух персонажей все пункты совпадают - они говорят одинаково.

Измени.


Финальная проверка:

Запиши диалог на диктофон.

Пусть два разных человека прочитают реплики.

Закрой глаза.

Слушай.


Звучит ли каждый персонаж по-своему?

Или все одинаково?


Твои уши - лучший детектор.

Доверяй им.


[Упражнение 7.1]

Возьми три персонажа из своего сценария.

Для каждого напиши речевой портрет:

  • 5 ключевых слов, которые он часто использует
  • 3 слова, которые он НИКОГДА не скажет
  • Средняя длина предложения
  • DELETE или REMEMBER
  • Одна речевая привычка

[Упражнение 7.2]

Одна ситуация: "Получил плохую новость."

Напиши реакцию трех разных персонажей:

  • Профессор
  • Уборщица
  • Подросток

Каждый должен говорить совершенно по-своему.


[Упражнение 7.3]

Возьми своего главного героя.

Напиши его реплику в трех временных точках:

Начало фильма (до изменений)

Середина (в процессе роста)

Финал (после трансформации)

Реплика на одну тему, но эволюция голоса должна быть видна.


[Упражнение 7.4]

Возьми 5 страниц диалога.

Убери все имена персонажей.

Дай прочитать другу.

Попроси угадать, кто говорит.

Если угадал меньше 70% - переписывай голоса.


Голос персонажа - это не украшение.

Это его сущность, проявленная в словах.


Два персонажа не могут иметь один голос.

Так же как два человека не могут иметь одинаковые отпечатки пальцев.


Если твои персонажи говорят одинаково - они не персонажи.

Это клоны.


Каждый голос уникален.

Каждый голос рассказывает историю.

Историю происхождения.

Историю травмы.

Историю надежды.


Научись слышать голоса.

Научись различать их.

Научись записывать их точно.


Тогда твои персонажи оживут.


ГЛАВА 8 :: СОЦИОЛЕКТ И ИДИОЛЕКТ

8.1 Класс и образование

Откуда человек - слышно в первой фразе.


Класс и образование формируют:

Словарный запас.

Грамматику.

Произношение.

Темы разговоров.


Но:

Класс - это не приговор.

Это отправная точка.

Персонаж может вырваться, подняться, упасть.


Речь определяет класс:


Рабочий класс:

Простые слова.

Короткие предложения.

Конкретика, не абстракции.

Прямота.


Пример:

Работа - дерьмо. Босс - мудак. Деньги - кончились. Что делать?


Средний класс:

Правильная грамматика.

Избегание грубостей (или эвфемизмы).

Вежливость как норма.

Боязнь конфликта.


Пример:

Работа несколько... напрягает. С руководством возникли определенные разногласия. Финансовая ситуация требует пересмотра.


Высший класс:

Сложные конструкции.

Культурные отсылки.

Дистанция через формальность.

Или нарочитая простота (как демонстрация власти).


Пример:

Текущая профессиональная ситуация далека от идеала. Впрочем, это временное затруднение.

Или (нарочитая простота):

Надоело. Ухожу.


Образование проявляется в:

Словарном запасе:

Школа: ограниченный набор слов.

Университет: богатый, разнообразный.


Сложности предложений:

Без образования: простые связки.

С образованием: сложные конструкции.


Культурных отсылках:

"Это как у Достоевского" vs "Это как в том фильме, забыл название".


Грамматике:

"Я пошел" vs "Я пошла" (правильное согласование).

"Ложить" vs "класть" (грамотность).

"КофЕ" vs "кОфе" (старая vs новая норма).


Но важно:

Образование != Ум.

Необразованный персонаж может быть мудрым.

Образованный - глупым.


Пример: Мудрость без образования

БАБУШКА
Ты говоришь умные слова, внучек. Только вот толку - как от козла молока. Жизнь - она простая. Больно - терпи. Любишь - держи. Обидели - прости. А ты все усложняешь.


Простые слова.

Грамматические ошибки ("от козла молока").

Но глубокая мудрость.


Класс и стыд:

Персонаж может стыдиться своего происхождения.

Это проявляется в речи.


Попытка казаться выше:

Использует сложные слова неправильно.

Коверкает ударения.

Избегает диалекта предков.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (из деревни, старается говорить "по-городскому")
Я... хм... осуществил визит в торговый центр для приобретения... э... товаров первой необходимости.

(Вместо простого: "Я сходил в магазин за едой.")

Старается.

Фальшиво.

Видно усилие.


Или наоборот - гордость:

Не скрывает происхождение.

Акцент как знак подлинности.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Да, я с завода. И что? Я руками работаю, а не языком чешу.


Класс - это не приговор.

Это нюанс голоса.


8.2 Профессия и среда

Профессия - это второй родной язык.


Врач видит мир через диагнозы.

Программист - через алгоритмы.

Юрист - через прецеденты.

Художник - через образы.


Профессиональный жаргон:


Врач:

Симптоматика.

Этиология.

Анамнез.

Прогноз неблагоприятный.


Программист:

Баг.

Фича.

Рефакторинг.

Пофиксил.

Задеплоил.


Военный:

Объект.

Периметр.

Нейтрализовать.

Ситуация под контролем.


Художник:

Композиция.

Свет.

Текстура.

Это не работает визуально.


Как использовать жаргон:

Умеренно.

Если персонаж говорит только профессиональным языком - это карикатура.


Плохо:

ВРАЧ
У пациента наблюдается острая цефалгия с сопутствующей гипертермией и общей астенизацией организма.

Перевод: Голова болит, температура, слабость.

Хорошо:

ВРАЧ
Голова болит?

ПАЦИЕНТ
Да.

ВРАЧ
(осматривает)
Температура. И давление скачет.
(вздыхает)
Классическая картина. Грипп.


Жаргон есть ("классическая картина").

Но не перегружено.

Естественно.


Профессия влияет на метафоры:

Люди думают категориями своей профессии.


Программист:

Это баг в их отношениях.

Нужно перезагрузить систему.


Врач:

Их брак в критическом состоянии.

Нужна срочная операция.


Военный:

Отношения - это поле боя.

Нужна новая стратегия.


Художник:

В их отношениях нет света.

Одни темные тона.


Один концепт.

Четыре профессии.

Четыре разных языка.


Среда формирует речь:

Где персонаж проводит время - так он и говорит.


Тюрьма:

Блатной жаргон.

Иносказания.

Параноидальная осторожность.


Армия:

Краткость.

Ясность.

Иерархия в каждом слове.


Богема:

Небрежность.

Артистизм.

Провокация.


Корпорация:

Бюрократизмы.

Эвфемизмы.

Политкорректность.


Пример: Корпоративный новояз

МЕНЕДЖЕР
Нам необходимо оптимизировать взаимодействие между департаментами для достижения синергетического эффекта в рамках текущего квартала.

Перевод:

Отделы должны работать вместе, чтобы выполнить план.


Корпоративная среда учит говорить много и ни о чем.


Смена среды = смена речи:

Персонаж может переключаться между средами.


Пример:

АДВОКАТ (в суде):
Ваша честь, принимая во внимание отсутствие прямых улик...

АДВОКАТ (дома с детьми):
Не бегай с ножом! Упадешь - будет больно!


Тот же человек.

Две среды.

Два языка.


8.3 Возраст и поколение

Каждое поколение говорит на своем диалекте.


Возраст определяет:

Сленг.

Темп речи.

Отношение к технологиям.

Культурные отсылки.


Ребенок (5-10 лет):

Простота.

Конкретика.

Все важно СЕЙЧАС.

Логика своя, детская.


Пример:

РЕБЕНОК
А почему небо синее?

ВЗРОСЛЫЙ
Это из-за того, как свет рассеивается в атмосфере.

РЕБЕНОК
А кто его рассеивает?


Буквальное мышление.

Непосредственность.


Подросток (13-17):

Сленг поколения.

Максимализм.

Поиск идентичности.

Протест.


Пример:

ПОДРОСТОК
Это вообще жиза. Все препы - токсики. Я им вообще не существую, чисто фон. Пофиг уже.


Молодой взрослый (20-30):

Цифровой нативизм.

Мемы.

Ирония как защита.

Экзистенциальная тревога.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Работаю на трех работах, чтобы снимать однушку на окраине. Но зато у меня подписка на стриминг. Жизнь удалась, лол.


Средний возраст (40-55):

Устоявшиеся паттерны.

Меньше сленга.

Больше ответственности в речи.

Усталость.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я просто хочу, чтобы дети получили образование. И чтобы хватило на пенсию. Это нормально хотеть?


Пожилой (65+):

Медленнее.

Обращение к прошлому.

Мудрость или ворчливость.

Сленг молодости (устаревший).


Пример:

ДЕДУШКА
В наше время так не говорили. Лол, кринж... Что за тарабарщина? Мы говорили по-человечески.


Поколенческий сленг:

Бумеры:

Магнитофон

Ксерокс

Набрать на домашний


Gen X:

Видак

Дискета

Перемотать назад


Миллениалы:

Загуглить

Залайкать

Постить


Gen Z:

Краш

Вайб

Кринж

Токсик


Сленг устаревает быстро.

Используй осторожно, если не хочешь чтобы сценарий устарел через год.


Культурные отсылки:

Каждое поколение ссылается на свою культуру.


Бумер:

"Как в том фильме с Высоцким."


Gen X:

"Это прям как Матрица."


Миллениал:

"Это как в Друзьях."


Gen Z:

"Буквально мем про..."


Межпоколенческий диалог:

Разница поколений = разница языков.

Это создает конфликт или комедию.


Пример:

ДЕДУШКА
Позвони мне вечером.

ВНУЧКА
Окей, напишу.

ДЕДУШКА
Я сказал - позвони. По телефону.

ВНУЧКА
Писать быстрее.

ДЕДУШКА
Я хочу слышать твой голос, а не читать значки.

ВНУЧКА
(вздыхает)
Ладно, позвоню.


Конфликт ценностей через конфликт форматов.


Старение голоса:

Если твоя история охватывает годы - персонаж должен стареть.

И его речь тоже.


20 лет:

Быстро. Импульсивно. Максималистично.

40 лет:

Медленнее. Взвешеннее. Устало.

70 лет:

Еще медленнее. С паузами. С оглядкой на прошлое.


Но:

Возраст - это не монолит.

Есть 70-летние с молодой энергией.

Есть 20-летние, говорящие как старики.


Возраст - это ориентир, не правило.


8.4 Культура и происхождение

Культура - это линза, через которую персонаж видит мир.


Язык.

Религия.

Традиции.

История.


Все это в речи.


Многоязычие:

Если персонаж вырос в двуязычной среде - это слышно.


Смешение языков:

Переключение кодов.

Вставки слов из другого языка.

Акцент.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (русский эмигрант)
Я пошла в store за groceries, а там такой sale! Я вообще офигела.


Смесь русского и английского.

Реалистично для билингва.


Акцент в диалоге:

Акцент - это не карикатура.

Это деталь.


Плохо (карикатура):

ИНОСТРАНЕЦ
Я хотеть кушать борщ. Ты давать мне ложка?


Хорошо (нюанс):

ИНОСТРАНЕЦ
Я хочу борщ. Можно... как это... ложка?

(Ошибка в падеже, но не тотальная ломка языка.)


Акцент показывай через:

Небольшие грамматические ошибки.

Неправильный порядок слов.

Поиск нужного слова.


Но не через ломаный язык на каждом слове.


Культурные концепты:

Есть слова, которые не переводятся.

Они несут культурный багаж.


Тоска (русский).

Hygge (датский).

Saudade (португальский).

Schadenfreude (немецкий).


Персонаж из этой культуры может использовать эти слова.

Объяснять их.

Или страдать от того, что другие не понимают.


Пример:

РУССКИЙ ЭМИГРАНТ
It's not just sadness. It's... toska. There's no English word.

АМЕРИКАНЕЦ
Then describe it.

РУССКИЙ
(пауза)
It's... emptiness. And longing. And spiritual pain. All at once.

АМЕРИКАНЕЦ
Sounds depressing.

РУССКИЙ
(улыбается грустно)
Very Russian.


Религиозные маркеры:

Религия формирует речь.


Христианин:

"Бог даст."

"Слава Богу."

"Господи помилуй."


Мусульманин:

"Иншаллах" (если Бог пожелает).

"Машаллах" (как Бог пожелал).

"Альхамдулиллах" (хвала Аллаху).


Атеист (демонстративный):

Избегает религиозных фраз.

Или использует иронично.


Пример:

ВЕРУЮЩИЙ
Все будет хорошо, Бог даст.

АТЕИСТ
А если не даст?

ВЕРУЮЩИЙ
Значит, так лучше.

АТЕИСТ
Удобная логика.


Конфликт мировоззрений через речь.


Традиции в речи:

Некоторые культуры формальнее.

Другие - прямее.


Японская культура:

Уважение через язык.

Множество уровней вежливости.

Избегание прямого "нет".


Пример:

ЯПОНСКИЙ ПЕРСОНАЖ
Это... возможно, будет затруднительно. Но я постараюсь рассмотреть.

Перевод: Нет.


Американская культура:

Прямота.

Позитивность.

Неформальность.


Пример:

АМЕРИКАНСКИЙ ПЕРСОНАЖ
Nope, can't do it. But hey, good luck!


Тот же отказ.

Совершенно другая упаковка.


Культура стыда vs культура вины:

Культура стыда (Азия):

Что подумают другие?

Сохранить лицо.

Непрямые формулировки.


Культура вины (Запад):

Что я думаю о себе?

Личная ответственность.

Прямые формулировки.


Это проявляется в извинениях, отказах, просьбах.


Культурный код в метафорах:

Русский: "Баба с воза - кобыле легче."

Китайский: "Когда дует ветер, даже свиньи умеют летать."

Американский: "It's a home run."


Метафоры говорят о культуре.


8.5 Психологический тип

Личность определяет не только что говорят, но и как.


Интроверт vs Экстраверт:


Интроверт:

Говорит меньше.

Паузы перед ответом (думает).

Короткие реплики.

Избегает болтовни.

Энергия уходит на слова.


Пример:

ЭКСТРАВЕРТ
О, привет! Как дела? Ты где был? Я тебя сто лет не видел! Слушай, надо встретиться, у меня столько всего рассказать!

ИНТРОВЕРТ
(пауза)
Привет.
(пауза)
Нормально.


Экстраверт:

Много говорит.

Думает вслух.

Заполняет тишину.

Энергию получает от разговора.


Тревожный vs Спокойный:


Тревожный:

Много оговорок.

"Наверное", "может быть", "я не уверен".

Переспрашивает.

Ищет подтверждения.


Пример:

ТРЕВОЖНЫЙ
Я думаю... ну, мне кажется... может я не прав, но... это же странно, правда? Или нет? Ты как думаешь?


Спокойный:

Утверждает.

Без оговорок.

Уверенные паузы.


Пример:

СПОКОЙНЫЙ
Это странно.


Контролер vs Хаотик:


Контролер:

Структурированная речь.

Списки, планы, последовательность.

"Во-первых... во-вторых... в-третьих..."


Пример:

КОНТРОЛЕР
План такой. Первое - мы собираем информацию. Второе - анализируем риски. Третье - принимаем решение. Всем понятно?


Хаотик:

Скачет с темы на тему.

Не заканчивает мысли.

Ассоциативное мышление.


Пример:

ХАОТИК
Так, мы идем туда, да? Или сначала... а, не важно. Слушай, а ты видел то видео с котом? Вообще огонь! Кстати, о чем мы?


Аналитик vs Эмоционал:


Аналитик:

Факты.

Логика.

Избегание эмоциональных слов.


Пример:

АНАЛИТИК
Исходя из имеющихся данных, вероятность успеха составляет примерно 60%. Риски просчитаны. Логично попробовать.


Эмоционал:

Чувства.

Интуиция.

Эмоциональные слова.


Пример:

ЭМОЦИОНАЛ
Я чувствую, что это правильно. Не могу объяснить, но... я знаю. Сердцем знаю.


Оптимист vs Пессимист:


Оптимист:

Позитивная лексика.

"Возможность", "шанс", "попробуем".

Видит решения.


Пример:

ОПТИМИСТ
Да, сложно. Но мы справимся. Всегда справлялись.


Пессимист:

Негативная лексика.

"Проблема", "риск", "не получится".

Видит препятствия.


Пример:

ПЕССИМИСТ
Это не сработает. Слишком много может пойти не так. Зачем даже пытаться?


Нарцисс:

Все о себе.

Перебивает.

Не слушает.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
У меня сегодня был тяжелый день...

НАРЦИСС
А у меня вообще! Слушай, что мне сегодня сказал босс...


Эмпат:

Слушает.

Отражает чувства собеседника.

Поддерживает.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
У меня сегодня был тяжелый день...

ЭМПАТ
(пауза, смотрит внимательно)
Я вижу. Расскажи.


Комбинации типов:

Реальный персонаж - это комбинация.

Интроверт + Аналитик + Пессимист = один тип речи.

Экстраверт + Эмоционал + Оптимист = совершенно другой.


Психотип - это не диагноз.

Это нюанс голоса.


[Упражнение 8.1]

Возьми одну ситуацию: "Предложение выйти замуж."

Напиши реакцию трех персонажей:

  • Рабочий класс, 25 лет, экстраверт
  • Средний класс, 35 лет, тревожный интроверт
  • Высший класс, 45 лет, холодный аналитик

Каждый должен реагировать совершенно по-своему.


[Упражнение 8.2]

Создай речевой портрет персонажа:

  • Класс/образование
  • Профессия
  • Возраст
  • Культура
  • Психотип

Напиши его монолог на 1 страницу на любую тему.

Все характеристики должны быть слышны в речи.


[Упражнение 8.3]

Межпоколенческий диалог (1-2 страницы):

Бабушка 75 лет + Внучка 17 лет.

Обсуждают отношения.

Разница поколений должна быть видна в:

  • Сленге
  • Темпе
  • Ценностях
  • Культурных отсылках

Но они должны найти общий язык к концу.


[Упражнение 8.4]

Один персонаж в трех контекстах:

  • На работе (профессиональный регистр)
  • С друзьями (расслабленный)
  • С родителями (возвращение к детским паттернам)

Покажи переключение регистров.

Это должен быть один человек, но голос меняется.


Социолект показывает, откуда персонаж.

Идиолект показывает, кто он.


Класс, профессия, возраст, культура - это слои.

Но под всеми слоями - уникальный человек.


Не делай персонажа карикатурой класса или профессии.

Используй эти параметры как основу.

А потом добавь индивидуальность.


Программист может писать стихи.

Рабочий может цитировать философов.

Бабушка может понимать мемы.


Социолект - это отправная точка, не тюрьма.


Самые интересные персонажи - те, кто не вписывается полностью в свою категорию.

Те, кто на стыке миров.

Те, кто говорит на нескольких языках.


Дай персонажу противоречия.

Это сделает его живым.


ГЛАВА 9 :: ЛОЖЬ И ПРАВДА В ДИАЛОГЕ

9.1 Типы лжи

Большинство диалогов - это ложь.


Не злонамеренная.

Не обязательно сознательная.

Но ложь.


Люди лгут постоянно.

Себе.

Друг другу.

Миру.


Ложь - это не баг диалога.

Это его сущность.


Персонаж, который всегда говорит правду - не персонаж.

Это рупор сценариста.


Типы лжи в диалоге:


1. Социальная ложь (белая ложь):

Ложь вежливости.

Чтобы не обидеть.

Чтобы сгладить.


Примеры:

"Отлично выглядишь!" (выглядишь ужасно)

"Как интересно!" (скучища)

"Я подумаю." (нет)

"Извини, занят." (не хочу видеться)


Все лгут так каждый день.

Это социальная смазка.


В диалоге:

ГОСТЬ
Как тебе мой новый роман?

ДРУГ
(не дочитал, скучный)
Очень... атмосферно.


Ложь из вежливости.

Но зритель должен видеть правду.


2. Защитная ложь:

Ложь из страха.

Чтобы избежать последствий.

Чтобы защитить себя.


Примеры:

"Я не брал." (брал)

"Я не знал." (знал)

"Это не я." (ты)


В диалоге:

ОТЕЦ
Ты курил?

СЫН
(пахнет сигаретами)
Нет.


Очевидная ложь.

Но признать = наказание.


3. Альтруистическая ложь:

Ложь, чтобы защитить другого.

Из любви.

Из жертвенности.


Примеры:

"Все хорошо." (чтобы не беспокоить)

"Мне не больно." (чтобы не пугать ребенка)

"Я справлюсь." (не справится, но не хочет быть обузой)


В диалоге:

ДОЧЬ
Мам, ты плакала?

МАТЬ
(красные глаза)
Нет, просто... лук резала.


Ложь из любви.

Не хочет нагружать дочь своей болью.


4. Манипулятивная ложь:

Ложь ради выгоды.

Ради контроля.

Ради власти.


Примеры:

"Я сделаю это для тебя." (делаю для себя)

"Мне можно доверять." (нельзя)

"Это твоя идея." (моя, но хочу чтобы ты взял ответственность)


В диалоге:

МАНИПУЛЯТОР
Я думаю только о твоем благе.

ЖЕРТВА
Правда?

МАНИПУЛЯТОР
(улыбается тепло)
Конечно. Ты же знаешь.


Самая опасная ложь.

Потому что звучит как правда.


5. Ложь по умолчанию:

Не сказать - тоже солгать.

Спрятать информацию.


В диалоге:

ЖЕНА
Как прошел твой день?

МУЖ
(не упоминает встречу с бывшей)
Обычно.


Не сказал ничего ложного.

Но скрыл важное.

Ложь умолчания.


6. Самообман:

Самая глубокая ложь.

Ложь себе.

Персонаж сам верит в то, что говорит.

Но это не правда.


Подробнее - в секции 9.3.


7. Ложь-проекция:

Обвинить другого в том, что делаешь сам.


Примеры:

Изменяет - обвиняет партнера в измене.

Врет - обвиняет других во лжи.

Контролирует - обвиняет в контроле.


В диалоге:

МУЖ (изменяет)
Ты что-то скрываешь от меня?

ЖЕНА
Что? Нет.

МУЖ
Ты стала какая-то странная. У тебя кто-то есть?


Проекция своей вины.


8. Частичная правда:

Самая убедительная ложь.

90% правды + 10% лжи.


В диалоге:

СЛЕДОВАТЕЛЬ
Где вы были в ночь убийства?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
Я был в баре. Пил с друзьями до полуночи. Вот свидетели.

(Правда. Но после полуночи он пошел на место преступления. Это он не упоминает.)


Почему люди лгут:

Страх - наказания, отвержения, боли.

Стыд - признать слабость, ошибку.

Гордость - сохранить лицо.

Выгода - получить что-то, избежать потери.

Любовь - защитить дорогого человека.

Привычка - лгут автоматически.


Персонажи лгут.

Всегда.

Вопрос только - как и зачем.


9.2 Как показать ложь

Ложь должна быть видна зрителю.

Даже если другой персонаж ее не видит.


Это создает драматическую иронию.

Мы знаем больше, чем персонаж.

Мы кричим на экран: "Не верь ему!"


Как показать, что персонаж лжет:


1. Через противоречие слов и действий:

Говорит одно.

Делает другое.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я абсолютно спокоен.

(но его нога дергается, пальцы барабанят, взгляд бегает)


Слова говорят "спокойствие".

Тело кричит "паника".

Зритель видит ложь.


2. Через паузу перед ответом:

Правда - мгновенна.

Ложь - требует времени на конструирование.


Пример:

СЛЕДОВАТЕЛЬ
Вы знали жертву?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
(долгая пауза, слишком долгая)
Нет.


Пауза выдает.

Если бы не знал - ответил бы сразу.


3. Через избыточные детали:

Лжецы часто перегружают ложь деталями.

Чтобы звучало убедительнее.


Пример:

ГДЕ ТЫ БЫЛ?

ПРАВДА (лаконично):
В баре.

ЛОЖЬ (избыточно):
Я был в баре, том, что на углу Светланской и Пушкинской, зашел примерно в восемь, может чуть позже, заказал виски, кажется, или нет, пиво, точно пиво, сидел у окна...


Слишком много информации = защитная реакция.


4. Через избегание деталей:

Или наоборот - лжец избегает конкретики.

Говорит общо.


Пример:

ЖЕНА
С кем ты был?

МУЖ
С коллегами.

ЖЕНА
С какими?

МУЖ
Ну... с работы.

ЖЕНА
Имена?

МУЖ
Не помню. Их много было.


Уклончивость = ложь.


5. Через изменение темы:

Лжец не хочет развивать тему.

Быстро переключает.


Пример:

ДРУГ
Ты действительно видел НЛО?

ПЕРСОНАЖ
Да! Абсолютно точно!

ДРУГ
Расскажи подробнее.

ПЕРСОНАЖ
А, потом. Слушай, пошли кофе попьем?


Избегание углубления = нет уверенности в лжи.


6. Через физиологию:

Тело не умеет лгать.


Признаки лжи:

Избегание зрительного контакта.

Или наоборот - слишком пристальный взгляд (попытка переиграть).

Касание лица, рта, носа.

Скрещенные руки (защита).

Отклонение назад (дистанция).

Сухие губы (нервозность).

Глотание (ком в горле).


Пример:

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
(говорит, глядя в пол, руки скрещены, касается носа)
Я не убивал его. Клянусь.


Каждая деталь кричит: "Ложь!"


7. Через чужую реакцию:

Другой персонаж не верит.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Я сделал все, что мог.

ПЕРСОНАЖ Б
(долгая пауза, смотрит скептически)
Конечно.


Скептицизм Б подсказывает зрителю: А лжет.


8. Через контекст:

Зритель знает факт, противоречащий словам.


Пример:

Мы видели в предыдущей сцене, как персонаж брал деньги.

НАЧАЛЬНИК
Ты брал деньги из кассы?

ПЕРСОНАЖ
(смотрит в глаза)
Нет. Никогда.


Мы знаем, что он лжет.

Это создает напряжение.


9. Через слишком сильное отрицание:

"Я НИ-КОГ-ДА не делал этого!"

Избыточная эмоция = защита = вероятная ложь.


10. Через проговорку:

Фрейдистская оговорка.

Правда прорывается.


Пример:

ЖЕНА
Ты любишь меня?

МУЖ
Конечно. Я любил... люблю тебя.


Прошедшее время проскользнуло.

Оговорка выдала правду.


Драматическая ирония лжи:

Лучшая ложь в диалоге - когда:

Персонаж А лжет.

Персонаж Б верит.

Зритель знает правду.


Это создает напряжение.

Мы ждем разоблачения.

Мы болеем за жертву обмана.


Или:

Персонаж А думает, что успешно лжет.

Персонаж Б знает правду, но притворяется, что верит.

Зритель видит обе игры.


Многослойная ложь.

Шахматы обмана.


9.3 Самообман

Самая глубокая ложь - та, в которую веришь сам.


Самообман - это психологическая защита.

DELETE в чистом виде.


Механизмы самообмана:


1. Отрицание:

Это не происходит.

Этого нет.


Пример:

ВРАЧ
У вас рак.

ПАЦИЕНТ
Нет. Ошибка. Перепроверьте анализы.

ВРАЧ
Мы проверили три раза.

ПАЦИЕНТ
Тогда оборудование неисправно.


Отказ принять реальность.

Не ложь врачу.

Ложь себе.


2. Рационализация:

Придумывание "разумных" причин для иррациональных действий.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (после измены)
Я сделал это, потому что она меня не понимает. Это ее вина, по сути. Я просто искал понимания.


Перекладывание ответственности.

Оправдание себя.

Верит в это.


3. Проекция:

Приписывание своих чувств другим.


Пример:

МУЖ (ревнивый без причины)
Она определенно мне изменяет. Я вижу, как она смотрит на других.

ДРУГ
Ты уверен? Может, ты параноишь?

МУЖ
Нет, я знаю. Она такая.

(На самом деле: он подумывает об измене, проецирует на нее.)


4. Минимизация:

"Это не так уж плохо."

"Могло быть хуже."


Пример:

ДРУГ
Ты пьешь каждый день.

АЛКОГОЛИК
Ну, пиво. Это же не водка. Это вообще не считается.


Уменьшение проблемы.

Чтобы не признавать ее.


5. Грандиозность:

Преувеличение своих достижений.

Для компенсации неуверенности.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я мог бы быть великим писателем. Просто мне не повезло. Издатели идиоты.

(Реальность: он написал три страницы за десять лет.)


Ложь себе о своих возможностях.


6. Избирательная память:

Помнить только хорошее.

Забыть плохое.


Пример:

БЫВШАЯ
Помнишь, как нам было хорошо вместе?

БЫВШИЙ
Ты забыла, как мы ссорились каждый день?

БЫВШАЯ
Это было не так часто.

БЫВШИЙ
Каждый. День.


Память редактирует прошлое.


Как показать самообман:


Персонаж искренне верит в ложь.

Говорит с убежденностью.

Нет признаков лжи (паузы, беготни глаз).


Но:

Действия противоречат словам.

Другие персонажи видят правду.

Зритель видит расхождение.


Пример:

АЛКОГОЛИК
Я контролирую ситуацию. Могу остановиться в любой момент.

(Говорит искренне. Верит.)

(Но его руки дрожат. Он уже четвертый раз за разговор посмотрел на бутылку.)

ЖЕНА
(тихо, устало)
Ты так говоришь уже пять лет.


Он верит.

Она знает правду.

Зритель видит трагедию самообмана.


Прорыв через самообман:

Самый сильный момент - когда самообман рушится.

Когда персонаж видит правду.


Структура прорыва:

  1. Накопление доказательств.
  2. Защиты слабеют.
  3. Один последний удар.
  4. Защиты рушатся.
  5. Правда видна.
  6. Боль осознания.

Пример:

ПЕРСОНАЖ (всю историю говорил: "Я хороший отец")

Видит сына впервые за полгода.

СЫН
(неловко)
Привет.

ОТЕЦ
Привет! Как дела в школе?

СЫН
Я закончил школу два года назад, пап.

ОТЕЦ
Что? Я...
(пауза, осознание)

СЫН
Ты не знаешь ничего обо мне.

ОТЕЦ
(долгая пауза, защиты рушатся)
Ты прав.
(пауза)
Я... я не был хорошим отцом.

(Впервые признает правду. Себе.)


Прорыв самообмана = трансформационный момент.


DELETE >> REMEMBER:

Самообман - это DELETE.

Прорыв - это REMEMBER.


Персонаж перестает лгать себе.

Признает боль.

Видит реальность.

Начинает меняться.


9.4 Цена правды

Правда в диалоге - это не освобождение.

Это риск.


Правда имеет цену.

Иногда - непомерную.


Почему персонажи не говорят правду:


1. Страх отвержения:

Если я скажу правду - меня перестанут любить.


Пример:

СЫН (гей, боится признаться)
Пап, мне нужно тебе кое-что сказать.

ОТЕЦ
Говори.

СЫН
(пауза, долгая)
Я... я встречаюсь с кем-то.

(Правда: "Я гей." Но страх отвержения не дает сказать.)


2. Страх боли (чужой):

Если я скажу правду - я причиню боль.


Пример:

ВРАЧ (знает, что пациент умирает)
Доктор, я поправлюсь?

ВРАЧ
(видит надежду в глазах)
Мы сделаем все возможное.

(Правда: "Нет." Но не может отнять надежду.)


3. Страх последствий:

Если я скажу правду - меня накажут.


Пример:

НАЧАЛЬНИК
Кто разрушил проект?

(Персонаж знает: это он. Но признание = увольнение.)

ПЕРСОНАЖ
Не знаю.


4. Страх изменений:

Если я скажу правду - все изменится.

И я не готов.


Пример:

ЖЕНА (знает, что брак мертв, но боится одиночества)
Мы же счастливы, правда?

МУЖ (тоже знает, тоже боится)
Конечно.

(Оба лгут. Оба знают. Но правда разрушит привычный мир.)


Правда как оружие:

Иногда правду говорят не из честности.

А чтобы ранить.


Пример:

ЖЕНА
Я тебя никогда не любила.

(Может быть ложь. Может быть правда. Но цель - причинить максимальную боль.)


Правда как освобождение:

Иногда правда - единственный путь вперед.


Структура признания правды:

  1. Персонаж долго скрывал.
  2. Ложь становится невыносимой.
  3. Решение сказать правду (поворотный момент).
  4. Страх перед признанием.
  5. Слова (часто трудно даются).
  6. Последствия.

Пример:

ДОЧЬ
Мам, мне нужно тебе кое-что сказать.

МАТЬ
Что случилось?

ДОЧЬ
(долгая пауза, борется)
Я...
(пауза)
Я беременна.

МАТЬ
(шок, тишина)

ДОЧЬ
(слезы)
Прости.


Правда сказана.

Облегчение?

Нет.

Теперь последствия.


Последствия правды:

Правда не всегда ведет к happy end.


Правда может:

Разрушить отношения.

Причинить боль.

Изменить все.

Создать новые проблемы.


Но также:

Освободить.

Начать исцеление.

Построить настоящую близость.


Не все правды нужно говорить:

Есть правды, которые служат только боли.


Пример:

МУЖ (после случайной измены, которую жена никогда не узнает)
Мне нужно тебе признаться...

(Признание облегчит его совесть. Но разобьет ее сердце. Это правда ради себя, не ради нее.)


Иногда молчание - не ложь, а милосердие.


Правда как выбор:

Сказать правду - это не автоматизм.

Это выбор.

С последствиями.


Персонаж должен взвесить:

Что важнее - правда или мир?

Честность или доброта?

Его облегчение или чужая боль?


Нет правильного ответа.

Это моральная дилемма.

Это драма.


Правда в кульминации:

Часто кульминация истории - это момент правды.


Персонаж наконец говорит то, что скрывал.

Или признает то, что отрицал.


Но:

Эта правда должна быть заработана.

Подготовлена всей историей.


Если персонаж признается в первом акте - это не кульминация.

Если признается в третьем, после долгой борьбы - это катарсис.


REMEMBER через правду:

Говорить правду - это акт REMEMBER.


Присутствовать.

Не прятаться.

Принять риск.

Быть уязвимым.


Самые сильные моменты близости - когда персонажи говорят правду.

Страшную, болезненную, стыдную правду.

И остаются приняты.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Я боюсь, что я недостаточно хорош. Для тебя. Для кого угодно.

ПЕРСОНАЖ Б
(пауза)
Я тоже так боюсь. Каждый день.

ПЕРСОНАЖ А
Правда?

ПЕРСОНАЖ Б
Правда.

(Оба уязвимы. Оба правдивы. Связь углубляется.)


Финальная мысль о лжи и правде:

Диалог без лжи - плоский.

Диалог без правды - пустой.


Баланс лжи и правды создает напряжение.

Борьба между ними создает драму.

Выбор между ними создает характер.


[Упражнение 9.1]

Напиши сцену, где персонаж лжет.

Покажи ложь тремя способами:

  • Через противоречие слов и тела
  • Через паузу/детали
  • Через реакцию другого персонажа

Зритель должен видеть ложь.

Но другой персонаж - верить.


[Упражнение 9.2]

Напиши сцену самообмана.

Персонаж искренне верит в ложь.

Покажи это через:

  • Его убежденный тон
  • Противоречие с реальностью
  • Реакцию окружающих

Потом напиши момент прорыва - когда самообман рушится.


[Упражнение 9.3]

Сцена признания правды (2-3 страницы).

Персонаж долго скрывал что-то важное.

Теперь должен признаться.

Покажи:

  • Сопротивление (несколько попыток, срывов)
  • Страх последствий
  • Само признание (трудно дается)
  • Реакцию другого
  • Последствия (не обязательно хорошие)

[Упражнение 9.4]

Напиши один диалог (1 страница) в трех версиях:

Версия 1: Оба говорят правду.

Версия 2: Один говорит правду, другой лжет.

Версия 3: Оба лгут, но по-разному (один - сознательно, другой - себе).

Какая версия драматически сильнее?


Ложь - это не враг диалога.

Это его топливо.


Персонажи лгут, потому что боятся.

Боятся боли.

Боли отвержения.

Боли правды.


Твоя задача - показать ложь.

Показать цену лжи.

Показать момент, когда ложь больше невозможна.

И правда прорывается.


Это момент, ради которого зритель пришел.


Не момент, когда персонаж говорит красивые слова.

А момент, когда он говорит страшные, честные слова.

И остается человеком.


Правда страшна.

Но ложь - разрушительна.


Лучшие диалоги балансируют на этой грани.


ЧАСТЬ IV :: ФУНКЦИИ ДИАЛОГА


ГЛАВА 10 :: ЭКСПОЗИЦИЯ (ОПАСНАЯ ЗОНА)

10.1 Почему экспозиция убивает

Экспозиция - смертный грех сценариста.


Самая страшная экспозиция - это когда:

Персонажи говорят информацию, которую они оба уже знают.

Единственная цель - сообщить зрителю.


Примеры плохой экспозиции:


Классический пример №1:

ДЖОН
Как ты знаешь, Боб, мы с тобой работаем партнерами в полиции уже десять лет.

БОБ
Да, Джон. И за эти десять лет мы раскрыли более пятидесяти дел.


Боб это знает.

Джон это знает.

Они не стали бы так говорить.

Это сценарист говорит зрителю.

DELETE всего.


Классический пример №2:

ДОЧЬ
Мама, помнишь, как папа умер три года назад в той автокатастрофе на мосту?

МАТЬ
Конечно помню, дочка. Это был самый тяжелый день в моей жизни.


Дочь не напомнила бы матери о смерти отца так.

Мать не забыла.

Это для зрителя.

Это не диалог.

Это информационная свалка.


Почему экспозиция убивает:


1. Убивает правдоподобие:

Люди так не говорят.

Персонажи превращаются в картон.

Зритель выпадает из истории.


2. Убивает темп:

История останавливается.

Чтобы выдать инфодамп.

Скучно.

Зритель отключается.


3. Убивает доверие:

Зритель чувствует манипуляцию.

"Меня держат за идиота."

Теряет веру в автора.


4. Убивает актерскую игру:

Актеру нечего играть.

Он не персонаж.

Он диктор.


Правило:

Если персонажи говорят только для того, чтобы информировать зрителя - это не диалог.

Это озвучка.

DELETE.


Тест на экспозицию:

Спроси себя:

Знают ли оба персонажа эту информацию?

Если да - зачем они об этом говорят?


Если нет хорошего ответа - вырезай.


10.2 Как передавать информацию

Информацию передавать нужно.

Но не через прямой диалог.


Иерархия способов передачи информации:


1. Показать визуально (лучший способ):

Не говорить.

Показать.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ А
Я очень богат. У меня три дома и частный самолет.

Хорошо:

Персонаж выходит из особняка к вертолету. Пилот открывает дверь.


Ни слова.

Все понятно.


2. Показать через действие:

Информация проявляется в поведении.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ
Я бывший военный. Служил в спецназе.

Хорошо:

Группу атакуют. Все в панике. Персонаж мгновенно, автоматически обезоруживает нападающего тремя движениями. Военная выучка.


3. Показать через реакцию других:

Другие персонажи реагируют на факт.

Через их реакцию мы узнаем информацию.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ А
Я убил двадцать человек.

Хорошо:

Персонаж А входит в бар. Все замолкают. Отодвигаются. Бармен, дрожа, наливает виски.

БАРМЕН
(тихо)
За счет заведения.


Мы не знаем почему его боятся.

Но видим, что боятся.

Интрига.


4. Диалог, где один не знает:

Один персонаж действительно не знает информации.

Спрашивает.

Другой отвечает.


Условие:

Вопрос должен быть мотивирован.

Не "расскажи мне то, что я должен был знать, но автор забыл ввести".


Плохо:

НОВЕНЬКИЙ (работает в офисе два года)
Напомни, как зовут нашего босса?


Хорошо:

НОВЕНЬКИЙ (первый день)
Кто этот человек в углу?

КОЛЛЕГА
Босс. Держись от него подальше.


Естественный вопрос.

Естественный ответ.


5. Конфликт как носитель информации:

Информация проявляется через спор.


Подробнее в 10.3.


6. Подтекст:

Информация никогда не называется прямо.

Но зритель выводит ее из контекста.


Пример:

ЖЕНА
Ты опять на работе ночевал?

МУЖ
(избегает взгляда)
Проект горит.

ЖЕНА
Три ночи подряд горит.

МУЖ
Ты же знаешь, как это бывает.

ЖЕНА
(холодно)
Знаю.
(пауза)
Как ее зовут?


Мы не слышали прямого обвинения.

Но мы поняли: жена подозревает измену.

Через подтекст.


7. Фрагментация информации:

Не давай все сразу.

По кусочкам.

Через разные сцены.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ
Я вырос в детдоме, меня усыновили в семь лет, но приемный отец пил и бил меня, в пятнадцать я сбежал, жил на улице, воровал, попал в тюрьму, там научился боксу...

(Весь бэкграунд в одной реплике. Информационная рвота.)


Хорошо:

Сцена 1:

Персонаж видит детдом. Останавливается. Долго смотрит.

Сцена 2:

ДРУГ
У тебя есть семья?

ПЕРСОНАЖ
(пауза)
Нет.

Сцена 3:

Персонаж пьян. Срывается.

ПЕРСОНАЖ
Мой отец...
(сжимает кулаки)
Он не был отцом.

Сцена 4:

В драке персонаж боксирует профессионально.

ПРОТИВНИК
Где ты научился?

ПЕРСОНАЖ
В месте, куда не хочешь попасть.


Та же информация.

Но распределена на четыре сцены.

Каждый кусочек - в контексте.

Зритель собирает мозаику.


8. Экспозиция через конфликт:

Самый мощный способ.

Информация - оружие в споре.


Подробнее в 10.3.


10.3 Прятать экспозицию в конфликте

Когда экспозиция неизбежна - спрячь ее в конфликт.


Принцип:

Информация не цель диалога.

Информация - побочный продукт конфликта.


Персонажи не рассказывают зрителю.

Они сражаются друг с другом.

Информация вылетает как осколки битвы.


Структура:

Два персонажа хотят разного.

Спорят.

В процессе спора используют факты как оружие.


Плохой пример (прямая экспозиция):

ДЕТЕКТИВ
Расскажите мне о жертве.

СВИДЕТЕЛЬ
Джон Смит, сорок пять лет, работал бухгалтером, был женат, двое детей. Жил на Кленовой улице. Все его любили.


Информационная свалка.

Диалог мертвый.


Хороший пример (экспозиция через конфликт):

ДЕТЕКТИВ
Кто-то хотел его смерти.

СВИДЕТЕЛЬ
Невозможно. Джона все любили.

ДЕТЕКТИВ
Его убили. Значит, не все.

СВИДЕТЕЛЬ
Вы не понимаете. Он помогал людям. Детей растил.

ДЕТЕКТИВ
На Кленовой, правда? Дорогой район для бухгалтера.

СВИДЕТЕЛЬ
Он много работал!

ДЕТЕКТИВ
Или много воровал.

СВИДЕТЕЛЬ
Как вы смеете!


Та же информация (Джон, бухгалтер, дети, Кленовая).

Но:

Конфликт между детективом и свидетелем.

Информация - оружие в споре.

Живой диалог.


Как это работает:

Детектив атакует.

Свидетель защищает.

В защите - информация.


Мы узнаем о Джоне.

Но это не экспозиция.

Это битва за его репутацию.


Еще пример:

Плохо:

СЕСТРА
Наш отец был алкоголиком. Он бил маму. Мы жили в страхе.


Хорошо:

СЕСТРА
Ты хочешь пригласить его на свадьбу?!

БРАТ
Он изменился.

СЕСТРА
Он всегда "менялся". Помнишь, как он "изменился" перед днем рождения мамы?

БРАТ
Это было десять лет назад.

СЕСТРА
И синяки у мамы прошли через месяц. Я помню. А ты забыл?

БРАТ
Я не забыл. Но он мой отец.

СЕСТРА
Он не отец. Он чудовище, которое иногда трезвеет.


Информация о прошлом вылетает через конфликт.

Один хочет простить.

Другая - не может.

Экспозиция спрятана в эмоциональной битве.


Формула:

Персонаж А хочет X.

Персонаж Б хочет Y (противоположное).

В аргументации используют факты.

Факты = экспозиция.

Но цель - не информировать, а победить.


Типы конфликта для экспозиции:


1. Спор о плане:

ПЕРСОНАЖ А
Мы должны пройти через лес.

ПЕРСОНАЖ Б
Там патрули. Каждые двадцать минут.

ПЕРСОНАЖ А
Я знаю. Но дорога займет три часа.

ПЕРСОНАЖ Б
А лес - двадцать минут. Если нас не поймают.


Экспозиция (патрули, время, риски) вплетена в тактический спор.


2. Спор о прошлом:

ПЕРСОНАЖ А
Ты всегда был таким.

ПЕРСОНАЖ Б
Таким как?

ПЕРСОНАЖ А
Трусом. Помнишь тот день в школе?

ПЕРСОНАЖ Б
Мне было двенадцать!

ПЕРСОНАЖ А
И ты дал им избить меня.


Прошлое (и характер) раскрывается через обвинение.


3. Спор о человеке:

ПЕРСОНАЖ А
Мы можем доверять Джейку.

ПЕРСОНАЖ Б
Он нас уже предавал.

ПЕРСОНАЖ А
Однажды!

ПЕРСОНАЖ Б
Однажды достаточно. Из-за него погибли трое.


История Джейка вылетает через спор о доверии.


4. Допрос (особый случай):

Допрос - это легализованная экспозиция.

Один имеет право спрашивать.

Другой обязан/вынужден отвечать.


Но даже здесь избегай прямоты.


Плохо:

СЛЕДОВАТЕЛЬ
Где вы были в ночь убийства?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
Дома. Один. Никаких свидетелей.


Хорошо:

СЛЕДОВАТЕЛЬ
Где вы были в ночь убийства?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
Дома.

СЛЕДОВАТЕЛЬ
Кто-то может подтвердить?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
(пауза)
Нет.

СЛЕДОВАТЕЛЬ
Как удобно.

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
Я живу один.

СЛЕДОВАТЕЛЬ
(листает дело)
С тех пор как жена ушла?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
Это не имеет отношения.

СЛЕДОВАТЕЛЬ
К убийству вашей жены? Вы серьезно?


Экспозиция через конфронтацию.

Подозреваемый сопротивляется.

Следователь давит.

Информация вырывается.


Правило конфликтной экспозиции:

Никогда не давай информацию легко.

Пусть персонаж сопротивляется.

Скрывает.

Не хочет говорить.


Информация, добытая с трудом, ценнее.

Для зрителя.

Для другого персонажа.

Для драмы.


10.4 Показывать, не рассказывать

Show, don't tell.

Старейшее правило.

Самое важное.

Самое игнорируемое.


Рассказывать (плохо):

ПЕРСОНАЖ
Я очень зол.


Показывать (хорошо):

Персонаж бьет кулаком по столу. Стакан падает. Разбивается.


Рассказывать:

ПЕРСОНАЖ
Я не доверяю ей.


Показывать:

Она протягивает ему чашку кофе. Он смотрит на нее. Потом на чашку. Не берет.


Рассказывать:

ПЕРСОНАЖ
Он опасен. Профессиональный убийца.


Показывать:

Группа бандитов входит в бар. Видят его за стойкой. Замирают. Разворачиваются. Уходят.


Принцип:

Эмоция - показывай через действие.

Характер - показывай через выбор.

Прошлое - показывай через шрамы (буквальные или метафорические).

Отношения - показывай через динамику.


Как заменить рассказ показом:


1. Вместо "Я боюсь" - покажи страх:

Дрожащие руки.

Сбившееся дыхание.

Шаг назад.

Взгляд, ищущий выход.


2. Вместо "Мы были близки" - покажи близость:

Они заканчивают фразы друг друга.

Касаются без слов.

Понимают с полувзгляда.


3. Вместо "Он богат" - покажи богатство:

Часы за сто тысяч (деталь).

Небрежность к деньгам.

Реакция окружающих.


4. Вместо "Она врач" - покажи профессию:

Автоматически проверяет пульс пострадавшему.

Говорит медицинскими терминами.

Не паникует при виде крови.


Экспозиция через детали:

Маленькие детали рассказывают большие истории.


Пример:

Не говори: "Он вдовец, скучает по жене."

Покажи:

На кухонном столе - два бокала вина. Он наливает в оба. Один ставит напротив пустого стула. Садится. Пьет молча.


Экспозиция через привычки:

Привычки говорят о прошлом.


Пример:

Персонаж садится в кафе. Автоматически выбирает место спиной к стене, лицом ко входу. Сканирует помещение.

Мы понимаем: военный/параноик/преследуемый.

Ни слова не сказано.


Экспозиция через окружение:

Где живет персонаж = кто он.


Не говори:

ПЕРСОНАЖ
Я одинок. Моя жизнь - работа.

Покажи:

Квартира. Минимализм. Один стакан в раковине. Один стул за столом. Костюм на вешалке. Все остальное - пусто.


Экспозиция через контраст:

Покажи "до" и "после".

Без слов зритель поймет, что изменилось.


Пример:

Сцена 1:

Дом полон жизни. Смех детей. Игрушки. Фотографии на стенах.

Сцена 2 (год спустя):

Тот же дом. Тишина. Игрушки в коробках. Фотографии сняты.

Что-то случилось.

Мы не знаем что.

Но чувствуем потерю.


Когда можно рассказывать:

Редко.

Но бывают исключения.


1. Когда показать невозможно:

События прошлого, которых нет на пленке.


Но даже тогда - через эмоцию, не через факты.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ
В 1995 году я был в Чечне. Там я потерял трех товарищей.

Лучше:

ДРУГ
Ты когда-нибудь терял кого-то?

ПЕРСОНАЖ
(долгая пауза, взгляд в пустоту)
Троих. За один день.
(пауза)
Я помню их имена.


Информация та же.

Но через боль, не через факты.


2. Когда важен голос рассказчика:

Монолог как стилистический прием.

Но это редкость.


3. Когда ложь - часть драмы:

Персонаж рассказывает историю.

Но мы видим, что она ложна.

Контраст между рассказом и визуальным.


Финальное правило экспозиции:

Спроси себя:

Может ли зритель понять это без слов?

Если да - не говори.

Покажи.


Если экспозиция неизбежна:

Спрячь в конфликт

Раздроби на части

Дай через сопротивление

Используй подтекст

Сделай побочным продуктом действия


Никогда:

Не вываливай все сразу

Не заставляй персонажей говорить то, что оба знают

Не останавливай историю ради инфодампа

Не превращай персонажей в дикторов


[Упражнение 10.1]

Найди сцену экспозиции в плохом фильме.

Перепиши ее тремя способами:

Версия 1: Покажи визуально (без диалога)

Версия 2: Через конфликт (два персонажа спорят, информация - оружие)

Версия 3: Через фрагментацию (раздели на 3 короткие сцены)

Какая работает лучше?


[Упражнение 10.2]

Напиши сцену "первый день на работе".

Тебе нужно передать:

  • Как устроена компания
  • Кто босс
  • Какие правила
  • Почему новичок здесь

Условия:

  • Никакой прямой экспозиции
  • Все через действие и конфликт
  • Максимум 2 страницы

[Упражнение 10.3]

Персонаж с темным прошлым.

Тебе нужно рассказать его историю.

Напиши 3 сцены:

Сцена 1: Визуальная деталь (шрам, привычка, реакция)

Сцена 2: Фрагмент через диалог (кто-то намекает)

Сцена 3: Признание (он рассказывает, но с трудом)

К концу третьей сцены зритель знает всю историю.

Но никогда не было прямого инфодампа.


[Упражнение 10.4]

Возьми 3 страницы своего сценария с самой тяжелой экспозицией.

Вычеркни всю экспозицию.

Перепиши сцену.

Сколько информации можно передать:

  • Визуально?
  • Через действие?
  • Через подтекст?

Оставшуюся экспозицию (если осталась) спрячь в конфликт.


Экспозиция - это необходимое зло.

Но она не должна выглядеть как зло.

И не должна ощущаться как необходимость.


Лучшая экспозиция - та, которую зритель не замечает.

Потому что она спрятана в драме.

В конфликте.

В действии.

В подтексте.


Информация приходит как побочный продукт жизни персонажей.

Не как пауза в их жизни.


Если персонажи живут - экспозиция живая.

Если персонажи рассказывают - экспозиция мертвая.


SHOW, DON'T TELL.

Три слова.

Самое важное правило диалога.

И самое трудное в исполнении.


Но когда ты его освоишь - твои сценарии оживут.


ГЛАВА 11 :: МОНОЛОГИ

11.1 Когда монолог работает

Монолог - опасный инструмент.


Опасность монолога:

Сценарист говорит через персонажа.

Лекция вместо драмы.

Проповедь вместо жизни.

Актер превращается в диктора.

Зритель чувствует манипуляцию.


99% монологов - это DELETE.

Сценарист вываливает:

Тему.

Бэкстори.

Философию.

Свое мнение.


Персонаж исчезает.

Остается рупор.


Но 1% монологов - это магия.

Когда монолог органичен.

Когда он вырывается из персонажа.

Когда он не может не говорить.


Монолог работает только когда:


1. Это прорыв вытесненного:

Персонаж молчал годами.

Держал боль внутри.

Строил стены.


И вот плотина рушится.

Он не хочет говорить.

Он должен говорить.

Это не выбор.

Это извержение.


Признаки:

Эмоционально.

Сбивчиво.

Нелогично.

Повторяется.

Обрывается.


Это не отточенная речь.

Это сырая рана, которая кровоточит словами.


2. Это стратегия:

Персонаж сознательно использует монолог.

Чтобы убедить.

Чтобы манипулировать.

Чтобы запутать.

Чтобы контролировать.


Признаки:

Структурированно.

Логично.

Риторические приемы.

Контроль эмоций.


Это оружие.

Монолог как шахматный ход.


3. Это ритуал:

Определенные ситуации требуют монолога.


Примеры ритуальных монологов:

Речь на похоронах.

Предсмертное признание.

Клятва.

Молитва.

Последние слова перед казнью.

Признание на суде.


Социальная норма требует длинной речи.

Это не просто слова.

Это обряд.


4. Это момент учительства:

Наставник передает мудрость.

Но не лекция.

А история.

Притча.

Опыт.


Условие:

Ученик хочет слушать.

Ученик задал вопрос.

Ученик готов.


Если ученик не готов - монолог наставника не работает.


5. Это внутренний монолог (закадровый голос):

Персонаж говорит сам с собой.

Мы слышим его мысли.


Опасный прием.

Легко скатиться в экспозицию.


Работает когда:

Голос уникален.

Мысли противоречат действиям.

Есть ирония между внутренним и внешним.


Подробнее - в Главе 15.3.


Монолог НЕ работает когда:


Это экспозиция в костюме монолога:

Персонаж рассказывает другому то, что тот уже знает.

Или то, что можно было показать визуально.


Это тема, озвученная прямо:

Персонаж вдруг начинает говорить о Главной Мысли Фильма.

Сценарист захватил персонажа.


Это решение проблемы через объяснение:

Вместо того чтобы показать решение - персонаж его объясняет.

Рассказывает как победил.

Вместо того чтобы победить на экране.


Никто не слушает:

Персонаж говорит в пустоту.

Другие персонажи молча стоят.

Ждут пока он закончит.

Не реагируют.


Это не монолог.

Это пытка для зрителя.


Тест на монолог:

Спроси себя:

Почему персонаж говорит так долго?

Если ответ: "Чтобы зритель узнал информацию" - DELETE.


Почему другой персонаж слушает?

Если ответ: "Потому что так написано в сценарии" - DELETE.


Может ли эта информация быть передана через действие/диалог/визуал?

Если да - DELETE монолог.


Если монолог неизбежен:

Сделай его максимально коротким.

Разбей репликами другого персонажа.

Добавь эмоцию, сделай сбивчивым.

Дай физическое действие во время монолога.


Идеальный монолог - тот, который не ощущается как монолог.


11.2 Типы монологов

Каждый тип монолога служит своей цели.


1. МОНОЛОГ-ВЗРЫВ:

Прорыв вытесненного.

Годы молчания.

Плотина рушится.


Структура:

Медленное начало - сопротивление.

Ускорение - контроль ускользает.

Хаос - слова льются потоком.

Обрыв - истощение.


Пример:

МАТЬ
(тихо, контролированно)
Ты хочешь знать почему я не приезжала?
(пауза, борется)
Потому что каждый раз когда я вижу тебя, я вижу его. Твоего отца. Твою улыбку - это его улыбка. Твои руки - его руки. И я...
(голос дрожит, контроль ускользает)
Я пыталась. Господи, я пыталась. Но каждый раз когда ты смотришь на меня, я вижу тот вечер. Его лицо. Кровь. Я слышу звук. Этот ужасный звук когда машина...
(срывается, слова льются)
И я знаю что это неправильно! Я знаю что ты не виноват! Ты был младенцем! Но мой мозг... он не слушает! Он просто видит его и я не могу... я не могу дышать когда ты рядом!
(обрывает себя, тишина)
Прости.


Характеристики:

Эмоционально.

Сбивчиво.

Повторы (я пыталась... я пыталась).

Обрывы мыслей.

Нарастание.

Честность через потерю контроля.


2. МОНОЛОГ-МАНИПУЛЯЦИЯ:

Персонаж использует длинную речь как инструмент.


Цель:

Убедить.

Запутать.

Очаровать.

Заставить сомневаться.


Структура:

Логическая.

Риторические приемы.

Контроль эмоций (или имитация эмоций).

Пауза для эффекта.


Пример:

АДВОКАТ
(к присяжным)
Вы видели доказательства. Фотографии. Экспертизы. Впечатляет, правда?
(пауза)
Прокурор хочет, чтобы вы увидели чудовище. Он показал вам кровь. Слезы. Разрушенные жизни. И да... это ужасно. Это трагедия.
(пауза, смягчает голос)
Но я прошу вас увидеть человека. Моего подзащитного. Отца двоих детей. Мужа. Человека, который тридцать лет не имел ни одного нарушения. Ни одного.
(пауза)
Что изменилось? Что превратило примерного гражданина в убийцу? Прокурор говорит - жадность. Я говорю - отчаяние. Человек, которому нечего терять, способен на многое. Но разве это делает его монстром? Или жертвой обстоятельств?
(смотрит в глаза присяжным)
Вы решаете.


Характеристики:

Риторические вопросы.

Контраст (монстр vs человек).

Эмоциональные триггеры (отец, дети).

Контролируемые паузы.

Цель - не правда, а нужный вердикт.


3. МОНОЛОГ-ИСТОРИЯ:

Персонаж рассказывает историю.

Не для информации.

Для иллюстрации мысли.


Когда работает:

История личная.

Имеет эмоциональный вес.

Параллель с текущей ситуацией.


Пример:

ДЕДУШКА
Ты спрашиваешь, как я узнал что люблю бабушку?
(усмехается)
Я не знал. Долго. Мы поженились потому что так надо было. Она - дочь соседа. Я - единственный сын. Родители решили. Мы согласились.
(пауза)
Первый год я спал на краю кровати. Она - на своем. Между нами - пустыня. Я думал - вот она, моя жизнь. С чужой женщиной в одной постели.
(голос теплеет)
А потом я заболел. Сильно. Три недели в бреду. Она не отходила. Меняла простыни. Кормила с ложки. Читала мне вслух хотя я не слышал.
(пауза, улыбается)
Когда я очнулся, первое что увидел - ее лицо. Она спала сидя. Держала мою руку. И я подумал - вот она. Моя жена.
(смотрит на внука)
Любовь это не молния. Это семена. Ты их сажаешь каждый день. Поливаешь. И однажды оборачиваешься - а там дерево.


Характеристики:

Личная история.

Эмоциональная арка внутри монолога.

Урок, но не прямой.

Через опыт, не через поучение.


4. МОНОЛОГ-ПРИЗНАНИЕ:

Персонаж признается в чем-то важном.

Секрет.

Грех.

Правда.


Структура:

Сопротивление - долго не может начать.

Прорыв - первые слова.

Поток - все выходит.

Облегчение или опустошение.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я должен тебе сказать.
(долгая пауза)
Я не... Это сложно.
(пауза, набирает воздух)
В ту ночь. Ночь аварии. Я сказал что не пил. Но я...
(голос ломается)
Я выпил. Три рюмки. Может четыре. Я не помню точно. И когда я сел за руль, я знал. Я знал что не должен. Но я подумал - я же контролирую. Я же нормально.
(пауза)
А потом фары. Визг. Удар. И девочка... она выбежала из ниоткуда. Я даже не... я не успел.
(тишина)
Шесть лет я живу с этим. Каждый день. Ее лицо. Ее мать на похоронах. И я молчал. Потому что трус.
(смотрит в глаза)
Но ты заслуживаешь правды.


Характеристики:

Трудность начать.

Детали (три рюмки, фары, визг).

Боль в каждом слове.

Не просьба о прощении - просто правда.


5. МОНОЛОГ-РИТУАЛ:

Речь на похоронах.

Клятва.

Последние слова.

Молитва.


Особенность:

Формальность допустима.

Это не обычный разговор.

Это церемония.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (у могилы брата)
Мы обещали друг другу. Помнишь? Когда нам было по десять. Мы порезали ладони, смешали кровь. Поклялись - что бы ни случилось, мы вместе. До конца.
(пауза)
Ты сдержал обещание. Прикрывал мне спину. В школе. В армии. Когда я женился на той, что тебе не нравилась - ты был шафером. Улыбался. Хотя знал что это ошибка.
(голос твердеет)
Теперь моя очередь. Я найду того, кто это сделал. Обещаю. На нашей крови.
(кладет ладонь на могильный камень)
До конца, братишка.


Характеристики:

Обращение к мертвому (ритуал).

Воспоминание.

Клятва.

Формальность оправдана контекстом.


6. МОНОЛОГ-ПРОВОКАЦИЯ:

Цель - вывести другого из себя.

Заставить действовать.


Пример:

АНТАГОНИСТ
Ты знаешь что самое смешное?
(усмехается)
Она не кричала. Когда я сказал ей что ты не придешь - она даже не удивилась. Знаешь что она сказала? Я знала. Вот так. Спокойно. Будто всегда знала что ты ее предашь.
(пауза, наслаждается болью героя)
И когда я... ну, ты видел фотографии... она смотрела на дверь. До последнего. Ждала тебя. Верила. Дура.
(усмехается)
А ты сидел в своем баре. Пил виски. Решал - стоит ли она того.
(наклоняется ближе)
Спойлер - не стоила.


Цель:

Не информация.

Боль.

Вывести героя из себя.

Спровоцировать на ошибку.


11.3 Структура монолога

Хороший монолог - это не длинная реплика.

Это мини-история.

С началом, серединой и концом.


Классическая трехактная структура монолога:


АКТ I: УСТАНОВКА

Почему персонаж говорит.

Что запустило монолог.


Обычно:

Вопрос.

Провокация.

Невозможность больше молчать.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Ты спрашиваешь почему я ушел из медицины?
(пауза)
Хорошо. Я расскажу.


АКТ II: РАЗВИТИЕ

Основная часть.

История. Признание. Аргументация.


Здесь:

Детали.

Эмоция нарастает.

Персонаж углубляется.


АКТ III: РАЗРЕШЕНИЕ

Кульминация монолога.

Главная мысль.

Или эмоциональный пик.


Потом:

Тишина.

Или короткая финальная фраза.

Или действие.


Пример полной структуры:

ВРАЧ
Ты спрашиваешь почему я ушел из медицины?

[УСТАНОВКА]

(пауза)
Хорошо. Я расскажу.

[РАЗВИТИЕ - начало]

Мне было тридцать два. Лучший хирург отделения. Золотые руки - так говорили. Я верил. Я спасал жизни. Каждый день. Это... невероятное чувство. Играть в Бога.

[РАЗВИТИЕ - усложнение]

(пауза, темнеет)
Потом была она. Девочка. Семь лет. Аппендицит. Рутинная операция. Я делал такие сотни раз. Сотни.

(голос меняется)

Я был уверен. Слишком уверен. Не перепроверил анализы. Решил что знаю лучше. Что мой опыт важнее протокола.

[РАЗВИТИЕ - кульминация]

(пауза)
Аллергия на анестезию. Редкая. Один на тысячу. Но она была тем самым одним.
(голос ломается)
Она умерла на столе. При мне. Золотые руки ничего не смогли сделать.

[РАЗРЕШЕНИЕ]

(долгая пауза)
Ее мать... она не кричала. Не проклинала. Она сказала - вы же сделали все что могли.
(смотрит в глаза)
Но я не сделал. Я не проверил. Потому что был слишком уверен.
(пауза)
Вот почему я ушел. Не из-за боли. Из-за того что я понял - уверенность убивает. А я был переполнен ею.

[ФИНАЛ]

(тихо)
И я не могу рисковать больше.


Элементы сильного монолога:


1. Эмоциональная дуга:

Персонаж начинает в одном состоянии.

Заканчивает в другом.


Начало: контроль.

Середина: контроль слабеет.

Кульминация: прорыв эмоции.

Финал: истощение или облегчение.


2. Конкретные детали:

Не абстракции.

Конкретика.


Не "Я потерял пациента."

А "Девочка. Семь лет. Аппендицит."


Детали делают монолог живым.

Реальным.

Ощутимым.


3. Ритмическое разнообразие:

Не все предложения одной длины.


Короткие - для ударов.

Длинные - для развития.

Паузы - для веса.


Пример:

Я любил ее. (короткое - удар)

Каждый день в течение двадцати лет я просыпался рядом с ней и думал - как мне повезло. (длинное - развитие)

А потом она ушла. (короткое - удар)

И я понял что никогда не говорил ей этого вслух. (длинное - осознание)

Ни разу. (короткое - финальный удар)


4. Физическое действие:

Монолог не должен быть статичным.

Персонаж движется.

Делает что-то.


Пример:

Во время монолога персонаж:

Курит (дрожащие руки).

Наливает виски.

Ходит по комнате.

Смотрит в окно.

Касается старой фотографии.


Действие:

Разбивает монотонность.

Показывает эмоцию.

Дает актеру материал.


5. Прерывания:

Монолог не обязательно непрерывный.


Другой персонаж может:

Попытаться прервать.

Задать вопрос.

Отреагировать.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
И тогда я понял что он лжет. Всегда лгал.

ПЕРСОНАЖ Б
Подожди, ты хочешь сказать --

ПЕРСОНАЖ А
(перебивает, не может остановиться)
-- Я хочу сказать что все. Абсолютно все что он говорил - ложь. Его имя. Его прошлое. Его чувства.


Прерывание создает:

Реализм.

Напряжение.

Ощущение что монолог прорывается, несмотря на сопротивление.


6. Момент тишины после:

После монолога - пауза.


Дать словам прозвучать.

Дать зрителю обработать.

Дать другому персонажу отреагировать.


Не заполняй тишину немедленно.

Монолог заработал пространство.

Дай ему дышать.


11.4 Как избежать проповеди

Самая большая опасность монолога - превратиться в проповедь.


Проповедь - это когда:

Сценарист говорит через персонажа.

Персонаж вдруг становится мудрым.

Речь идеальная, выверенная.

Тема озвучена напрямую.


Признаки проповеди:


Персонаж говорит то, что не соответствует его образованию/характеру.

Монолог звучит как эссе, а не как речь.

Нет эмоции - только мысль.

Слишком правильно, слишком складно.

Другие персонажи молча слушают, не реагируют.

После монолога все согласны.

Персонаж озвучивает тему фильма.


Пример проповеди (плохо):

ГЕРОЙ
(к толпе)
Мы живем в мире, где человечность стала товаром. Где алгоритмы решают кто мы. Где связь заменена симуляцией. Но я верю - нет, я знаю - что в каждом из нас есть искра подлинного. И если мы вместе, если мы откажемся от цифрового рабства и вернемся к настоящим отношениям, мы можем изменить все!

(Толпа аплодирует)


Почему это плохо:

Это не персонаж. Это манифест сценариста.

Язык неестественный ("искра подлинного", "цифровое рабство" - хорошо для библии сериала, но не сценария).

Тема озвучена в лоб.

Толпа послушно аплодирует.

Нет сопротивления.

Нет конфликта.


DELETE всего.


Как избежать проповеди:


1. Персонаж говорит КАК ЭТОТ персонаж, а не как философ:

Используй его лексикон.

Его образование.

Его эмоциональное состояние.


Плохо:

РАБОЧИЙ
Экзистенциальный кризис современности заключается в отчуждении индивидуума от средств производства смысла.

Хорошо:

РАБОЧИЙ
Раньше я делал вещи. Своими руками. Видел результат. Теперь я нажимаю кнопки. И не знаю зачем.


2. Дай персонажу ошибаться:

Мудрость не абсолютна.

Персонаж может быть частично прав.

Или прав для себя, но не объективно.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Знаешь что я понял? Любовь - это выбор. Каждый день. Ты просыпаешься и выбираешь любить. Это не чувство. Это решение.

ДРУГОЙ ПЕРСОНАЖ
(пауза)
Звучит... утомительно.

ПЕРСОНАЖ
(усмехается грустно)
Да. Наверное поэтому она ушла. Устала выбирать.


Персонаж озвучил мысль.

Но сразу показана ее ограниченность.

Это не истина.

Это его попытка понять.


3. Сделай монолог несовершенным:

Повторы.

Оговорки.

Поиск слов.

Противоречия.


Проповедь (плохо):

ПЕРСОНАЖ
Страх - это иллюзия. Смелость - это действие вопреки страху. Мы должны научиться принимать неизвестность как часть пути.

Живой монолог (хорошо):

ПЕРСОНАЖ
Я боюсь. Всегда боялся. И знаешь... думаю, так и будет. Страх никуда не денется. Но я... я понял что это нормально. Можно бояться и все равно... ну... делать. Наверное. Блин, я не знаю. Я просто пытаюсь.


Второй реалистичен.

Несовершенен.

Человечен.


4. Дай сопротивление:

Другой персонаж не должен молча слушать.

Он:

Сомневается.

Спорит.

Не согласен.

Видит дыры в логике.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Месть не решит ничего. Только породит больше боли.

ПЕРСОНАЖ Б
Легко говорить когда не твою семью убили.

ПЕРСОНАЖ А
Но...

ПЕРСОНАЖ Б
Нет. Ты не понимаешь. И твои слова - просто слова.


Сопротивление показывает:

Мудрость А не абсолютна.

Это его позиция, не объективная истина.


5. Монолог через историю, а не через тезис:

Не озвучивай мысль напрямую.

Расскажи историю, которая иллюстрирует мысль.


Проповедь:

ПЕРСОНАЖ
Прощение освобождает не того, кого прощаешь, а тебя самого.

История:

ПЕРСОНАЖ
Я ненавидел его десять лет. Каждый день просыпался с этой ненавистью. Она была первым, о чем я думал. И последним перед сном.
(пауза)
А потом он умер. И знаешь что? Ненависть никуда не делась. Потому что она уже не про него была. Она про меня. Я сам себя держал в этой клетке.
(пауза)
Когда я наконец отпустил... не его. Себя. Вот тогда я и вздохнул впервые за десять лет.


Та же мысль.

Но через опыт, не через тезис.


6. После монолога - последствия, а не согласие:

Монолог не должен убедить всех.


Плохо:

После монолога героя все кивают. Соглашаются. Идут за ним.


Хорошо:

После монолога:

Один согласен.

Другой сомневается.

Третий считает героя идиотом.

Четвертый молчит, обдумывает.


Монолог не меняет всех мгновенно.

Это не магия.


7. Короче - сильнее:

Если можешь сказать за 30 секунд - не растягивай на 3 минуты.


Каждое предложение монолога должно быть необходимо.

Убери половину.

Потом убери еще половину.

Что осталось - суть.


Финальный тест монолога:


Может ли ЭТОТ персонаж так говорить?

Есть ли эмоциональная причина говорить?

Почему он не может остановиться?

Почему другой слушает?

Есть ли сопротивление (внутреннее или внешнее)?

Это история/опыт или абстрактная мысль?

Персонаж несовершенен в своей речи?

Можно ли сократить вдвое?

Есть ли физическое действие?

Есть ли пауза после?


Если хоть на один вопрос ответ "нет" - переписывай.


[Упражнение 11.1]

Найди монолог-проповедь в плохом фильме.

Перепиши его как монолог-историю.

Та же мысль, но через личный опыт персонажа.

Сделай речь несовершенной.

Добавь сопротивление (другой персонаж не согласен).


[Упражнение 11.2]

Напиши монолог-прорыв (1-2 страницы).

Персонаж молчал о чем-то годами.

Теперь плотина рушится.

Структура:

  • Сопротивление (пытается не говорить)
  • Прорыв (первые слова)
  • Поток (все выходит, сбивчиво)
  • Истощение

Читай вслух. Монолог должен звучать как эмоциональный прорыв, а не как написанный текст.


[Упражнение 11.3]

Напиши два варианта одного монолога:

Вариант А: Проповедь (озвучь тему напрямую, идеально, складно)

Вариант Б: Живой монолог (та же мысль, но через историю, несовершенно, с сопротивлением)

Сравни.

Какой ты бы хотел услышать в кино?


[Упражнение 11.4]

Возьми любой монолог из своего сценария (или напиши новый).

Сократи его вдвое.

Потом еще вдвое.

Дошел до одного предложения?

Это ядро монолога.

Теперь построй обратно, добавляя только необходимое.


Монолог - это не монополия сценариста на речь.

Это момент, когда персонаж не может молчать.


Если он может молчать - DELETE монолог.

Если он не может - сделай его реальным, несовершенным, живым.


Лучший монолог - тот, который звучит не как речь, а как крик.

Или шепот.

Или признание.

Или история у костра.


Но никогда - как лекция.


ГЛАВА 12 :: НЕДОГОВОРЕННОСТЬ

12.1 Сила незаконченного

Самые сильные реплики - те, что не закончены.


Не потому что сценарист забыл дописать.

А потому что персонаж не может.

Или не хочет.

Или не должен.


Законченная фраза:

Я люблю тебя и хочу провести с тобой остаток жизни.


Незаконченная фраза:

Я люблю тебя и я...
(пауза)
Я просто люблю тебя.


Вторая сильнее.

Почему?


Потому что в паузе живет невысказанное.

Страх.

Надежда.

Сомнение.


Зритель достраивает сам.

Что он хотел сказать?

Что не смог?


И эта недоговоренность мощнее любых слов.


Принцип:

Чем важнее мысль - тем сложнее ее высказать.

Чем сильнее эмоция - тем больше обрывов.


Люди не говорят идеальными предложениями.

Особенно о важном.


Они:

Начинают.

Останавливаются.

Ищут слова.

Не находят.

Обрывают себя.

Пытаются снова.


Это не слабость диалога.

Это его честность.


Почему недоговоренность работает:


1. Реализм:

Так люди говорят на самом деле.

Когда волнуются.

Когда боятся.

Когда не знают как сформулировать.


2. Подтекст:

Незаконченное оставляет пространство для интерпретации.

Зритель сам наполняет паузу смыслом.


3. Эмоциональная правда:

Иногда нет слов.

Некоторые вещи невыразимы.

Попытка их выразить всегда будет неполной.


4. Напряжение:

Мы ждем продолжения.

Хотим знать, что он хотел сказать.

Это держит внимание.


5. Доверие к зрителю:

Ты не разжевываешь.

Не договариваешь до конца.

Доверяешь зрителю додумать.


Пример силы недоговоренности:


Законченная версия:

ОТЕЦ
Сын, я горжусь тобой. Ты стал лучше, чем я когда-либо был. Я люблю тебя и всегда любил, даже когда не показывал этого.


Правильные слова.

Но слишком гладко.

Слишком идеально.

Не звучит как настоящий разговор отца и сына.


Незаконченная версия:

ОТЕЦ
Сын, я...
(пауза, борется)
Ты стал...
(не может найти слова)
Я не умею это говорить. Но ты...
(пауза)
Ты хороший. Лучше меня.
(долгая пауза)
Я просто хотел чтобы ты знал.


Неидеально.

Сбивчиво.

Но абсолютно честно.


Мы чувствуем его борьбу.

Мы видим, как тяжело ему это дается.

И поэтому слова имеют вес.


Типы недоговоренности:


1. Не могу сформулировать:

Чувство есть.

Слов нет.


ПЕРСОНАЖ
Это было... я не знаю как описать. Будто...
(пауза)
Нет, нет слов.


2. Не хватает смелости:

Знаю что хочу сказать.

Боюсь последствий.


ПЕРСОНАЖ
Мне нужно тебе сказать что...
(пауза, отступает)
Неважно. Забудь.


3. Слишком больно:

Правда ранит.

Не могу произнести.


ПЕРСОНАЖ
Когда он умер, я...
(голос ломается)
Я не...
(не может продолжить)


4. Бессмысленность слов:

Слова не помогут.

Зачем их говорить?


ПЕРСОНАЖ
Прости не...
(пауза, понимает бессмысленность)
Ничто что я скажу не изменит этого.


5. Осознание в процессе:

Начинает говорить одно.

В процессе понимает другое.

Обрывает себя.


ПЕРСОНАЖ
Я думал что люблю ее, но на самом деле я...
(осознание)
Боже. Я просто боялся остаться один.


12.2 Формат недоговоренности

Есть два основных способа показать недоговоренность.


1. МНОГОТОЧИЕ (...):

Показывает затухание.

Фраза не обрывается резко.

Она... уходит в тишину.


Когда использовать:

Персонаж теряет силы.

Мысль размывается.

Говорит все тише, тише...

Неуверенность.

Печаль.

Усталость.


Формат:

ПЕРСОНАЖ
Я думал мы могли бы...
(пауза)
Ну ты понимаешь...


Или:

ПЕРСОНАЖ
Если бы я только знал тогда...


Многоточие = мягкое затухание.


2. ДВОЙНОЕ ТИРЕ (--):

Показывает обрыв.

Резкое прерывание.


Когда использовать:

Персонаж обрывает себя (осознал что-то).

Не может продолжить (эмоция захлестнула).

Прерывает себя сознательно (понял что не должен говорить).

Внешнее прерывание (звук, действие).


Формат самообрыва:

ПЕРСОНАЖ
Я собирался сказать ей что --
(осознает)
Уже неважно. Она мертва.


Формат эмоционального обрыва:

ПЕРСОНАЖ
Когда я увидел его тело я --
(голос ломается, не может продолжить)


Двойное тире = резкая остановка.


Разница:

Многоточие (мягкое):

Я не знаю что делать...

(Затухание в неуверенность)


Двойное тире (резкое):

Я не знаю что --
(прерывает себя)
Нет. Я знаю. Просто боюсь.

(Резкое осознание)


3. КОМБИНАЦИЯ:

Многоточие до паузы.

Новая попытка.

Двойное тире.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я хотел бы сказать что...
(пауза, ищет слова)
Что если бы я мог вернуться...
(пауза)
Но я --
(сдается)
Неважно.


4. УКАЗАНИЕ ПРИЧИНЫ ОБРЫВА:

Не просто многоточие или тире.

А с пояснением ПОЧЕМУ обрывается.


Формат:

ПЕРСОНАЖ
(пытается объяснить, не находит слов)
Это было как... нет, не так. Скорее...
(сдается)
Я не могу описать.


Или:

ПЕРСОНАЖ
Когда я увидел ее --
(воспоминание слишком болезненно)


Или:

ПЕРСОНАЖ
Я собирался...
(понимает что ложь бессмысленна)
Ладно. Это был я.


Указание причины помогает актеру.

Помогает режиссеру.

Делает обрыв осмысленным.

[некоторых такие инструкции бесят - но они работают на сценарную комнату, а не комната на них]


5. ВИЗУАЛЬНОЕ ПРЕРЫВАНИЕ:

Фраза обрывается не словами, а действием.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я должен тебе сказать что я --

Взрыв за окном. Оба бросаются на пол.


Или:

ПЕРСОНАЖ
Все эти годы я --

Видит ее в дверях. Замирает. Забывает что хотел сказать.


Действие прерывает мысль.

Сильнее чем слова.


12.3 Что нельзя сказать вслух

Есть вещи, которые невозможно высказать.

Не из-за цензуры.

Из-за их природы.


1. Невыразимая боль:

Некоторая боль слишком глубока для слов.

Попытка ее описать - уменьшить.


Плохо:

МАТЬ
Когда я потеряла сына, боль была невыносимой. Будто вырвали часть меня. Я не могла дышать от горя.

(Слова описывают, но не передают.)


Хорошо:

МАТЬ
Когда он...
(долгая пауза)
Я не...
(качает головой)
Нет слов.

(Невозможность говорить передает боль сильнее любого описания.)


2. Невыразимая любовь:

Настоящая любовь часто немая.

Слова слишком маленькие.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ
Ты - весь мой мир. Без тебя я не могу дышать. Ты - смысл моего существования.

(Клише. Пусто.)


Хорошо:

ПЕРСОНАЖ
Ты...
(смотрит на нее, ищет слова)
Я даже не...
(усмехается беспомощно)
Все что я хочу сказать звучит глупо.

ОНА
(улыбается)
Тогда не говори.


3. Невыразимый страх:

Назвать страх вслух - сделать его реальным.

Поэтому молчат.

Или обрывают.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Если это рак...
(останавливается)
Нет. Я не буду об этом думать.


Не договорил.

Потому что договорить = признать возможность.


4. Признание, которое изменит все:

Некоторые слова - точка невозврата.

Поэтому их не говорят до последнего.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я... мне нужно сказать...
(пауза)
Я не могу. Если я скажу это --

ДРУГ
Что?

ПЕРСОНАЖ
Все изменится.

ДРУГ
Может это и нужно?

ПЕРСОНАЖ
(долгая пауза)
Я гей.


Долгая борьба до слова.

Потому что слово - переворот мира.


5. Правда, которая ранит:

Знаю что должен сказать.

Но это разобьет сердце.


Пример:

ВРАЧ
(к пациенту)
Результаты анализов...
(пауза)
Я хотел бы сказать что...
(не может солгать, но и правду сказать тяжело)
Нам нужно обсудить ваши опции.


Не договорил напрямую "ты умираешь".

Но пациент понял.

Недоговоренность милосерднее прямоты.


6. Мысль, которую сам не понимаешь:

Иногда мы сами не знаем что хотим сказать.

Чувство есть.

Формулировки нет.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Это как когда ты...
(пауза)
Нет, не так. Скорее как...
(пауза)
Блин. Я не знаю. Просто... странно. Пусто. Но не пусто. Одновременно.


Сбивчиво.

Противоречиво.

Но честно.

Он правда не может выразить.


Правило:

Если эмоция/мысль слишком большая, слишком сложная, слишком болезненная - не заставляй персонажа ее формулировать.


Дай ему попытаться.

Дай ему не суметь.


Это сильнее.


12.4 Обрыв vs затухание

Обрыв и затухание - разные инструменты.

Для разных ситуаций.


ОБРЫВ (двойное тире --):


Характер:

Резкий.

Внезапный.

Энергичный.


Когда использовать:

Внезапное осознание:

ПЕРСОНАЖ
Я думал он мой друг, но --
(осознание)
Он с самого начала знал.


Самоцензура:

ПЕРСОНАЖ
Она такая --
(останавливает себя)
Неважно.


Эмоциональный захлест:

ПЕРСОНАЖ
Когда я увидел что они сделали с ней я --
(ярость, не может говорить)


Прерывание другим:

ПЕРСОНАЖ А
Я хотел сказать что --

ПЕРСОНАЖ Б
-- Знаю что ты хотел сказать.


Внешнее событие:

ПЕРСОНАЖ
Нам нужно --

Взрыв.


Смена решения:

ПЕРСОНАЖ
Я собирался уйти но --
(пауза)
К черту. Я остаюсь.


Характеристика обрыва:

Активный.

Что-то прервало мысль.

Внешнее или внутреннее.

Но прерывание резкое.


ЗАТУХАНИЕ (многоточие ...):


Характер:

Мягкий.

Постепенный.

Пассивный.


Когда использовать:

Неуверенность:

ПЕРСОНАЖ
Я думаю нам стоит...
(не уверен)
Ну, может быть...


Усталость:

ПЕРСОНАЖ
(измучен)
Я не могу больше...
Просто не могу...


Печаль:

ПЕРСОНАЖ
Мы были так счастливы...
Когда-то...


Потеря мысли:

ПЕРСОНАЖ
Я хотел сказать...
(пауза)
Забыл о чем.


Осознание бессмысленности:

ПЕРСОНАЖ
Я мог бы попытаться объяснить, но...
(пауза)
Какой смысл?


Незаконченность как норма:

ПЕРСОНАЖ
Знаешь, если подумать...
(задумывается, не заканчивает)


Характеристика затухания:

Пассивный.

Энергия уходит.

Голос затихает.

Мысль растворяется.


КОНТРАСТ В ОДНОЙ СЦЕНЕ:

Используй оба инструмента для ритма.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(затухание - усталость)
Я пытался... столько раз пытался...
(обрыв - осознание)
Но она никогда не --
(пауза)
Она не хотела меняться.
(затухание - печаль)
И я...
Я просто устал...
(обрыв - решение)
Все. Хватит.


Ритм создается чередованием.

Мягкое - резкое - мягкое - резкое.


ФИЗИЧЕСКАЯ РАЗНИЦА:


Обрыв:

Актер останавливается внезапно.

Как будто ударился в стену.

Тело напрягается.


Затухание:

Актер замедляется постепенно.

Голос тише.

Тело расслабляется или опускается.


ЭМОЦИОНАЛЬНАЯ РАЗНИЦА:


Обрыв = активная эмоция:

Шок.

Гнев.

Страх.

Осознание.


Затухание = пассивная эмоция:

Грусть.

Усталость.

Безнадежность.

Смирение.


ПРАВИЛО ВЫБОРА:

Спроси себя:

Мысль прерывается резко или уходит плавно?

Резко = обрыв (--).

Плавно = затухание (...).


КАК НЕ ЗЛОУПОТРЕБЛЯТЬ:

Недоговоренность - мощный инструмент.

Но если каждая фраза недоговорена - это раздражает.


Плохо (перебор):

ПЕРСОНАЖ А
Я думал что мы...
Ну ты понимаешь...

ПЕРСОНАЖ Б
Да, но я...
Сложно объяснить...

ПЕРСОНАЖ А
Я тоже не...
Короче...

ПЕРСОНАЖ Б
Ага...


Ничего не понятно.

Слишком много недоговоренности = отсутствие коммуникации.


Баланс:

Большинство фраз - законченные.

Недоговоренность - в ключевых моментах.

Когда эмоция пиковая.

Когда слов действительно нет.


Используй недоговоренность как специю.

Щепотка усиливает вкус.

Горсть портит блюдо.


[Упражнение 12.1]

Возьми эмоциональную сцену из своего сценария.

Найди 3 места, где персонаж говорит слишком гладко.

Перепиши, добавив недоговоренность:

  • Персонаж пытается сказать
  • Не находит слов
  • Обрывает себя
  • Или фраза затухает

Стала ли сцена сильнее?


[Упражнение 12.2]

Напиши сцену признания (1-2 страницы).

Персонаж хочет признаться в чем-то важном.

Условия:

  • Минимум 5 попыток начать
  • Каждый раз обрывается или затухает
  • Только в конце (если вообще) договаривает

Покажи борьбу. Страх. Невозможность найти слова.


[Упражнение 12.3]

Одна мысль - три способа:

Версия 1: Договорено до конца (законченная фраза)

Версия 2: Обрыв (двойное тире, резко)

Версия 3: Затухание (многоточие, плавно)

Пример темы: "Я больше не люблю тебя."

Напиши три версии этого признания.

Какая эмоционально сильнее?


[Упражнение 12.4]

Напиши диалог (1 страница), где:

Персонаж пытается описать невыразимое чувство.

Пытается разными способами.

Каждый раз не получается.

В конце сдается.

Но через неудачные попытки мы поняли, что он чувствует.


[Упражнение 12.5]

Возьми важную реплику из классического фильма.

Например: "Frankly, my dear, I don't give a damn."

Перепиши как недоговоренную:

Персонаж пытается это сказать.

Несколько попыток.

Может договаривает. Может нет.

Потеряла ли реплика силу? Или приобрела другую?


Недоговоренность - это не слабость.

Это честность.


Люди не говорят идеальными предложениями.

Особенно о важном.


Они ищут слова.

Не находят.

Пытаются снова.

Обрываются.

Молчат.


И в этом молчании, в этих паузах, в этих незаконченных фразах - живет настоящая правда.


Та, которую невозможно высказать.

Но можно почувствовать.


Доверяй недоговоренности.

Доверяй паузам.

Доверяй тому, что зритель умеет читать между строк.


Иногда самая громкая реплика - та, что не была произнесена до конца.


ЧАСТЬ V :: ТЕХНИКИ И ИНСТРУМЕНТЫ


ГЛАВА 13 :: ДИАЛОГОВЫЕ ПРИЕМЫ

13.1 Повторение и вариация

Повторение - один из древнейших риторических приемов.

И один из самых мощных в диалоге.


Но:

Повторение != Копипаста.

Повторение с вариацией = Музыка.


Типы повторения:


1. АНАФОРА (повторение начала):

Одинаковое начало фраз.

Создает ритм.

Усиливает эмоцию.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я пытался спасти ее.
Я пытался быть честным.
Я пытался сделать правильно.
И каждый раз я проваливался.


"Я пытался" - анафора.

Создает нарастание.

Каждое повторение усиливает чувство беспомощности.


Использование:

Эмоциональные монологи.

Клятвы.

Обвинения.

Отчаяние.


2. ЭПИФОРА (повторение конца):

Одинаковое окончание фраз.


Пример:

МАТЬ
Ты обещал вернуться. Обещал.
Ты обещал быть осторожным. Обещал.
Ты обещал позвонить. Обещал.
(пауза)
И где ты?


"Обещал" - эпифора.

Бьет как молот.

Каждое повторение - обвинение.


3. ПРОСТОЕ ПОВТОРЕНИЕ (усиление):

Одно слово повторяется для силы.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Беги. БЕГИ!


Или:

ПЕРСОНАЖ
Нет. Нет-нет-нет-нет.


Повторение показывает:

Панику.

Отчаяние.

Усиление эмоции.


4. ПОВТОРЕНИЕ ВОПРОСА:

Задать вопрос.

Не получить ответа.

Задать снова.

Каждый раз - сильнее.


Пример:

ЖЕНА
Где ты был?

МУЖ
(молчит)

ЖЕНА
Я спрашиваю - где ты был?

МУЖ
Я слышал.

ЖЕНА
Тогда ответь. ГДЕ. ТЫ. БЫЛ?


Каждое повторение повышает ставки.


5. ВАРИАЦИЯ (повторение с изменением):

Повторяется структура, но меняются детали.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Ты не слушаешь.
Ты не слышишь.
Ты не понимаешь.


Не слушаешь >> не слышишь >> не понимаешь.

Эскалация.

Каждый уровень глубже.


Или:

ПЕРСОНАЖ
Я сказал ей правду. Она не поверила.
Я показал доказательства. Она не поверила.
Я поклялся на всем святом. Она не поверила.


Та же структура (Я... Она не поверила).

Но детали меняются.

Нарастание бессилия.


6. РЕФРЕН (повторяющаяся фраза):

Персонаж возвращается к одной фразе.

Снова и снова.

Через всю сцену.

Или весь фильм.


Пример:

Начало сцены:

ПЕРСОНАЖ А
Что мы будем делать?

ПЕРСОНАЖ Б
Мы справимся. Мы всегда справлялись.

Середина:

ПЕРСОНАЖ А
Это невозможно.

ПЕРСОНАЖ Б
Мы справимся.

Финал:

ПЕРСОНАЖ А
Я не знаю как жить дальше.

ПЕРСОНАЖ Б
(обнимает)
Мы справимся.


"Мы справимся" - рефрен.

Якорь надежды.

Каждое повторение в новом контексте приобретает новый оттенок.


КОГДА ПОВТОРЕНИЕ НЕ РАБОТАЕТ:


Когда оно случайно:

Персонаж повторяет слово без причины.

Сценарист просто не заметил.


Когда оно механическое:

Повторение ради повторения.

Без эмоциональной нагрузки.


Когда оно избыточно:

Слишком много повторений.

Перестает работать.

Раздражает.


Правило:

Повторяй сознательно.

С целью.

Для усиления эмоции или мысли.


Максимум 3-4 повтора.

Больше - и сила теряется.


ВАРИАЦИЯ ЧЕРЕЗ КОНТЕКСТ:

Одна фраза в разных ситуациях = разные смыслы.


Пример:

Акт I:

ОТЕЦ
Я горжусь тобой, сын.

(Искренне. После успеха сына.)


Акт II:

ОТЕЦ
Я горжусь тобой.

(Иронично. После провала.)


Акт III:

ОТЕЦ
(умирает)
Я... горжусь тобой.

(Последние слова. Искреннее прощение.)


Та же фраза.

Три разных контекста.

Три разных смысла.


ВАРИАЦИЯ ЧЕРЕЗ ТОН:

Та же фраза.

Разная интонация.


Пример:

Фраза: "Ты прав."

Вариант 1 (искренне):

ПЕРСОНАЖ
(пауза, осознание)
Ты прав.


Вариант 2 (сарказм):

ПЕРСОНАЖ
(закатывает глаза)
Ты прав. Конечно ты прав.


Вариант 3 (капитуляция):

ПЕРСОНАЖ
(устало)
Ты прав. Я сдаюсь.


Слова те же.

Смысл разный.


13.2 Эхо и рифма

Эхо - это когда один персонаж повторяет слова другого.

Рифма - это когда структура реплик зеркально отражается.


ЭХО:


1. Эхо-подтверждение:

Повторить слова = согласиться.


ПЕРСОНАЖ А
Мы должны уйти. Сейчас.

ПЕРСОНАЖ Б
Сейчас.


Повторение последнего слова = согласие + готовность.


2. Эхо-вопрос:

Повторить слова с вопросительной интонацией = усомниться.


ПЕРСОНАЖ А
Я люблю тебя.

ПЕРСОНАЖ Б
Любишь?


Или:

ПЕРСОНАЖ А
Он сказал что вернется.

ПЕРСОНАЖ Б
Вернется?

(Сомнение.)


3. Эхо-ирония:

Повторить слова с другой интонацией = высмеять.


ПЕРСОНАЖ А
У меня есть план.

ПЕРСОНАЖ Б
(саркастично)
План. Как и в прошлый раз?


4. Эхо-шок:

Повторить слова, не веря.


ВРАЧ
Вы беременны.

ПАЦИЕНТКА
(шепотом)
Беременна.

(Не вопрос. Не согласие. Шок.)


5. Эхо-угроза:

Повторить слова как предупреждение.


ПЕРСОНАЖ А
Я сделаю что захочу.

ПЕРСОНАЖ Б
(медленно, холодно)
Что. Захочешь.
(пауза)
Попробуй.


6. Эхо-связь:

Закончить фразу друг друга.

Показать близость, синхрон.


ПЕРСОНАЖ А
Помнишь тот день когда мы --

ПЕРСОНАЖ Б
-- поймали рыбу размером с тебя?

ПЕРСОНАЖ А
(смеется)
Она была огромная!


Заканчивают мысли друг друга.

Это близость.

Общая память.


РИФМА:

Зеркальная структура реплик.


1. Структурная рифма:

Одинаковая грамматическая структура.


ПЕРСОНАЖ А
Я дал ей все что мог.

ПЕРСОНАЖ Б
Я взяла все что ты дал.


Параллельная структура создает ритм.


2. Рифма-противопоставление:

Одинаковая структура, противоположный смысл.


ПЕРСОНАЖ А
Я помню каждый день с тобой.

ПЕРСОНАЖ Б
Я забыл каждый день без тебя.


3. Рифма-эскалация:

Каждая реплика усиливает предыдущую.


ПЕРСОНАЖ А
Ты меня не знаешь.

ПЕРСОНАЖ Б
Ты себя не знаешь.

ПЕРСОНАЖ А
Никто никого не знает.


От частного к общему.

Эскалация через рифму.


4. Вопрос-ответ рифма:

Вопрос и ответ зеркально отражены.


ПЕРСОНАЖ А
Ты веришь в судьбу?

ПЕРСОНАЖ Б
А ты веришь в случайности?


Вопрос на вопрос.

Та же структура.


5. Временная рифма:

Фраза повторяется через время.


Акт I:

НАСТАВНИК
Страх - это компас. Он показывает куда идти.

УЧЕНИК
Не понимаю.


Акт III (наставник мертв, ученик один перед битвой):

УЧЕНИК
(сам себе, вспоминая)
Страх - это компас.
(смотрит туда, куда боится идти)
Он показывает куда идти.
(делает шаг в страх)


Фраза наставника становится мантрой ученика.

Рифма через время.


ЭХО И РИФМА В СЦЕНЕ:

Создают музыкальность.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Ты помнишь наше обещание?

ПЕРСОНАЖ Б
Помню.

ПЕРСОНАЖ А
Мы сказали - что бы ни случилось.

ПЕРСОНАЖ Б
Что бы ни случилось.

ПЕРСОНАЖ А
Вместе.

ПЕРСОНАЖ Б
(пауза)
Вместе.


Эхо создает ритуал.

Повторение слов = повторение клятвы.


КОГДА НЕ ИСПОЛЬЗОВАТЬ:


В обычном, бытовом диалоге:

Люди не повторяют друг друга постоянно.

Только в эмоционально заряженных моментах.


Когда это звучит искусственно:

Если персонажи начинают говорить как стихи - это фальшь.


Правило:

Эхо и рифма - специи.

Для важных моментов.

Для эмоциональных пиков.

Для создания ритуала.


Не в каждой сцене.

Но когда используешь - используй сознательно.


13.3 Противоречие

Противоречие - это когда слова персонажа не совпадают с:

Его действиями.

Его предыдущими словами.

Реальностью.


Противоречие создает:

Комплексность.

Подтекст.

Драматическую иронию.

Правду о персонаже.


ТИПЫ ПРОТИВОРЕЧИЯ:


1. СЛОВА vs ДЕЙСТВИЯ:

Самое мощное противоречие.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(говорит)
Мне все равно.

(действует)
Не отрывает взгляда от телефона, ждет ее сообщения.


Слова говорят одно.

Тело показывает другое.

Зритель верит телу.


Еще пример:

МАТЬ
Делай что хочешь. Я не буду вмешиваться.

Через пять минут названивает, проверяет, контролирует.


Слова обещают свободу.

Действия показывают контроль.


2. СЛОВА vs ЭМОЦИЯ:

Говорит спокойно.

Чувствует бурю.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(абсолютно спокойным голосом)
Я не зол.

(но руки сжаты в кулаки, челюсть напряжена)


Контроль над словами.

Тело выдает правду.


3. СЛОВА vs ПРЕДЫДУЩИЕ СЛОВА:

Противоречие в логике.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я никогда не вру.

ДРУГ
А помнишь ты говорил что был в армии?

ПЕРСОНАЖ
Ну... это было не совсем вранье. Просто преувеличение.

ДРУГ
Значит ты врал.

ПЕРСОНАЖ
Это не... не то же самое.


Персонаж противоречит сам себе.

Разоблачение через его собственные слова.


4. СЛОВА vs РЕАЛЬНОСТЬ:

Персонаж описывает реальность иначе, чем она есть.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(в разрушенной квартире после ссоры)
У нас все хорошо. Мы счастливы.


Зритель видит разрушение.

Слышит ложь.

Противоречие создает трагизм.


5. ТОНАЛЬНОЕ ПРОТИВОРЕЧИЕ:

Содержание vs тон.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(улыбаясь, легким тоном)
Да, он умер. Прямо на моих руках.


Улыбка + трагическая информация = диссонанс.

Показывает:

Шок.

Защитный механизм.

Отрицание.

Или психопатию.


6. ВНУТРЕННЕЕ ПРОТИВОРЕЧИЕ:

Персонаж хочет двух взаимоисключающих вещей.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я хочу чтобы она вернулась.
(пауза)
И хочу никогда ее не видеть.
(пауза)
Одновременно.


Честное признание внутреннего конфликта.

Противоречие делает персонажа человечным.


ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ПРОТИВОРЕЧИЯ:


Для создания подтекста:

Поверхность - одно.

Глубина - другое.

Противоречие - мост между ними.


Для показа самообмана:

Персонаж говорит себе одно.

Делает другое.

Противоречие показывает ложь себе.


Для создания сложности:

Простые персонажи не противоречат себе.

Сложные - постоянно.

Потому что люди сложны.


Для драматической иронии:

Персонаж говорит А.

Зритель знает, что правда - Б.

Противоречие создает напряжение.


ПРИМЕР СЦЕНЫ НА ПРОТИВОРЕЧИИ:

ЖЕНА
(накрывает на стол, улыбается)
Как прошел день?

МУЖ
Нормально.

ЖЕНА
Просто нормально?

МУЖ
Да. Обычный день.

ЖЕНА
(ставит тарелку с силой)
Обычный.

МУЖ
Что не так?

ЖЕНА
(улыбается, но глаза холодные)
Ничего. Все прекрасно.

МУЖ
Ты злишься.

ЖЕНА
(спокойным тоном)
Я не злюсь.

(Но каждое ее движение резкое, громкое.)

МУЖ
Очевидно злишься.

ЖЕНА
(разворачивается)
Я. Не. Злюсь.
(пауза)
Я в ярости.


Противоречие между словами ("не злюсь") и действиями (агрессивность).

Создает напряжение.

Ведет к взрыву.


ПРАВИЛО:

Не указывай противоречие напрямую.

Покажи его.

Пусть зритель сам увидит разрыв.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ А
Ты говоришь что не боишься, но твои руки дрожат.

(Объяснено в лоб.)


Хорошо:

ПЕРСОНАЖ А
Ты не боишься?

ПЕРСОНАЖ Б
(руки дрожат)
Нет.

ПЕРСОНАЖ А
(смотрит на руки)
...

ПЕРСОНАЖ Б
(прячет руки)
Я сказал - нет.


Противоречие показано.

Не объяснено.


13.4 Смена регистра

Регистр - это уровень формальности речи.


Регистры:

Официальный - формальный.

Нейтральный - обычный.

Неформальный - разговорный.

Интимный - близкий.


Персонаж переключает регистры в зависимости от:

Собеседника.

Ситуации.

Эмоционального состояния.


СМЕНА РЕГИСТРА КАК ИНСТРУМЕНТ:


1. ПОВЫШЕНИЕ РЕГИСТРА (формализация):

Переход от неформального к формальному.


Когда:

Дистанцирование.

Защита.

Гнев (холодный).

Установление границ.


Пример:

Начало разговора (неформально):

ЖЕНА
Куда ты пропал?

МУЖ
Задержался.


После лжи (формализация):

ЖЕНА
(холодно, формально)
Я задала вопрос. Прошу ответить. Где. Вы. Были.


Переход на "Вы".

Формальность = дистанция = гнев.


2. ПОНИЖЕНИЕ РЕГИСТРА (интимизация):

Переход от формального к интимному.


Когда:

Сближение.

Доверие.

Открытие.

Прорыв защиты.


Пример:

Начало (формально):

ТЕРАПЕВТ
Как вы себя чувствуете сегодня?

ПАЦИЕНТ
Нормально.


Прорыв (интимизация):

ТЕРАПЕВТ
(мягче, тише)
Что на самом деле происходит?

ПАЦИЕНТ
(пауза, защиты падают)
Я... я больше не могу.


Терапевт понизил регистр.

Создал безопасность.

Пациент открылся.


3. РЕЗКАЯ СМЕНА РЕГИСТРА:

Внезапный переход создает эффект.


Пример:

БОСС
(формально)
Отчет должен быть на моем столе к пяти. Это понятно?

СОТРУДНИК
Да, сэр.

БОСС
(вдруг переходит на интимный)
Слушай... у тебя все в порядке? Ты выглядишь... не очень.


Резкая смена от начальника к человеку.

Неожиданность создает эмоцию.


4. СМЕНА РЕГИСТРА КАК ОРУЖИЕ:

Формализация для унижения.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
(интимно)
Я думал мы друзья.

ПЕРСОНАЖ Б
(резко формализуется)
Вы ошибались.


"Мы" >> "Вы".

Дистанция как пощечина.


5. ИГРА С РЕГИСТРАМИ:

Персонаж сознательно переключается для эффекта.


Пример (манипуляция):

МАНИПУЛЯТОР
(формально, деловито)
Контракт требует вашей подписи здесь и здесь.

(вдруг интимно, заговорщицки)
Между нами... это лучшее решение в вашей жизни.

(снова формально)
Итак, вы согласны?


Переключение дезориентирует.

Создает иллюзию близости.

Манипулятивный прием.


РЕГИСТР И КЛАСС:

Высший класс часто использует формальный регистр.

Рабочий класс - неформальный.


Но:

Интересные персонажи ломают ожидание.


Пример:

Профессор в аудитории - формально.

Профессор дома с детьми - "Слышь, ты, прекрати это немедленно!"


Смена регистра показывает разные стороны.


РЕГИСТР И ЭМОЦИЯ:


Сильная эмоция = регистр падает:

Гнев, страх, боль сбивают формальность.

Речь становится примитивнее.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (обычно формальный)
Я полагаю, нам следует обсудить...

Получает удар.

ПЕРСОНАЖ
(вся формальность улетает)
Какого х*я?!


Контроль эмоции = регистр повышается:

Попытка контролировать себя через формальность.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(злой, но контролирует)
Я был бы признателен, если бы вы покинули помещение.

(Вместо "Вали отсюда!")


Формальность как щит.


СМЕНА РЕГИСТРА В СЦЕНЕ:

Используй для создания динамики.


Пример:

СЛЕДОВАТЕЛЬ
(формально)
Для протокола: ваше полное имя?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
(формально)
Иван Петрович Сидоров.

СЛЕДОВАТЕЛЬ
Где вы были вчера вечером?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
Дома.

СЛЕДОВАТЕЛЬ
(понижает регистр, становится своим)
Слушай, Ваня. Я понимаю. Ты не хотел. Просто так вышло, да?

ПОДОЗРЕВАЕМЫЙ
(настораживается)
Я дома был.

СЛЕДОВАТЕЛЬ
(резко повышает, формально, холодно)
Прекратите лгать. У нас есть свидетели.


Игра регистрами:

Формальный - давление.

Интимный - попытка разговорить.

Снова формальный - угроза.


ПРАВИЛО:

Смена регистра должна быть мотивирована.

Эмоцией.

Стратегией.

Ситуацией.


Не меняй регистр случайно.

Персонаж не должен звучать как разные люди.

Он должен звучать как один человек в разных состояниях.


13.5 Ирония и сарказм

Ирония - говорить противоположное тому, что имеешь в виду.

Сарказм - агрессивная форма иронии.


ИРОНИЯ:


1. Вербальная ирония:

Слова говорят одно.

Имеется в виду противоположное.


Пример:

Персонаж входит промокший до нитки под ливнем.

ДРУГ
Отличная погодка!


"Отличная" = ужасная.

Все понимают.


2. Драматическая ирония:

Зритель знает то, чего не знает персонаж.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Наконец-то все хорошо. Ничто не может испортить этот день.

Зритель видел в предыдущей сцене: его дом горит.


Слова персонажа ироничны.

Он не знает.

Мы знаем.


3. Ситуационная ирония:

Ожидание vs реальность.


Пример:

ПОЖАРНЫЙ
(в горящем здании, спасает людей)
Не волнуйтесь. Вы в безопасности.

Балка падает. Едва увернулись.

ПОЖАРНЫЙ
(усмехается)
Относительной безопасности.


САРКАЗМ:

Ирония + агрессия.

Цель - ранить, унизить, высмеять.


Признаки сарказма:

Тон - преувеличенно сладкий или холодный.

Контекст - после провала, ошибки.

Цель - уколоть.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
(после провала)
Извини. Я старался.

ПЕРСОНАЖ Б
(саркастично)
О, ты старался! Ну тогда все в порядке!


КАК ПОКАЗАТЬ ИРОНИЮ/САРКАЗМ В СЦЕНАРИИ:


1. Через ремарку:

ПЕРСОНАЖ
(саркастично)
Отличная идея.


2. Через контекст:

Если ситуация очевидно плохая - ирония понятна.


ПЕРСОНАЖ
(смотрит на разрушения)
Ну и денек.


Ремарка не нужна.

Контекст говорит.


3. Через преувеличение:

ПЕРСОНАЖ
О, это просто ПРЕКРАСНО. ЛУЧШЕ некуда!


Капс + преувеличение = сарказм.


4. Через паузу:

ПЕРСОНАЖ
Гениально.
(долгая пауза, смотрит на хаос)
Просто гениально.


Пауза показывает: это не комплимент.


ФУНКЦИИ ИРОНИИ/САРКАЗМА:


1. Защита:

DELETE через юмор.

Прикрыть боль иронией.


Пример:

ВРАЧ
У вас рак.

ПАЦИЕНТ
(саркастично)
Отлично. Давно хотел похудеть.


Сарказм как щит от ужаса.


2. Агрессия:

Ранить без прямого оскорбления.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Ты такой умный.

(Подтекст: ты идиот.)


3. Социальная критика:

Высмеять систему, норму, лицемерие.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(смотрит на рекламу "Будь счастлив!")
Спасибо, корпорация. Теперь я точно счастлив.


4. Близость:

Ирония между друзьями - игра.

Знак доверия.


Пример:

ДРУГ А
Я великолепен.

ДРУГ Б
Да, ослепительно великолепен.

ДРУГ А
(смеется)
Заткнись.


Взаимная ирония = близость.


ОПАСНОСТИ ИРОНИИ:


1. Отчуждение:

Постоянная ирония создает дистанцию.

Персонаж прячется за ней.

Не дает зрителю подключиться.


2. Однотонность:

Если персонаж всегда ироничен - это скучно.

Становится предсказуемым.


3. Неясность:

Иногда зритель не понимает - это серьезно или ирония?

Особенно в письменном виде.


Решение:

Контекст.

Тон актера.

Реакция других персонажей.


ПРАВИЛО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ:


Используй иронию умеренно:

Для защиты.

Для характеристики (циник, интеллектуал).

Для комедийного эффекта.


Ломай иронию в ключевых моментах:

Персонаж всегда ироничен.

Но в важный момент - прямо и честно.

Это мощно.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (обычно саркастичен)
(всю сцену шутит, иронизирует)

ДРУГ
Ты хоть что-то воспринимаешь серьезно?

ПЕРСОНАЖ
(пауза, ирония падает)
Тебя. Я воспринимаю тебя серьезно.


Момент без иронии после постоянной иронии = вес.


Покажи цену иронии:

Ирония как защита имеет последствия.

Отчуждает людей.

Скрывает настоящие чувства.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Почему ты никогда не говоришь серьезно?

ПЕРСОНАЖ Б
(автоматически)
А это было серьезно?

ПЕРСОНАЖ А
Видишь. Вот поэтому я ухожу.

ПЕРСОНАЖ Б
(ирония падает)
Подожди. Я... я не умею по-другому.


Ирония как стена.

Стена разрушает отношения.


[Упражнение 13.1 - Повторение]

Напиши короткий монолог (0.5 страницы).

Используй один из приемов повторения:

  • Анафора (одинаковое начало)
  • Эпифора (одинаковый конец)
  • Вариация (та же структура, разные детали)

Тема: обвинение, клятва или отчаяние.

Прочитай вслух. Чувствуется ли ритм?


[Упражнение 13.2 - Эхо]

Напиши диалог (1 страница).

Условия:

  • Один персонаж повторяет слова другого минимум 3 раза
  • Каждое повторение с разным намерением (подтверждение, вопрос, ирония, шок)

[Упражнение 13.3 - Противоречие]

Напиши сцену где:

Персонаж говорит одно.

Его тело/действия показывают противоположное.

Другой персонаж замечает противоречие.

Конфронтация.


[Упражнение 13.4 - Смена регистра]

Один персонаж в трех ситуациях:

  1. На работе (формальный регистр)
  2. С другом (неформальный)
  3. С любимым (интимный)

Покажи переключение.

Это один человек, но три способа говорить.


[Упражнение 13.5 - Ирония]

Напиши сцену с ироничным персонажем.

Он иронизирует всю сцену.

Но в финале - один момент абсолютной честности.

Контраст должен быть ощутим.


Диалоговые приемы - это инструменты.

Не украшения.


Повторение создает ритм и силу.

Эхо создает связь или конфронтацию.

Противоречие создает глубину.

Смена регистра создает динамику.

Ирония создает защиту или агрессию.


Каждый прием служит цели.

Используй сознательно.

Не ради красоты.

Ради драмы.


ГЛАВА 14 :: ГРУППОВОЙ ДИАЛОГ

14.1 Три и больше голосов

Диалог между двумя персонажами - это дуэль.

Диалог между тремя и больше - это война.

Или оркестр.

Или хаос.


Проблема группового диалога:

Легко потерять фокус.

Легко запутать зрителя.

Легко сделать кашу из голосов.


Решение:

Структура.

Иерархия.

Ясность.


Базовые правила:


1. В каждый момент времени - не более двух активных голосов:

Даже если в сцене десять человек.

Зритель может следить максимум за двумя говорящими одновременно.


Остальные:

Слушают.

Реагируют.

Ждут своей очереди.


2. У каждого персонажа должна быть причина быть в сцене:

Не просто "присутствовать".

Каждый хочет чего-то.

Или защищает что-то.

Или наблюдает за чем-то.


Персонаж без цели в сцене = мебель.

DELETE.


3. Передавай фокус сознательно:

Диалог - это эстафета.

Палочка переходит от персонажа к персонажу.

Но не хаотично.


Ты решаешь, кто говорит когда.

И почему сейчас его очередь.


4. Молчание - тоже участие:

Персонаж, который не говорит, не исчезает.

Он слушает.

Реагирует.

Его молчание значимо.


14.2 Хор и какофония

В групповом диалоге два полюса:

Хор - все говорят в унисон.

Какофония - все говорят одновременно, хаос.


ХОР:

Множество голосов как один.


Когда использовать:

Единство.

Коллективное решение.

Ритуал.

Поддержка.

Или коллективное осуждение.


Формат:

ВСЕ
(хором)
Да!


Или:

ТОЛПА
(хором)
Убийца! Убийца!


Пример - единство:

ЛИДЕР
Мы сдаемся?

ВСЕ
НЕТ!

ЛИДЕР
Мы боимся?

ВСЕ
НЕТ!

ЛИДЕР
Мы победим?

ВСЕ
ДА!


Хор создает:

Силу.

Единство.

Эмоциональный подъем.


Пример - осуждение:

СУДЬЯ
Обвиняемый, встаньте.

Толпа в зале начинает шептать, потом громче.

ТОЛПА
(сначала шепот, потом хор)
Виновен... виновен... ВИНОВЕН!


Опасность хора:

Легко скатиться в театральность.

Неестественность.


Используй редко.

Для особых моментов.


КАКОФОНИЯ:

Множество голосов одновременно.

Хаос.

Никто никого не слышит.


Когда использовать:

Паника.

Ссора.

Кризис.

Рынок, толпа, базар.


Формат:

ПЕРСОНАЖ А ПЕРСОНАЖ Б ПЕРСОНАЖ В
(одновременно) (одновременно) (одновременно)
Это твоя вина! Я не виноват! Заткнитесь оба!


Или проще:

Все говорят одновременно. Хаос. Никто не слышит друг друга.

ПЕРСОНАЖ (кричит)
ЗАТКНИТЕСЬ!

Тишина.


Пример - семейная ссора:

МАТЬ
Ты никогда не слушаешь!

ОТЕЦ
Я всегда...

СЫН
Мам, это не --

ДОЧЬ
Вы всегда так!

Все говорят одновременно, перекрикивают друг друга.

БАБУШКА
(тихо, но все замолкают)
Хватит.


Какофония создает:

Хаос.

Напряжение.

Реализм (так семьи и ссорятся).


Но:

Не злоупотребляй.

Какофония на странице плохо читается.

Какофония в фильме работает только если короткая.


Максимум 10-15 секунд хаоса.

Потом - кто-то должен взять контроль.


Контраст:

Хор >> Какофония >> Один голос.

Создает динамический диапазон.


Пример:

Хор (единство):

КОМАНДА
(вместе)
Мы готовы!

План начинается. Что-то идет не так.

Какофония (паника):

Все кричат одновременно по рации.

АЛЬФА: Контакт слева!

БРАВО: Я ранен!

ЧАРЛИ: Отступаем?

ДЕЛЬТА: Где поддержка?!

Один голос (контроль):

ЛИДЕР
(кричит)
ВСЕМ МОЛЧАТЬ. Альфа - прикрой фланг. Браво - к Чарли. Дельта - держи позицию.

Хаос прекращается.


14.3 Кто кого перекрывает

В групповом диалоге есть иерархия.

Не все голоса равны.


Иерархия определяется:

Властью - босс перекрывает подчиненного.

Громкостью - кто кричит громче.

Эмоцией - истерика перекрывает спокойствие.

Правом - чья сцена, тот и главный.


КТО ПЕРЕКРЫВАЕТ КОГО:


1. Власть:

БОСС
Достаточно.

Все замолкают, даже если спорили.


2. Статус:

СТАРШИЙ
Дети, помолчите. Взрослые говорят.


3. Эмоциональная сила:

МАТЬ (кричит в истерике)
МОЙ РЕБЕНОК МЕРТВ!

Все замолкают. Даже босс.


4. Физическое действие:

Персонаж бьет кулаком по столу.

ПЕРСОНАЖ
ХВАТИТ!

Все замолкают от шока.


5. Моральный авторитет:

СТАРИК (тихо)
Я пережил войну. Я видел смерть. И я говорю вам - это безумие.

Даже если говорит тихо - все слушают.


КТО НЕ МОЖЕТ ПЕРЕКРЫТЬ:

Персонаж без власти.

Без эмоционального веса.

Без физической силы.

Без морального права.


Пример - неудачная попытка перекрыть:

НАЧАЛЬНИК
Итак, решено. Мы увольняем половину отдела.

СОТРУДНИК
(тихо)
Это несправедливо.

НАЧАЛЬНИК
(не слышит, продолжает)
Список будет готов к вечеру.

СОТРУДНИК
(громче)
Это несправедливо!

НАЧАЛЬНИК
(останавливается, смотрит)
Что?

СОТРУДНИК
(теряет смелость)
Ничего.


Попытка перекрыть провалилась.

Нет власти.

Нет силы голоса.


БОРЬБА ЗА ГОЛОС:

Иногда сцена - это борьба за право говорить.


Пример - семейный ужин:

ОТЕЦ
Я хочу сказать тост.

МАТЬ
Подожди, я еще не...

ОТЕЦ
(перебивает)
Я сказал - я хочу сказать тост.

СЫН
Пап, дай маме --

ОТЕЦ
(громче)
Я. Хочу. Сказать. Тост.

Все замолкают. Напряженная тишина.

ОТЕЦ
(поднимает бокал)
За семью.

Никто не чокается.


Отец доминирует через громкость и агрессию.

Но моральная победа - пиррова.


СМЕНА ИЕРАРХИИ:

В процессе сцены иерархия может измениться.


Пример:

Начало сцены:

Босс доминирует.

Все слушают.


Середина:

Сотрудник находит смелость.

Бросает вызов.


Конец:

Сотрудник перехватывает моральное лидерство.

Босс теряет контроль.


Пример:

БОСС
Вы все здесь потому что я так решил.

СОТРУДНИК
(тихо)
Нет.

БОСС
Что?

СОТРУДНИК
(громче)
Нет. Мы здесь потому что делаем работу, которую вы не умеете.

Другие сотрудники переглядываются.

БОСС
Ты уволен.

СОТРУДНИК
Отлично.

Встает, уходит.

ДРУГОЙ СОТРУДНИК
(встает)
Я тоже ухожу.

ЕЩЕ ОДИН
И я.

Один за другим встают. Босс остается один.


Иерархия перевернулась.


14.4 Динамика группы

Группа - это живой организм.

У нее есть динамика.

Роли.

Паттерны.


РОЛИ В ГРУППОВОМ ДИАЛОГЕ:


1. ЛИДЕР:

Доминирует.

Принимает решения.

Контролирует разговор.


2. ЧЕЛЛЕНДЖЕР:

Оспаривает лидера.

Создает конфликт.

Альтернативное мнение.


3. МИРОТВОРЕЦ:

Гасит конфликт.

Ищет компромисс.

"Давайте успокоимся."


4. ПРОВОКАТОР:

Разжигает конфликт.

Задает неудобные вопросы.

Выводит на эмоции.


5. МОЛЧУН:

Слушает.

Наблюдает.

Редко говорит, но когда говорит - вес.


6. КОММЕНТАТОР:

Озвучивает очевидное.

Или иронизирует.

"Ну вот, опять начинается."


7. ПОСЛЕДОВАТЕЛЬ:

Соглашается с лидером.

"Да, точно!"

Эхо без собственного мнения.


Пример сцены с ролями:

Совещание. Пять человек.

ЛИДЕР (АННА)
Итак, нам нужно решить - атакуем или отступаем.

ЧЕЛЛЕНДЖЕР (БОРИС)
Атака - самоубийство.

ЛИДЕР
У нас нет выбора.

ЧЕЛЛЕНДЖЕР
Всегда есть выбор.

ПРОВОКАТОР (ВИКТОР)
А что думает наш стратег-молчун?

Все смотрят на МОЛЧУНА (ГРИГОРИЯ).

МОЛЧУН
(пауза)
Мы оба правы. И оба не правы.

МИРОТВОРЕЦ (ДАРЬЯ)
Может есть третий вариант?

ПОСЛЕДОВАТЕЛЬ (ЕВГЕНИЙ)
Анна права. Атаковать - единственный шанс.

ЧЕЛЛЕНДЖЕР
Ты всегда с ней согласен.

ПРОВОКАТОР
Потому что влюблен.

ПОСЛЕДОВАТЕЛЬ краснеет. Напряжение.

МОЛЧУН
(тихо)
Хватит. У нас час до рассвета. Или мы решаем, или они решат за нас.

Все замолкают.


Каждый сыграл свою роль.

Динамика создала живую сцену.


КОАЛИЦИИ:

В группе формируются союзы.


2 против 1:

Два персонажа объединяются против третьего.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Я думаю нам стоит подождать.

ПЕРСОНАЖ Б
Согласен.

ПЕРСОНАЖ В
Вы оба трусы.

ПЕРСОНАЖ А & Б
(одновременно)
Это не трусость, это осторожность!


3 против 2:

Классическое большинство.


Изменяющиеся коалиции:

В процессе сцены союзы меняются.


Пример:

Начало:

А и Б против В.

Середина:

Б предает А, переходит к В.

Финал:

А и В против Б.


Предательство создает драму.


ГРУППОВОЕ РЕШЕНИЕ:

Часто сцена строится вокруг принятия решения.


Структура:

1. Проблема озвучена

2. Предложения (каждый высказывается)

3. Конфликт предложений

4. Формирование коалиций

5. Решение (консенсус или доминирование)


Пример:

ЛИДЕР
Нас окружили. Что делаем?

БОЕЦ 1
Прорываемся.

БОЕЦ 2
Сдаемся.

БОЕЦ 3
Ждем подкрепления.

ЛИДЕР
У нас нет подкрепления.

БОЕЦ 3
Тогда... прорываемся?

БОЕЦ 1
Вот видишь!

БОЕЦ 2
Это безумие. Мы все погибнем.

БОЕЦ 1
Лучше погибнуть стоя, чем жить на коленях.

БОЕЦ 2
Легко говорить когда ты один. У меня семья.

Пауза. Все смотрят на ЛИДЕРА.

ЛИДЕР
(долгая пауза)
Прорываемся. Но не все сразу. Двое остаются, прикрывают. Дают остальным время.

БОЕЦ 2
Кто остается?

ЛИДЕР
Я. И доброволец.

Тишина.

БОЕЦ 1
(поднимает руку)
Я.


Решение принято через конфликт и жертву.


ЭСКАЛАЦИЯ В ГРУППЕ:

Группа может нагнетать сама себя.


Механизм:

Один начинает.

Другой подхватывает.

Третий усиливает.

Четвертый еще сильнее.

Спираль.


Пример - линчевание:

ПЕРСОНАЖ А
Он предатель.

ПЕРСОНАЖ Б
Мы должны что-то сделать.

ПЕРСОНАЖ В
Наказать его!

ПЕРСОНАЖ Г
Повесить!

ТОЛПА
Повесить! Повесить!


Эскалация от обвинения к призыву к убийству.

Каждый шаг кажется маленьким.

Сумма - чудовищна.


ДЕЭСКАЛАЦИЯ:

Кто-то должен остановить спираль.


Способы:

Голос разума:

ПЕРСОНАЖ
Остановитесь. Мы не убийцы.


Физическое вмешательство:

Встает между толпой и жертвой.


Юмор:

ПЕРСОНАЖ
(саркастично)
Отличный план. Кто первый хочет пожизненное за убийство?

Толпа останавливается, думает.


Шок:

ПЕРСОНАЖ
(кричит)
ЭТО МОЙ СЫН!

Все замирают.


МОЛЧАНИЕ В ГРУППЕ:

Когда один молчит, а все говорят - его молчание громче.


Пример:

Семья обсуждает продажу дома. Все говорят. Отец молчит.

МАТЬ
Нам нужны деньги.

СЫН
Дом слишком большой.

ДОЧЬ
Я все равно уезжаю.

Все смотрят на ОТЦА. Он молчит. Долго.

ОТЕЦ
(наконец)
Я построил этот дом своими руками.

Тишина.

ОТЕЦ
Для нас. Для семьи.

Пауза.

ОТЕЦ
Но семьи больше нет.

(встает, уходит)


Молчание, потом короткая реплика - мощнее любых аргументов.


РЕАКЦИЯ ВМЕСТО СЛОВ:

В групповой сцене не все должны говорить.

Можно реагировать.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Я думаю нам стоит его убить.

ПЕРСОНАЖ Б вздрагивает.

ПЕРСОНАЖ В кивает.

ПЕРСОНАЖ Г отворачивается.


Три разные реакции без слов.

Три разные позиции.


ПЕРЕХОДЫ ФОКУСА:

Как передавать "палочку" от одного к другому.


1. Через вопрос:

ПЕРСОНАЖ А
А ты что думаешь?

Фокус переходит к Б.


2. Через взгляд:

ПЕРСОНАЖ А смотрит на Б.

ПЕРСОНАЖ Б
Я согласен.


3. Через действие:

ПЕРСОНАЖ Б встает.

Все смотрят.

ПЕРСОНАЖ Б
Хватит. Я ухожу.


4. Через прерывание:

ПЕРСОНАЖ А
Я думаю --

ПЕРСОНАЖ Б
-- Никто не спрашивал что ты думаешь.

Фокус захвачен силой.


ХОРЕОГРАФИЯ ГРУППЫ:

Групповой диалог - это танец.

Нужна хореография.


Кто где стоит.

Кто к кому ближе (коалиция).

Кто в центре (фокус).

Кто на периферии (наблюдатель).


Пример:

Комната. Шесть человек.

ЛИДЕР - в центре, все повернуты к нему.

ЧЕЛЛЕНДЖЕР - напротив, лицом к лицу.

МИРОТВОРЕЦ - между ними.

МОЛЧУН - в углу, наблюдает.

ПОСЛЕДОВАТЕЛИ - позади лидера.


Позиция в пространстве = позиция в конфликте.


КОГДА ГРУППА НЕ РАБОТАЕТ:


Все говорят одинаково - нет уникальности голосов.

Непонятно кто кому отвечает - хаос.

Слишком много голосов одновременно - дольше 15 секунд.

Нет иерархии - все равны = никто не важен.

Персонажи без цели - просто присутствуют.

Нет конфликта - все соглашаются = скучно.


ПРАВИЛА ГРУППОВОГО ДИАЛОГА:


Не больше 2-3 активных голосов одновременно.

У каждого персонажа - роль в динамике.

Четкая иерархия (кто доминирует).

Передавай фокус сознательно.

Используй молчание и реакции.

Короткие реплики (в группе нет времени на монологи).

Конфликт, а не согласие.

Коалиции меняются.


[Упражнение 14.1]

Напиши сцену совещания (2-3 страницы).

5 персонажей.

Нужно принять решение.

Условия:

  • У каждого своя роль (лидер, челленджер, миротворец, провокатор, молчун)
  • Формируются коалиции (меняются в процессе)
  • Решение принимается через конфликт

[Упражнение 14.2]

Семейный ужин (2 страницы).

4 персонажа.

Начинается спокойно.

Эскалирует в ссору.

Кто-то останавливает.

Покажи:

  • Постепенную эскалацию
  • Момент какофонии (все говорят одновременно)
  • Деэскалацию (один голос останавливает)

[Упражнение 14.3]

Сцена с молчащим персонажем.

Группа из 4 человек обсуждает проблему.

Один не говорит ничего.

Только в конце - одна фраза.

Которая меняет все.


[Упражнение 14.4]

Напиши сцену где иерархия переворачивается.

Начало: А доминирует, все слушаются.

Конец: Б берет контроль, А теряет власть.

Покажи переход власти через диалог.


[Упражнение 14.5]

Возьми групповую сцену из плохого фильма (где все говорят и непонятно кто главный).

Перепиши:

  • Дай каждому роль
  • Установи иерархию
  • Создай коалиции
  • Убери половину реплик
  • Оставь только необходимое

Стала ли сцена яснее?


Групповой диалог - это оркестр.

Ты - дирижер.


Каждый инструмент (персонаж) имеет свою партию.

Но они играют вместе.

Создавая гармонию.

Или какофонию.


Контролируй кто говорит когда.

Контролируй иерархию.

Контролируй коалиции.


Группа без структуры - это шум.

Группа со структурой - это симфония.


Даже если симфония конфликта.


ГЛАВА 15 :: СПЕЦИАЛЬНЫЕ ФОРМАТЫ

15.1 Телефонный разговор

Телефонный разговор - особый формат.

Мы видим только одного говорящего.

Слышим обоих.

Или только одного.


Три формата телефонного диалога:


ФОРМАТ 1: INTERCUT

Мы видим обоих персонажей.

Монтаж между ними.


Когда использовать:

Оба персонажа важны.

Нам нужно видеть реакцию обоих.

Стандартный телефонный разговор.


Формат в сценарии:

INTERCUT - ТЕЛЕФОННЫЙ РАЗГОВОР

ИНТ. КВАРТИРА АННЫ - ДЕНЬ

Анна держит телефон.

АННА
Привет.

ИНТ. ОФИС БОРИСА - ДЕНЬ

Борис за столом, говорит тихо.

БОРИС
Я не могу говорить.

АННА
Почему?

БОРИС
(оглядывается)
Она здесь.


Мы видим обоих.

Видим, где они.

Видим их реакции.


ФОРМАТ 2: ОДНОСТОРОННИЙ (мы слышим обоих, видим одного)

Видим только одного персонажа.

Слышим голос второго (V.O. - voice over).


Когда использовать:

Один персонаж важнее.

Нам нужна его реакция, а не визуал второго.


Формат в сценарии:

ИНТ. КВАРТИРА АННЫ - ДЕНЬ

Анна отвечает на звонок.

АННА
Привет.

БОРИС (V.O.)
(через телефон)
Я не могу говорить.

АННА
(настораживается)
Почему?

БОРИС (V.O.)
Она здесь.

АННА
(лицо меняется - понимание, боль)
Понятно.


Фокус на Анне.

На ее реакции.

Борис - только голос.


ФОРМАТ 3: ОДНОСТОРОННИЙ (слышим только одного)

Видим одного.

Слышим только его.

Второй персонаж - молчание, паузы.


Когда использовать:

Создать тайну.

Зритель не знает, что говорит второй - додумывает.

Комедийный эффект.

Напряжение.


Формат в сценарии:

ИНТ. ОФИС - ДЕНЬ

Секретарша отвечает на звонок.

СЕКРЕТАРША
Компания Альфа, здравствуйте.
(пауза, слушает)
Да, он здесь.
(пауза)
Одну минуту.
(пауза, лицо меняется)
Простите... что вы сказали?
(пауза, бледнеет)
Я... я сейчас...

Роняет трубку.


Мы не слышим второго.

Но по реакции понимаем - что-то ужасное.

Тайна.

Напряжение.


ОСОБЕННОСТИ ТЕЛЕФОННОГО ДИАЛОГА:


1. Паузы важнее:

На телефоне мы не видим лица собеседника (в формате 2 и 3).

Паузы - единственный способ "услышать" его реакцию.


Пример:

АННА
Я люблю тебя.
(долгая пауза)
Ты слышишь?
(еще пауза)
Скажи хоть что-нибудь.

БОРИС (V.O.)
(наконец)
Я знаю.


Паузы говорят больше слов.


2. Повторы (не слышно):

ПЕРСОНАЖ
Алло? Алло? Ты меня слышишь?


Классика плохой связи.

Но не злоупотребляй.


3. Помехи как инструмент:

Связь обрывается в ключевой момент.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Бомба в --

Связь обрывается. Тишина.

ПЕРСОНАЖ
Алло?! АЛЛО?!


Обрыв создает напряжение.


4. Фоновые звуки:

Что слышно на том конце - информация.


Пример:

АННА
Где ты?

БОРИС (V.O.)
Дома.

(Но на фоне - шум бара, музыка, смех.)

АННА
(холодно)
Дома. Конечно.


Фон выдает ложь.


5. Кто положил трубку:

Важно кто заканчивает разговор.


Активное завершение:

ПЕРСОНАЖ
Я сказал все.

Кладет трубку.


Пассивное:

ПЕРСОНАЖ
Подожди, я --

Гудки. Собеседник положил трубку.

ПЕРСОНАЖ
(смотрит на телефон)


Кто кладет трубку = кто имеет власть.


ТЕЛЕФОН КАК ЩИТ:

Легче сказать правду по телефону.

Не видишь лица.

Не видишь реакции.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(по телефону, не может смотреть в глаза)
Я не приду на свадьбу. Прости.

Кладет трубку быстро, не дожидаясь ответа.


По телефону можно убежать.

Положить трубку = закрыть дверь.


ТЕЛЕФОН КАК СВЯЗЬ:

Единственный способ достучаться.


Пример:

Персонаж звонит раз за разом. Не берут.

ПЕРСОНАЖ
(оставляет голосовое)
Возьми трубку. Пожалуйста. Мне нужно... мне нужно услышать твой голос. Хоть раз. Пожалуйста.


Отчаяние связи.


КОМЕДИЯ ТЕЛЕФОНА:

Односторонний разговор + зритель додумывает = комедия.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(по телефону)
Да, мам. Да. Нет. Мам. Мам! МАМ! Я взрослый человек! Нет, у меня нет девушки. Потому что... Мам, это... Нет! Я не... Хорошо. Хорошо! Я приеду на ужин. Да. Люблю тебя тоже.

Кладет трубку. Выдыхает.

ДРУГ
Мама?

ПЕРСОНАЖ
Хуже. Еврейская мама.


Мы не слышали маму.

Но представили весь разговор.


15.2 Переписка

Текстовые сообщения, чаты, мессенджеры.

Новая реальность диалога.


Проблема:

Как показать переписку кинематографично?

Чтение текста на экране - скучно.


Решения:


1. ТЕКСТ НА ЭКРАНЕ:

Самый простой способ.

Сообщения появляются на экране.


Формат в сценарии:

Анна смотрит в телефон.

НА ЭКРАНЕ ТЕЛЕФОНА:

БОРИС: Привет

БОРИС: Нам нужно поговорить

Анна печатает. Стирает. Печатает снова.

АННА: Окей


Улучшение:

Показывай процесс.

Печатает.

Стирает.

Думает.

Печатает снова.


Это показывает:

Борьбу с формулировкой.

Эмоцию.

То, что НЕ было отправлено - тоже важно.


2. ОЗВУЧКА (V.O.):

Текст появляется на экране.

Но мы слышим голос персонажа, читающего.


Формат:

Анна читает сообщение.

НА ЭКРАНЕ:

"Мне жаль. Я не хотел чтобы так вышло."

БОРИС (V.O.)
Мне жаль. Я не хотел чтобы так вышло.

Лицо Анны. Боль.


Голос оживляет текст.

Добавляет интонацию.


3. ВИЗУАЛИЗАЦИЯ:

Самый кинематографичный способ.

Текст превращается в сцену.


Пример:

Анна получает сообщение: Я на вокзале. Уезжаю.

CUT TO:

ВИЗУАЛИЗАЦИЯ - Борис стоит на вокзале, смотрит на поезд.

БОРИС (V.O.)
(как будто говорит вслух)
Я на вокзале. Уезжаю.

ОБРАТНО - Анна печатает ответ: Не уезжай.

ВИЗУАЛИЗАЦИЯ - Борис получает сообщение. Останавливается.

АННА (V.O.)
Не уезжай.


Переписка превращается в диалог лицом к лицу.

Но они не вместе.


4. ГОЛОСОВЫЕ СООБЩЕНИЯ:

Проще - это почти телефонный разговор.

Но асинхронный.


Формат:

Анна слушает голосовое.

БОРИС (V.O.)
(через телефон, фоном шум поезда)
Я знаю, ты злишься. И ты права. Но мне нужно время. Чтобы понять... кто я без тебя.

Анна слушает. Слеза.

Записывает ответ.

АННА
(в телефон)
Тогда уезжай. И не возвращайся пока не поймешь.

Останавливает запись. Не отправляет. Удаляет.

Печатает текстом: Окей.


Голосовое - честнее.

Текст - безопаснее.

Разница между ними - драма.


ОСОБЕННОСТИ ПЕРЕПИСКИ:


1. Время между сообщениями:

Мгновенный ответ = заинтересован, волнуется.

Долгая пауза = игнорирование, обдумывание, страх.


Пример:

АННА: Ты меня любишь?

Отправлено. Статус "прочитано".

Долгая пауза. Анна смотрит на экран. Ждет. Минута. Две.

Наконец:

БОРИС: Да

Анна смотрит на это "да". Оно пришло слишком поздно.


2. "Печатает...":

Индикатор набора текста.

Создает напряжение.


Пример:

Анна отправила: Я беременна.

Статус: прочитано.

Потом: печатает...

Анна смотрит. Ждет.

"печатает..." продолжается. Долго.

Потом исчезает.

Никакого ответа.


Он начал писать.

Передумал.

Это ответ.


3. Эмодзи и стикеры:

Могут заменить слова.

Или противоречить им.


Пример:

АННА: Ты придешь?

БОРИС: Конечно 😊

(Но мы видим его лицо - он хмурый, не собирается идти.)


Эмодзи - маска.


4. Групповые чаты:

Множество голосов.

Хаос.


Формат:

ГРУППОВОЙ ЧАТ "СЕМЬЯ":

МАМА: Кто приедет на ужин?

ПАПА: Я буду

СЫН: Не смогу

ДОЧЬ: А я?

МАМА: Ты спрашиваешь или говоришь?

ДОЧЬ: Говорю. Приеду.

СЫН: Извините

МАМА: Ничего страшного ❤️

Но мы видим лицо мамы - она расстроена.


Групповой чат как семейная динамика в миниатюре.


5. Удаленные сообщения:

Это сообщение удалено

Создает тайну.

Что он написал?

Почему удалил?


Пример:

Анна видит уведомление.

БОРИС: Это сообщение удалено

АННА
(печатает)
Что ты написал?

БОРИС: Неважно

АННА: Важно

БОРИС: Забудь


Удаленное сообщение громче любого текста.


6. Скриншоты:

Персонаж делает скриншот переписки.

Отправляет третьему лицу.


Пример:

Анна делает скриншот переписки с Борисом.

Отправляет подруге.

АННА: Смотри что он написал

ПОДРУГА: Придурок

АННА: Я знаю

ПОДРУГА: Заблокируй его

АННА: Не могу

ПОДРУГА: Почему?

Анна смотрит на переписку с Борисом. Долго. Не отвечает подруге.


ПЕРЕПИСКА vs ЖИВОЙ РАЗГОВОР:

Показывай разницу.


Пример:

ПЕРЕПИСКА:

БОРИС: Все хорошо?

АННА: Да

РЕАЛЬНОСТЬ - Анна плачет.


Потом ЖИВАЯ ВСТРЕЧА:

БОРИС
Ты писала, что все хорошо.

АННА
Я солгала.

БОРИС
Почему не сказала?

АННА
Потому что в тексте легко лгать. А в глаза - нет.


Противопоставление формата и честности.


ПЕРЕПИСКА КАК СЛЕД:

Сообщения остаются.

Можно перечитывать.

Это и благословение, и проклятие.


Пример:

Анна листает старую переписку с Борисом. Год назад.

НА ЭКРАНЕ (старые сообщения):

БОРИС: Я буду любить тебя всегда

БОРИС: Ты - все что мне нужно

БОРИС: Навсегда

Анна смотрит на дату. Год назад.

Возвращается к последнему сообщению. Вчера.

БОРИС: Мне жаль

Закрывает телефон.


Переписка - это архив обещаний и предательств.


15.3 Внутренний монолог

Голос в голове.

Мысли персонажа.

Которые он не говорит вслух.


Опасность:

Легко скатиться в экспозицию.

Персонаж начинает объяснять зрителю все подряд.


Правило:

Внутренний монолог работает только если:

Противоречит внешнему.

Показывает борьбу.

Раскрывает то, что невозможно показать иначе.


ФОРМАТ:

Вариант 1: V.O. (Voice Over)

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
(его мысли)
Я должен был сказать нет. Но я не мог.

Внешне: Персонаж улыбается, кивает.


Вариант 2: Курсив в описании

Он улыбается ей.

Внутри: "Почему я не могу просто уйти?"


КОГДА ИСПОЛЬЗОВАТЬ:


1. Противоречие внешнего и внутреннего:

Говорит одно.

Думает другое.


Пример:

НАЧАЛЬНИК
Вы отлично справились.

ПЕРСОНАЖ
(вслух)
Спасибо.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
(мысли)
Лжец. Ты знаешь что я провалился.


2. Борьба с собой:

Внутренний конфликт.


Пример:

Персонаж смотрит на бутылку.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Не пей. Ты обещал. Себе. Ей. Всем.

Тянется к бутылке.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Только одну. Одна не считается.

Останавливается.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Это то, что ты говорил в прошлый раз. И позапрошлый. И...

Отодвигает бутылку.


Внутренний диалог с собой.


3. Воспоминание:

Голос из прошлого звучит в голове.


Пример:

Персонаж стоит у края обрыва.

ГОЛОС ОТЦА (V.O.)
(воспоминание)
Трусы прыгают. Смелые находят другой путь.

Персонаж отступает от края.


4. Планирование:

Персонаж продумывает ходы.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Если я скажу правду - она уйдет. Если солгу - она узнает. Если промолчу...

Вслух:

ПЕРСОНАЖ
Мне нужно время подумать.


5. Наблюдение/анализ:

Детектив, шпион, аналитик.

Анализирует ситуацию.


Пример:

Персонаж входит в комнату.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Три выхода. Четыре охранника. Двое вооружены. Окно - заблокировано. Шансы - двадцать процентов.

Улыбается охраннику.

ПЕРСОНАЖ
Добрый вечер.


КОГДА НЕ ИСПОЛЬЗОВАТЬ:


Для экспозиции:

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Мое имя - Джон. Мне тридцать пять. Я работаю детективом уже десять лет...

DELETE.

Это не мысли.

Это резюме.


Для объяснения очевидного:

Персонаж смотрит на фото мертвой женщины.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Это она. Та, кого я любил.

Мы видим.

Не нужно говорить.


Постоянно:

Если персонаж все время думает вслух - раздражает.

Доверяй визуалу.


СТИЛЬ ВНУТРЕННЕГО МОНОЛОГА:

Должен отличаться от обычной речи.


Более честный:

Внутри мы честнее.

Грубее.

Проще.


Пример:

ВСЛУХ:
Я понимаю вашу позицию.

ВНУТРИ (V.O.):
Идиот.


Более поэтичный (если персонаж такой):

ВСЛУХ:
Хорошая погода.

ВНУТРИ (V.O.):
Небо цвета ее глаз в тот последний день.


Более хаотичный:

Мысли не всегда логичны.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Я должен сказать ей. Сегодня. Нет, завтра. Когда? Сейчас? А если... нет. Да. Нет. Просто скажи.


ВНУТРЕННИЙ ДИАЛОГ:

Два голоса в голове.

Спорят.


Пример:

ГОЛОС 1 (V.O.)
Беги. Пока не поздно.

ГОЛОС 2 (V.O.)
Нет. Останься. Сражайся.

ГОЛОС 1 (V.O.)
Ты умрешь.

ГОЛОС 2 (V.O.)
Лучше умереть стоя.

Персонаж делает шаг вперед.


DELETE vs REMEMBER внутри одной головы.


15.4 Закадровый голос (Voice-Over / Narration)

Персонаж рассказывает историю.

Его голос поверх изображения.


Типы:


1. РЕТРОСПЕКТИВНОЕ ПОВЕСТВОВАНИЕ:

Персонаж из будущего рассказывает о прошлом.


Пример:

Видим: молодой персонаж, полный надежд.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
(голос старого человека)
Тогда я думал что знаю все. Какой же я был дурак.


2. СИНХРОННОЕ ПОВЕСТВОВАНИЕ:

Персонаж рассказывает о том, что происходит сейчас.


Пример:

Видим: персонаж идет по улице.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Я иду к ней. В последний раз. Чтобы сказать то, что должен был сказать годы назад.


3. ПИСЬМО/ДНЕВНИК:

Персонаж пишет.

Мы слышим его голос, читающий написанное.


Пример:

Видим: персонаж пишет письмо.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Дорогая Анна. Я пишу это, потому что не могу сказать в глаза. Я трус. Всегда был.


КОГДА V.O. РАБОТАЕТ:


1. Уникальный голос:

Повествование само по себе - произведение.

Язык, стиль, ритм - неповторимы.


Пример (нуар):

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Она вошла в мой офис как неприятность в хорошем платье. И я знал - эта работа закончится либо пулей, либо поцелуем. Или и тем и другим.


2. Ирония:

V.O. противоречит визуалу.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Все шло по плану.

Видим: полный хаос, взрывы, паника.


3. Эмоциональная дистанция:

Рассказчик отстранен от событий.

Временем или эмоцией.


Пример:

Видим: трагическая сцена.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
(спокойно, отстраненно)
Я думал это будет больнее. Но я уже ничего не чувствовал.


4. Связка времени:

Перескакиваем через годы.

V.O. связывает.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Прошло десять лет. Я не виделся с ней. Не слышал ее голоса.

Видим: разные годы, монтаж.

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Но я думал о ней. Каждый. Гребаный. День.


КОГДА V.O. НЕ РАБОТАЕТ:


Описывает то, что мы видим:

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Я вошел в комнату. Она была там.

Мы это видим. Не нужны слова.


Экспозиция:

ПЕРСОНАЖ (V.O.)
Меня зовут Джон. Я родился в...

DELETE.


Замена плохого визуала:

Если сцена не работает визуально - V.O. не спасет.

Сначала исправь сцену.


СТИЛЬ V.O.:

Должен быть уникален.


Циничный детектив:

Короткие, резкие фразы.

Сарказм.


Поэтичный романтик:

Длинные, красивые предложения.

Метафоры.


Ребенок:

Простые слова.

Наивная логика.


Умирающий:

Медленный, прерывистый.

Недосказанность.


ПРАВИЛА V.O.:


Используй умеренно (не весь фильм).

Голос должен добавлять, а не дублировать.

Противоречие V.O. и визуала создает глубину.

Стиль V.O. = характер персонажа.

Не объясняй - рассказывай историю.


15.5 Язык и перевод

Персонажи говорят на разных языках.

Как показать?


ВАРИАНТЫ:


1. ВСЕ НА ОДНОМ ЯЗЫКЕ (условность):

Все говорят на языке фильма.

Даже если по логике должны говорить на другом.


Пример:

Римляне в фильме говорят по-английски (или по-русски).

Зритель принимает условность.


Когда работает:

Когда язык не важен для истории.


2. СУБТИТРЫ:

Персонажи говорят на своем языке.

Субтитры переводят.


Формат в сценарии:

ПЕРСОНАЖ
(по-французски, субтитры)
Я не понимаю.


Или:

ПЕРСОНАЖ
(на французском)
Je ne comprends pas.

СУБТИТР: Я не понимаю.


Когда использовать:

Аутентичность важна.

Язык - часть культуры, идентичности.


3. ЧАСТИЧНОЕ ПОНИМАНИЕ:

Один персонаж понимает язык.

Другой - нет.

Зритель с тем, кто не понимает.


Пример:

Два персонажа говорят на иностранном. Главный герой не понимает.

ИНОСТРАНЕЦ 1
(на китайском, без субтитров)
[что-то говорит]

ИНОСТРАНЕЦ 2
(на китайском, смеется)
[отвечает]

ГЕРОЙ
(напрягается, не понимая)
О чем они?

ДРУГ
(знает китайский)
Не хочешь знать.


Мы в позиции героя.

Не понимаем.

Напряжение.


4. СМЕШЕНИЕ ЯЗЫКОВ:

Билингвы переключаются между языками.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я пошла в store за groceries. Там такая sale была!


Реалистично для иммигрантов, билингвов.


5. АКЦЕНТ:

Персонаж говорит на не родном языке.

С акцентом, ошибками.


Как показать акцент:

НЕ через ломаный язык:

ИНОСТРАНЕЦ
Я хотеть кушать борщ сейчас.

(Карикатура.)


А через:

Небольшие грамматические ошибки.

Неправильный порядок слов.

Поиск слов.


Пример:

ИНОСТРАНЕЦ
Я хочу... как это... борщ? Можно?

(Ищет слово, но не тотально ломает язык.)


И указать в ремарке:

ИНОСТРАНЕЦ
(с акцентом)
Я хочу борщ.


Актер сделает остальное.


ЯЗЫК КАК БАРЬЕР:

Непонимание создает конфликт.


Пример:

Турист в чужой стране. Не говорит на местном.

ТУРИСТ
(медленно, громко, по-английски)
Where. Is. Hotel?

МЕСТНЫЙ
(по-своему, быстро)
[что-то непонятное]

ТУРИСТ
(показывает на карту)
Hotel!

МЕСТНЫЙ
(кивает, показывает в сторону)

Турист идет туда. Оказывается в тупике.


Языковой барьер как источник комедии или драмы.


ЯЗЫК КАК СВЯЗЬ:

Персонаж учит язык ради другого.


Пример:

Начало фильма - он не говорит на ее языке.

ГЕРОЙ
(по-английски)
I love you.

ГЕРОИНЯ
(по-русски, не понимает)
Что?


Конец фильма - он выучил.

ГЕРОЙ
(по-русски, с акцентом, но старается)
Я... люблю... тебя.

ГЕРОИНЯ
(слезы)
Я тоже.


Язык как мост.


ПЕРЕВОД В РЕАЛЬНОМ ВРЕМЕНИ:

Переводчик между двумя персонажами.


Формат:

ПОЛИТИК А
(по-английски)
We need to find agreement.

ПЕРЕВОДЧИК
(по-русски, политику Б)
Нам нужно найти согласие.

ПОЛИТИК Б
(по-русски)
Это невозможно.

ПЕРЕВОДЧИК
(по-английски, политику А)
It's impossible.


Интереснее, если переводчик:

Переводит неточно (искажает).

Добавляет от себя.

Борется с эмоцией (переводит страшные вещи спокойно).


Пример:

ГЕНЕРАЛ
(кричит на своем языке)
[что-то агрессивное]

ПЕРЕВОДЧИК
(спокойно, дипломатично)
Генерал выражает... некоторую обеспокоенность вашим предложением.


Переводчик как фильтр.


[Упражнение 15.1 - Телефон]

Напиши телефонный разговор (1-2 страницы).

Используй формат INTERCUT.

Условия:

  • Один персонаж лжет
  • Другой подозревает
  • Фоновые звуки выдают ложь
  • Кто-то кладет трубку первым

[Упражнение 15.2 - Переписка]

Напиши сцену переписки (1 страница).

Условия:

  • Используй паузы между сообщениями
  • Покажи "печатает..."
  • Персонаж печатает, стирает, печатает снова
  • Финальное сообщение - не то, что хотел сказать

[Упражнение 15.3 - Внутренний монолог]

Напиши сцену (1 страница) где:

Персонаж говорит одно (вслух).

Думает противоположное (V.O.).

Внутренний конфликт очевиден.

В финале - прорыв: говорит то, что думает.


[Упражнение 15.4 - Voice-Over]

Напиши короткую сцену с V.O.

Голос рассказчика из будущего.

Визуал показывает прошлое.

V.O. должен:

  • Иметь уникальный стиль
  • Противоречить или дополнять визуал (не дублировать)
  • Раскрывать то, что визуал не может

[Упражнение 15.5 - Языковой барьер]

Напиши сцену (1-2 страницы).

Два персонажа не говорят на одном языке.

Пытаются объясниться.

Условия:

  • Без переводчика
  • Жесты, рисунки
  • Кульминация - они понимают друг друга (не через слова)

Специальные форматы - это не украшения.

Это инструменты для особых ситуаций.


Телефон - для дистанции и связи.

Переписка - для новой реальности общения.

Внутренний монолог - для противоречия.

Voice-over - для связи времен и уникального голоса.

Язык - для барьеров и мостов.


Каждый формат имеет свои правила.

Свои опасности.

Свои возможности.


Используй правильный инструмент для правильной задачи.

Не телефон, если нужно видеть лица.

Не V.O., если визуал говорит все.

Не внутренний монолог, если персонаж может сказать вслух.


Формат служит истории.

Не наоборот.


ЧАСТЬ VI :: КОНТЕКСТ И ЖАНР


ГЛАВА 16 :: ДИАЛОГ И ЖАНР

16.1 Драма

Драма - это чистый диалог.

Без украшений.

Без трюков.

Только люди и их слова.


Характеристики драматического диалога:


1. Высокая эмоциональная насыщенность:

Каждое слово имеет вес.

Каждая пауза значима.


2. Подтекст превыше всего:

Драма живет в том, что НЕ говорится.

В паузах.

В взглядах.

В недоговоренном.


3. Реализм:

Люди говорят как люди.

Запинаются.

Ищут слова.

Молчат.


4. Длинные сцены:

Драма не торопится.

Дает время прочувствовать.

Сцена может длиться 5 минут.

Только диалог.


Пример драматического диалога:

МАТЬ
Когда ты последний раз был дома?

СЫН
(избегает взгляда)
Не помню.

МАТЬ
Три года. Ты не был дома три года.

СЫН
Я занят.

МАТЬ
(пауза)
Слишком занят для матери.

СЫН
Мам...

МАТЬ
Нет. Я хочу услышать. Что я сделала не так?

СЫН
(долгая пауза)
Ничего. Ты ничего не сделала не так.

МАТЬ
Тогда почему?

СЫН
(борется с собой)
Потому что каждый раз, когда я здесь, я вижу его. Везде. И я не могу... я не могу дышать.

МАТЬ
(голос ломается)
Он был твоим отцом.

СЫН
Он был чудовищем.

Тишина.

МАТЬ
(тихо)
Я знаю.


Признаки драмы:

Медленный темп.

Глубокие паузы.

Эмоциональная правда.

Болезненная честность.

Минимум действия - максимум чувства.


Ошибки в драме:

Слишком много слов - болтовня вместо глубины.

Говорят напрямую - нет подтекста.

Решают проблемы через объяснения - а не через столкновение.

Избегают молчания - заполняют пустоты.


Правила драматического диалога:

Меньше слов, больше пауз.

Подтекст важнее текста.

Показывай борьбу в разговоре.

Доверяй тишине.

Эмоция через сдержанность, а не через крик.


16.2 Комедия

Комедия - это ритм и неожиданность.


Характеристики комедийного диалога:


1. Быстрый темп:

Реплики короткие.

Обмен быстрый.

Ping-pong.


2. Неожиданность:

Шутка - это когда ожидаешь А, получаешь Б.


3. Преувеличение:

Комедия преувеличивает реальность.

Делает ее абсурдной.


4. Повторение с вариацией:

Правило трех.

Первый раз - установка.

Второй - подтверждение.

Третий - поворот (смешно).


Пример комедийного диалога:

ПЕРСОНАЖ А
У меня есть план.

ПЕРСОНАЖ Б
Последний раз твой план закончился пожаром.

ПЕРСОНАЖ А
Это был маленький пожар.

ПЕРСОНАЖ Б
Сгорел целый квартал!

ПЕРСОНАЖ А
Технически три дома. Квартал - это преувеличение.

ПЕРСОНАЖ Б
(пауза)
Я ненавижу твои планы.

ПЕРСОНАЖ А
Но ты все равно пойдешь со мной.

ПЕРСОНАЖ Б
(вздыхает)
Да.

ПЕРСОНАЖ А
Почему?

ПЕРСОНАЖ Б
Потому что мне нужно кому-то рассказать: "Я же говорил!"


Типы комедийного диалога:


1. СИТКОМОВСКИЙ:

Быстрый.

Много шуток.

Setup-punchline.


2. СУХОЙ ЮМОР:

Медленный.

Недоговоренность.

Ирония.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Твой дом горит.

ПЕРСОНАЖ Б
(абсолютно спокойно)
Опять?


3. АБСУРДИСТСКИЙ:

Логика сломана.

Реальность деформирована.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Почему у тебя пингвин в ванной?

ПЕРСОНАЖ Б
Это не пингвин, это продюсер.

ПЕРСОНАЖ А
Продюсер в костюме пингвина?

ПЕРСОНАЖ Б
Нет, настоящий пингвин с MBA.


4. ФИЗИЧЕСКИЙ ЮМОР В СЛОВАХ:

Слова описывают абсурдное физическое действие.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я споткнулся о кота, упал на бабушку, она выронила торт, торт полетел в окно, попал в курьера, курьер уронил пиццу на полицейского...


ПРАВИЛО КОМЕДИИ:


Setup >> Punchline

Установка >> Панчлайн (смешная развязка).


Пример:

SETUP:
Мой психотерапевт говорит, у меня проблемы с доверием.

PUNCHLINE:
Но я ему не верю.


ПРАВИЛО ТРЕХ:

Первые два раза устанавливают паттерн.

Третий ломает его.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я хорош в трех вещах: готовке, уборке и забывании третьей вещи.


TIMING:

Комедия = ритм.

Пауза перед панчлайном.


Плохо:

Я не говорю что она глупая но она думала что PDF это группа в Facebook.


Хорошо:

Я не говорю что она глупая. Но она думала что PDF...
(пауза)
...это группа в Facebook.


Пауза дает зрителю время предвкусить.


ОШИБКИ КОМЕДИИ:

Объяснять шутку.

Слишком долгая установка.

Персонажи смеются над собственными шутками.

Каждая реплика - шутка (перегруз).


БАЛАНС:

Не все должно быть смешно.

Комедия работает на контрасте.


Смешное >> серьезное >> смешное.


16.3 Триллер

Триллер - это напряжение.

Каждое слово - потенциальная угроза.


Характеристики триллерного диалога:


1. Экономия слов:

Короткие реплики.

Никакой болтовни.

Время = враг.


2. Информация как оружие:

Каждое слово - улика.

Каждая пауза - скрываемая правда.


3. Двойной смысл:

То, что говорится, имеет скрытое значение.

Угроза под маской вежливости.


4. Нарастание:

Диалог ускоряется к кульминации.


Пример триллерного диалога:

Герой и убийца в кафе. Убийца знает, что его раскрыли. Герой не уверен.

ГЕРОЙ
Давно вы в городе?

УБИЙЦА
Недавно. Пару недель.

ГЕРОЙ
Совпадает со временем убийств.

УБИЙЦА
(улыбается)
Совпадения случаются.

ГЕРОЙ
Вы были на Кленовой улице десятого числа?

УБИЙЦА
Возможно. Я бываю во многих местах.

ГЕРОЙ
Там нашли тело.

УБИЙЦА
Как ужасно.
(пауза, смотрит в глаза)
Вы ведь не думаете что это я?

ГЕРОЙ
Я ничего не думаю. Пока.

УБИЙЦА
Хорошо.
(встает)
Приятно было поговорить, детектив.

ГЕРОЙ
Мы еще увидимся.

УБИЙЦА
(останавливается у двери)
О, я в этом уверен.


Признаки триллера:

Вежливость с угрозой под ней.

Информация дозируется.

Каждый взвешивает слова.

Шахматная партия.


ТЕХНИКИ:


1. ДОЗИРОВАНИЕ ИНФОРМАЦИИ:

Не выдавай все сразу.

По крупицам.


2. ЛОЖНЫЙ СЛЕД:

Персонаж говорит А, подразумевая Б.


3. ТАЙМЕР:

Ограничение времени создает давление.


ПЕРСОНАЖ
У нас десять минут до взрыва.


4. ДОПРОС:

Классическая триллерная сцена.

Вопрос - уклончивый ответ - давление - прорыв.


16.4 Боевик

Боевик - это действие.

Диалог вторичен.

Но когда есть - он функционален.


Характеристики диалога в боевике:


1. Краткость:

Нет времени на долгие разговоры.

1-2 слова на реплику.


2. Ясность:

Приказы.

Координация.

Информация.


3. Остроумие под давлением:

One-liners (убойные реплики).

Юмор перед лицом смерти.


Пример диалога в боевике:

Перестрелка.

ЛИДЕР
Статус!

БОЕЦ 1
Три слева!

БОЕЦ 2
Боеприпасы на исходе!

ЛИДЕР
Держим позицию!

Взрыв.

БОЕЦ 1
План Б?

ЛИДЕР
Бежим!


Короткие.

Четкие.

Функциональные.


ONE-LINERS:

Культовые реплики боевиков.

Обычно перед/после убийства.


Примеры (классика):

"I'll be back." - Терминатор

"Yippee-ki-yay, motherfucker." - Крепкий орешек

"Hasta la vista, baby." - Терминатор 2


Как создать one-liner:

Краткость.

Неожиданность.

Связь с ситуацией.


Пример:

Злодей висит на краю обрыва.

ЗЛОДЕЙ
Помоги мне!

ГЕРОЙ
(пауза)
Цепляйся.

Отпускает.


ДИАЛОГ В ЭКШЕНЕ:

Минимальный.

Между ударами.

Короткие выкрики.


Пример:

Драка.

ГЕРОЙ
(удар)
Это --
(удар)
-- за --
(удар)
-- брата!


ОШИБКА БОЕВИКА:

Долгие разговоры во время действия.

Объяснения в кульминации.

Философия вместо панчей.


ПРАВИЛО:

Действие говорит.

Слова дополняют.


16.5 Романтика

Романтика - это недосказанность.

То, что между словами.


Характеристики романтического диалога:


1. Подтекст:

"Я люблю тебя" говорится тысячей способов.

Но редко этими словами.


2. Флирт:

Игра слов.

Двусмысленность.

Намеки.


3. Уязвимость:

Момент, когда защиты падают.

Честное признание.


4. Препятствие:

То, что мешает сказать правду.

Страх.

Гордость.

Обстоятельства.


Пример романтического диалога:

ОН
Ты уезжаешь?

ОНА
Да.

ОН
Когда?

ОНА
Завтра.

(пауза)

ОН
Понятно.

(пауза)

ОНА
Скажи мне не уезжать.

ОН
Что?

ОНА
Если хочешь чтобы я осталась -- просто скажи. И я останусь.

ОН
(борется)
Я не могу.

ОНА
Почему?

ОН
Потому что это твоя мечта. Я не могу просить тебя отказаться от мечты. Ради меня.

ОНА
А если ты -- моя мечта?

Тишина.

ОН
(шепотом)
Не уезжай.


ФЛИРТ:

Игра.

Намеки вместо прямоты.


Пример:

ОНА
Ты всегда так смотришь на девушек?

ОН
Только на тех, кто стоит того.

ОНА
И много таких?

ОН
Одна.


ПРЕПЯТСТВИЕ:

Романтика без препятствия - скучна.

Что-то мешает быть вместе.


Социальный статус.

Прошлое.

Долг.

Страх.


Диалог вращается вокруг препятствия.


ПРИЗНАНИЕ:

Кульминация романтики.

Когда наконец говорят правду.


Но только после долгой борьбы.

После того как заработано.


16.6 Смешение жанров

Реальные фильмы редко чисто жанровые.

Они смешивают.


Драма + Комедия = Драмеди

Триллер + Комедия = Экшн-комедия

Романтика + Комедия = Ромком

Боевик + Драма = Серьезный боевик


Как смешивать диалог:


1. Контраст:

Комедийная реплика в драматической сцене.

Или наоборот.


Пример (драма + комедия):

Серьезная сцена. Отец умирает.

ОТЕЦ
Сынок... я хочу сказать тебе...

СЫН
(сквозь слезы)
Что, пап?

ОТЕЦ
Твоя мать... она всегда ненавидела твою бороду.

СЫН
(смеется сквозь слезы)
Я знаю.


Юмор не разрушает драму.

Усиливает ее.

Делает человечной.


2. Тональный сдвиг:

Сцена начинается в одном жанре.

Заканчивается в другом.


Пример:

Начало - комедия:

Два грабителя спорят о музыке в машине.

Смешно.

Середина - триллер:

Полиция обнаруживает их.

Погоня.

Финал - драма:

Один ранен.

Другой держит его на руках.

Все перестает быть смешным.


3. Персонажи из разных жанров:

Один - комедийный.

Другой - драматический.


Пример:

КОМЕДИЙНЫЙ ПЕРСОНАЖ
(даже в опасности шутит)
Ну что, умирать будем весело?

ДРАМАТИЧЕСКИЙ ПЕРСОНАЖ
(серьезно)
Заткнись.

КОМЕДИЙНЫЙ
Ты всегда такой веселый?

ДРАМАТИЧЕСКИЙ
Только когда нас окружают люди с автоматами.


Контраст характеров создает динамику.


ПРАВИЛО СМЕШЕНИЯ:

Не смешивай в одной реплике.

Смешивай в сцене, в персонаже, в моменте.


Реплика должна быть чистой.

Либо драма.

Либо комедия.

Либо экшен.


Но сцена может быть коктейлем.


[Упражнение 16.1]

Возьми одну ситуацию: "Признание в любви."

Напиши в трех жанрах:

  • Драма (серьезно, с паузами, больно)
  • Комедия (неловко, смешно, абсурдно)
  • Триллер (под угрозой, напряженно, двойной смысл)

Одна ситуация - три разных диалога.


[Упражнение 16.2]

Напиши сцену боевика (1-2 страницы).

Перестрелка.

Условия:

  • Диалог минимален (не больше 20 слов на страницу)
  • Каждая реплика функциональна
  • Один one-liner
  • Действие важнее слов

[Упражнение 16.3]

Напиши романтическую сцену.

Условия:

  • Слова "любовь", "чувства" запрещены
  • Все через подтекст
  • Флирт или уязвимость
  • Препятствие должно ощущаться

[Упражнение 16.4]

Смешение жанров.

Напиши сцену (2 страницы).

Начинается как комедия.

Середина - триллер.

Финал - драма.

Тональный сдвиг должен быть органичным.


Жанр определяет как говорят персонажи.

Драма - медленно, с паузами.

Комедия - быстро, с неожиданностью.

Триллер - точно, с напряжением.

Боевик - кратко, функционально.

Романтика - с подтекстом, уязвимо.


Знай правила жанра.

Потом ломай их сознательно.


ГЛАВА 17 :: ДИАЛОГ И СЦЕНА

17.1 Диалог в действии

Диалог во время действия - особый формат.

Люди делают что-то.

И говорят одновременно.


Проблема:

Легко сделать диалог искусственным.

Люди не ведут философские беседы, собирая оружие.


Решение:

Диалог должен быть о действии.

Или контрастировать с ним.


ТРИ ТИПА ДИАЛОГА В ДЕЙСТВИИ:


1. ДИАЛОГ КООРДИНАЦИИ:

Персонажи говорят о том, что делают.

Планируют.

Координируют.


Пример:

Два вора взламывают сейф.

ВОР 1
(сверлит)
Как там время?

ВОР 2
(смотрит на часы)
Три минуты.

ВОР 1
Мне нужно пять.

ВОР 2
У тебя три.

ВОР 1
Блин.
(сверлит быстрее)


Диалог про действие.

Естественно.

Функционально.


2. КОНТРАСТНЫЙ ДИАЛОГ:

Говорят о чем-то не связанном с действием.

Создает иронию или характеризацует.


Пример:

Те же воры.

ВОР 1
(сверлит)
Моя дочь поступила в университет.

ВОР 2
(держит фонарик)
Серьезно? Поздравляю.

ВОР 1
Спасибо. Она хочет быть судьей.

ВОР 2
(усмехается)
Ирония.

ВОР 1
Я краду, она сажает.

Сверло проходит. Щелчок.

ВОР 1
Готово.


Обыденный разговор во время преступления.

Создает характер.

Показывает профессионализм (спокойны под давлением).

Ирония.


3. ЭМОЦИОНАЛЬНЫЙ ДИАЛОГ:

Действие триггерит эмоцию.

Диалог вырывается.


Пример:

Врачи оперируют. Пациент умирает.

ВРАЧ 1
(давит на грудь)
Давай, давай!

ВРАЧ 2
Он не дышит.

ВРАЧ 1
Дефибриллятор!

Разряд.

ВРАЧ 1
Еще!

Разряд.

ВРАЧ 2
Доктор...

ВРАЧ 1
ЕЩЕ!

Разряд. Ничего.

ВРАЧ 2
(тихо)
Он ушел.

ВРАЧ 1
(останавливается, пауза)
Черт.

(смотрит на часы)

Время смерти: 23:47


Диалог из действия.

Эмоция через профессиональные фразы.


ПРАВИЛА ДИАЛОГА В ДЕЙСТВИИ:


Краткость:

Нет времени на длинные реплики.

Короткие фразы.


Прерывистость:

Действие прерывает диалог.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Я хотел сказать --

Удар. Падает.

-- что ты мудак.


Дыхание:

Если персонаж бежит - он тяжело дышит.

Не может говорить длинными фразами.


Плохо:

Бегут от погони.

ПЕРСОНАЖ
(бежит)
Я думаю нам следует свернуть налево и попытаться спрятаться в переулке потому что...


Хорошо:

Бегут.

ПЕРСОНАЖ
(задыхается)
Налево!

ДРУГ
Что?

ПЕРСОНАЖ
Переулок! Беги!


Реакция на действие:

Что-то происходит - персонаж реагирует словом.


Пример:

Стреляют. Пуля пролетает мимо головы.

ПЕРСОНАЖ
Черт!

Прыгает за укрытие.


КОГДА МОЛЧАТЬ:

Иногда действие важнее диалога.

Молчание.

Только звуки действия.


Пример:

Снайпер готовится к выстрелу.

Никакого диалога.

Только:

Звук ветра.

Дыхание.

Щелчок затвора.

Выстрел.


Молчание усиливает напряжение.


17.2 Интимная сцена

Интимная сцена - это не обязательно секс.

Это момент максимальной близости.

Эмоциональной.

Физической.


Характеристики интимного диалога:


1. Тихий:

Шепот.

Мягкие интонации.

Нет крика.


2. Медленный:

Длинные паузы.

Нет спешки.

Время остановилось.


3. Уязвимый:

Защиты сняты.

Честность.

Незащищенность.


4. Минимальный:

Часто - больше молчания, чем слов.

Присутствие важнее речи.


Пример интимной сцены:

Двое лежат в постели. Темнота. Тишина.

ОН
(шепотом)
Ты не спишь?

ОНА
Нет.

Пауза.

ОН
О чем думаешь?

ОНА
(пауза)
О том, что этот момент кончится.

ОН
(находит ее руку в темноте)
Не хочу чтобы кончался.

ОНА
Я тоже.

Долгая пауза.

ОНА
Скажи мне что-нибудь. Что никому не говорил.

ОН
(пауза, борется)
Я боюсь.

ОНА
Чего?

ОН
Что ты однажды проснешься и поймешь, что я... недостаточно.

Она поворачивается к нему. Мы не видим их лиц в темноте.

ОНА
(шепот)
Ты больше чем достаточно.


Признаки интимного диалога:

Шепот (буквально).

Паузы больше слов.

Признания.

Уязвимость.

Физическая близость (касаются).


ИНТИМНОСТЬ vs СЕКС:

Секс может быть без интимности.

Интимность может быть без секса.


Интимный момент без секса:

Отец моет волосы маленькой дочери.

ДОЧЬ
Папа?

ОТЕЦ
Да, солнышко?

ДОЧЬ
Ты всегда будешь со мной?

ОТЕЦ
(пауза, понимает что врет)
Всегда.

ДОЧЬ
Обещаешь?

ОТЕЦ
(голос дрожит)
Обещаю.


Интимность.

Нежность.

Боль.

Никакого секса.


ПОСЛЕ СЕКСА:

Классическая интимная сцена.

Защиты сняты - буквально и метафорически.

Самое время для честности.


Пример:

После. Тишина.

ОН
Могу я спросить что-то?

ОНА
Мм.

ОН
Почему ты плакала?

ОНА
(пауза)
Я не плакала.

ОН
Я видел.

Пауза.

ОНА
Потому что я чувствую. Впервые за долгое время. И это... страшно.

ОН
(обнимает)
Я знаю.


ИНТИМНЫЙ КОНФЛИКТ:

Даже в интимности может быть конфликт.

Но другой.

Мягкий.

Болезненный.


Пример:

ОНА
Останься.

ОН
Я не могу.

ОНА
Почему?

ОН
Ты знаешь почему.

ОНА
Скажи.

ОН
(пауза)
Потому что если я останусь... я не смогу уйти. Никогда.

ОНА
И это плохо?

ОН
Для тебя - да.


ПРАВИЛА ИНТИМНОГО ДИАЛОГА:

Тихо.

Медленно.

Паузы > слов.

Уязвимость обязательна.

Никакой иронии (защита снята).

Физическое касание (даже если не показано, должно ощущаться).


17.3 Конфронтация

Конфронтация - это столкновение.

Прямое.

Неизбежное.


Характеристики конфронтационного диалога:


1. Эскалация:

Начинается тихо.

Нарастает к взрыву.


2. Обвинения:

Прямые или скрытые.


3. Защиты и контратаки:

Каждая реплика - либо щит, либо меч.


4. Точка невозврата:

Момент, когда сказано то, что нельзя взять обратно.


Структура конфронтации:


ФазА 1: НАПРЯЖЕНИЕ

Вежливость с трещинами.

Подтекст агрессии.


Фаза 2: ПЕРВЫЙ УДАР

Кто-то наносит первый откровенный удар.


Фаза 3: ЭСКАЛАЦИЯ

Удар за ударом.

Быстрее.

Сильнее.


Фаза 4: ТОЧКА НЕВОЗВРАТА

Самое больное.

То, что разрушает отношения навсегда.


Фаза 5: ПОСЛЕДСТВИЯ

Тишина после взрыва.

Осознание.


Пример конфронтации:

ФАЗА 1 - НАПРЯЖЕНИЕ:

ЖЕНа
Ты опять поздно.

МУЖ
Работа.

ЖЕНА
Конечно. Работа.

МУЖ
Что это значит?

ЖЕНА
Ничего.

ФАЗА 2 - ПЕРВЫЙ УДАР:

МУЖ
Если у тебя что-то есть сказать - скажи.

ЖЕНА
Хорошо. Я не верю тебе.

МУЖ
Что?

ЖЕНА
Ты слышал.

ФАЗА 3 - ЭСКАЛАЦИЯ:

МУЖ
Я работаю! Чтобы мы могли жить!

ЖЕНА
Или чтобы не быть дома?

МУЖ
Это нечестно.

ЖЕНА
Нечестно?! Ты не был дома три недели!

МУЖ
Я здесь каждую ночь!

ЖЕНА
Физически. Но не здесь. Не со мной.

ФАЗА 4 - ТОЧКА НЕВОЗВРАТА:

МУЖ
Может потому что ты превратилась в...

(останавливается)

ЖЕНА
Во что? СКАЖИ!

МУЖ
В чужого человека! Я не знаю кто ты больше!

ЖЕНА
(пауза, голос ломается)
Я мать твоего ребенка, которого ты не хочешь.

МУЖ
Что?

ЖЕНА
Я беременна. Три месяца. Ты даже не заметил.

ФАЗА 5 - ПОСЛЕДСТВИЯ:

Долгая тишина.

МУЖ
Я... я не знал.

ЖЕНА
Потому что не смотрел.

Она уходит. Он стоит. Один.


ТИПЫ КОНФРОНТАЦИИ:


1. ГРОМКАЯ:

Крики.

Обвинения в лоб.

Эмоциональный взрыв.


2. ТИХАЯ:

Холодная ярость.

Контроль.

Но слова режут острее крика.


Пример тихой конфронтации:

БОСС
(абсолютно спокойно)
Вы провалили проект.

СОТРУДНИК
Я...

БОСС
Не говорите. Я не хочу слышать оправданий.
(пауза)
Соберите вещи. Вы уволены.

СОТРУДНИК
Но я...

БОСС
(смотрит в глаза, ледяным тоном)
Выйдите из моего кабинета.


Тихо.

Но смертельно.


3. ПАССИВНО-АГРЕССИВНАЯ:

Не прямое столкновение.

Уколы.

Сарказм.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
Как приятно что ты наконец нашел время.

ПЕРСОНАЖ Б
Я опоздал на десять минут.

ПЕРСОНАЖ А
О, всего десять. Я даже не заметила. Как и в прошлый раз. И позапрошлый.


ПРАВИЛА КОНФРОНТАЦИИ:

Эскалируй постепенно - не начинай с крика.

У каждого есть точка зрения - оба правы по-своему.

Найди точку невозврата - самое больное сказать в конце.

Дай последствия - не решай проблему мгновенно.

Используй тишину - после взрыва.


17.4 Сцена откровения

Откровение - это момент правды.

Когда секрет раскрывается.

Когда персонаж признается.

Когда все меняется.


Типы откровения:


1. ПРИЗНАНИЕ:

Персонаж сам говорит правду.


2. РАЗОБЛАЧЕНИЕ:

Другой раскрывает его секрет.


3. СЛУЧАЙНОЕ:

Правда вылетает случайно.


Структура сцены откровения:


ДО:

Напряжение.

Что-то должно быть сказано.

Но пока молчат.


МОМЕНТ:

Правда произносится.

Часто - с трудом.


ПОСЛЕ:

Реакция.

Тишина.

Обработка информации.


Пример откровения - признание:

Двое сидят. Один явно борется с чем-то.

ПЕРСОНАЖ А
Мне нужно тебе кое-что сказать.

ПЕРСОНАЖ Б
Что?

ПЕРСОНАЖ А
(долгая пауза, борется)
Я...
(пауза)
Это сложно.

ПЕРСОНАЖ Б
(ждет)

ПЕРСОНАЖ А
(набирает воздух)
В ту ночь. Когда погиб Майк.
(пауза)
Я был за рулем.

Тишина.

ПЕРСОНАЖ Б
(шепот)
Что?

ПЕРСОНАЖ А
Не он. Я. Мы поменялись местами после аварии. Я был пьян. Он взял вину на себя.
(голос ломается)
И умер, думая что я позволю ему.

ПЕРСОНАЖ Б
(долгая пауза, обрабатывает)
Ты... все эти годы...

ПЕРСОНАЖ А
Я лгал. Да.

Долгая тишина.

ПЕРСОНАЖ Б
(встает)
Уходи.

ПЕРСОНАЖ А
Послушай...

ПЕРСОНАЖ Б
(кричит)
УХОДИ!


Признаки хорошего откровения:


1. Заработано:

Мы ждали этого.

Напряжение копилось.


2. Трудно дается:

Персонаж борется.

Несколько попыток.

Обрывы.


3. Изменяет все:

После откровения мир другой.

Отношения изменились.


4. Реакция не мгновенна:

Другой персонаж не сразу понимает.

Или не сразу реагирует.

Нужно время обработать.


ПЛОХОЕ ОТКРОВЕНИЕ:


Слишком легко:

ПЕРСОНАЖ
Кстати, я убил твоего брата.

(Нет борьбы. Нет веса.)


Нет последствий:

Откровение >> мгновенное прощение.

(Нет цены правде.)


Объяснение вместо эмоции:

Персонаж рассказывает всю историю логично, последовательно.

(Это не признание, это отчет.)


ХОРОШЕЕ ОТКРОВЕНИЕ:


Борьба - не хочет говорить, но должен.

Сбивчиво - эмоция, не логика.

Реакция - долгая, тяжелая.

Последствия - мир изменился.


17.5 Финальная сцена

Финальный диалог - это резолюция.

Или отсутствие резолюции.


Задачи финального диалога:


1. Завершить арку персонажа:

Показать изменение.

Или осознание отсутствия изменений.


2. Ответить на вопрос (или оставить открытым):

Центральный вопрос истории.


3. Дать эмоциональную разрядку:

Или наоборот - оставить с болью.


4. Быть запоминающимся:

Последние слова остаются со зрителем.


Типы финальных диалогов:


1. РЕЗОЛЮЦИЯ:

Все сказано.

Закрыто.

Мир.


Пример:

ОТЕЦ
Ты простил меня?

СЫН
(долгая пауза)
Я пытаюсь.

ОТЕЦ
Это все, о чем я могу просить.

Они сидят. Тишина. Но в ней нет напряжения. Есть начало мира.


2. ОТКРЫТЫЙ ФИНАЛ:

Вопрос остается.

Будущее неясно.

Но это нормально.


Пример:

ОНА
Что будет с нами?

ОН
Не знаю.

ОНА
Страшно?

ОН
Да.

ОНА
(берет его за руку)
Мне тоже.

Они смотрят вперед. На неизвестное.


3. ЗЕРКАЛЬНЫЙ:

Финал повторяет начало.

Та же сцена.

Те же слова.

Но другой смысл.


Пример:

НАЧАЛО ФИЛЬМА:

ПЕРСОНАЖ А
Ты готов?

ПЕРСОНАЖ Б
(неуверенно)
Не знаю.


ФИНАЛ ФИЛЬМА:

После всего пройденного.

ПЕРСОНАЖ А
Ты готов?

ПЕРСОНАЖ Б
(уверенно)
Да.


Та же фраза.

Противоположный ответ.

Показывает рост.


4. ИРОНИЧНЫЙ:

Финал противоречит ожиданию.


Пример:

Персонаж всю историю искал сокровище.

ДРУГ
Ты нашел то, что искал?

ПЕРСОНАЖ
(смотрит на друга, которого нашел в пути)
Да. Но не то, что думал.


5. МОЛЧАЛИВЫЙ:

Последняя сцена без слов.

Только взгляды.

Действия.

Молчание.


Пример:

Вокзал. Она уезжает. Он провожает.

Стоят друг напротив друга.

Она поднимает руку. Касается его лица.

Он закрывает глаза.

Она забирает руку. Поворачивается. Уходит к поезду.

Он смотрит вслед.

Ни слова.


Молчание сильнее любых слов прощания.


ПОСЛЕДНЯЯ РЕПЛИКА ФИЛЬМА:

Критически важна.

Остается со зрителем.


Должна быть:

Краткой.

Значимой.

Резонирующей с темой.


Плохие последние реплики:

"Ну что ж, все закончилось."

"Пошли домой."

Любая экспозиция или объяснение.


Хорошие последние реплики:

Короткие и мощные.

Открывают новый смысл.

Резонируют с темой.


Примеры:

"After all, tomorrow is another day." - Gone with the Wind

"I think this is the beginning of a beautiful friendship." - Casablanca

"The greatest trick the Devil ever pulled was convincing the world he didn't exist." - Usual Suspects


ПРАВИЛА ФИНАЛЬНОГО ДИАЛОГА:

Не объясняй - доверяй зрителю.

Завершай арку - покажи изменение или его отсутствие.

Последняя реплика = то, что остается.

Молчание может быть лучше слов.

Не торопись - дай моменту дышать.


[Упражнение 17.1 - Диалог в действии]

Напиши сцену (1-2 страницы).

Два персонажа собирают что-то (мебель, бомбу, оружие).

Условия:

  • Диалог о действии И о чем-то личном
  • Контраст между делом рук и делом сердца
  • Действие прерывает диалог минимум дважды

[Упражнение 17.2 - Интимная сцена]

Напиши интимную сцену (1 страница).

БЕЗ секса.

Два человека. Максимальная близость.

Признание.

Условия:

  • Паузы больше слов
  • Уязвимость обязательна
  • Тихий тон (шепот)
  • Физическая близость (касаются)

[Упражнение 17.3 - Конфронтация]

Напиши сцену конфронтации (2-3 страницы).

Пять фаз:

  1. Напряжение
  2. Первый удар
  3. Эскалация
  4. Точка невозврата (сказано непростительное)
  5. Последствия (тишина)

[Упражнение 17.4 - Откровение]

Персонаж признается в секрете (1-2 страницы).

Условия:

  • Минимум три попытки начать
  • Борьба с собой
  • Сбивчиво когда наконец говорит
  • Реакция другого персонажа - не мгновенная
  • Последствия

[Упражнение 17.5 - Финал]

Напиши финальную сцену фильма (1 страница).

Условия:

  • Завершает арку персонажа
  • Резонирует с темой
  • Последняя реплика - запоминающаяся
  • Может быть открытым финалом

Потом напиши ту же сцену БЕЗ ДИАЛОГА.

Какая сильнее?


Диалог зависит от типа сцены.

Действие требует краткости.

Интимность требует тишины.

Конфронтация требует эскалации.

Откровение требует борьбы.

Финал требует резонанса.


Один размер не подходит всем.

Адаптируй диалог под сцену.


ГЛАВА 18 :: ДИАЛОГ И ВРЕМЯ

18.1 Исторический диалог

Исторический диалог - это баланс.

Между аутентичностью и понятностью.

Между прошлым и зрителем.


Проблема:

Слишком аутентично = непонятно.

Слишком современно = фальшиво.


Решение:

Создать иллюзию исторического языка.

Не копировать его.


ЧТО НЕ ДЕЛАТЬ:


Архаизмы на каждом слове:

ПЕРСОНАЖ
Сударь, извольте-ка соблаговолить пожаловать в сие место, дабы вкусить яства.

(Непонятно. Театрально. Мертво.)


Современный сленг в историческом контексте:

РЫЦАРЬ
Йоу, братан, как оно?

(Разрушает иллюзию.)


Современные концепции в старые времена:

ПЕРСОНАЖ (XVI век)
Мне нужно личное пространство.

(Концепция "личного пространства" не существовала тогда.)


ЧТО ДЕЛАТЬ:


Создать ощущение времени через:

Формальность:

Более формальный язык, чем современный.

Обращения: сэр, мадам, господин, милорд.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Прошу прощения, сэр. Могу я побеспокоить вас на минуту?

(Вместо: "Слышь, есть минутка?")


Структуру предложений:

Более сложные конструкции.

Полные предложения (не обрывки).


Современно:

Пошли?

Исторично:

Не соблаговолите ли составить мне компанию?


Но не перегибай:

Позволите пройтись?

(Достаточно формально, но понятно.)


Темы и метафоры:

Используй образы эпохи.


Пример (Средневековье):

Не: Ты как компьютер без программы.

А: Ты как рыцарь без меча.


Пример (XIX век):

Не: Это как авария на шоссе.

А: Это как крушение поезда.


Избегай:

Современных идиом.

Современного сленга.

Анахронизмов.


Анахронизмы (ошибки времени):

В Древнем Риме:

ПЕРСОНАЖ
У меня проблемы с самооценкой.

(Концепция "самооценки" - XX век.)


В Средневековье:

ПЕРСОНАЖ
Мне нужна демократия!

(Концепция демократии существовала, но не в этом значении.)


Исследуй эпоху:

Как обращались друг к другу.

Какие темы обсуждали.

Какие табу существовали.

Какие метафоры использовали.


Пример (Викторианская эпоха):

О сексе не говорили прямо.

Эвфемизмы.

Намеки.


ЛЕДИ
Он сделал мне... предложение неприличного характера.

(Вместо: "Он предложил переспать.")


Ритм речи:

Исторический диалог часто медленнее.

Люди не торопились.

Паузы длиннее.

Церемониальность.


Пример:

ЛОРД
(медленно, с достоинством)
Милорд. Позвольте выразить мое глубочайшее сожаление по поводу прискорбной утраты, постигшей ваше семейство.

ДРУГОЙ ЛОРД
Благодарю вас. Ваше сочувствие мне дорого.


Формально.

Медленно.

Но понятно.


УРОВНИ ФОРМАЛЬНОСТИ В ИСТОРИИ:


Король и слуга:

Огромная разница в языке.


КОРОЛЬ
(может быть кратким)
Вино.

СЛУГА
(должен быть формальным)
Немедленно, ваше величество.


Дворяне между собой:

Формальность + игра.


ЛОРД А
Ваша сестра столь прелестна.

ЛОРД Б
Вы слишком любезны.

ЛОРД А
Я лишь констатирую очевидное.


Простолюдины:

Проще.

Грубее.

Ближе к современному.


КРЕСТЬЯНИН
Проклятье! Свиньи опять сбежали!


ДИАЛЕКТЫ И АКЦЕНТЫ:

Осторожно.


Не пиши диалект фонетически:

ПЕРСОНАЖ
Ай доон' ноу вот ю а' токин' эбаут.

(Нечитаемо.)


Укажи в ремарке:

ПЕРСОНАЖ
(с шотландским акцентом)
I don't know what you're talking about.


Актер сделает остальное.


СОВРЕМЕННОСТЬ В ИСТОРИЧЕСКОМ:

Иногда можно.

Если это осознанный выбор.

Стилистический прием.


Исторический сеттинг.

Но персонажи говорят современным языком.

Намеренно.

Это стиль.


Но тогда это должно быть последовательно.

Весь фильм.

Не одна сцена современно, другая архаично.


БАЛАНС:

Аутентичность ощущения > аутентичность языка.


Зритель должен чувствовать эпоху.

Но понимать каждое слово.


Формула:

70% понятности + 30% исторического колорита = идеальный баланс.


18.2 Современный диалог

Современный диалог - самый простой.

Потому что это наш язык.


Но:

"Современный" быстро устаревает.


Проблема:

Сленг 2015 года будет устаревшим в 2025.

Отсылки к актуальным событиям устаревают.

Технологии меняются.


Решение:

Писать вневременный современный диалог.


КАК СДЕЛАТЬ ДИАЛОГ ВНЕВРЕМЕННЫМ:


Избегай актуального сленга:

Быстро устаревает:

ПЕРСОНАЖ
Это вообще криндж, бро. Зашквар.

(Через 5 лет будет звучать как "Чумовой хайп, чувак!")


Вневременно:

ПЕРСОНАЖ
Это ужасно неловко.


Избегай названий брендов (если не необходимо):

Устаревает:

ПЕРСОНАЖ
Погугли.


Вневременно:

ПЕРСОНАЖ
Найди в интернете.


Но:

Если бренд часть культуры - можно.


ПЕРСОНАЖ
Давай возьмем убер.

(Uber как концепция такси через приложение - может остаться.)
/ Для России вроде пример не очень /


Избегай отсылок к текущим событиям:

Устаревает быстро:

ПЕРСОНАЖ
Это как та история с... [актуальная новость].


Вневременно:

Используй универсальные отсылки.


Используй универсальные эмоции и темы:

Любовь.

Страх.

Предательство.

Надежда.


Это не устаревает.


СОВРЕМЕННЫЕ РЕАЛИИ:


Технология:

Часть современного диалога.

Телефоны.

Интернет.

Соцсети.


Как писать о технологиях:

Не объясняй их (все знают).

Используй как инструмент.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ
Напишу тебе в вотсап.


Хорошо:

ПЕРСОНАЖ
Напишу тебе.


Технология и эмоция:

Технология влияет на как мы говорим.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Ты видел мое сообщение?

ДРУГ
Видел.

ПЕРСОНАЖ
Почему не ответил?

ДРУГ
Не знал что сказать.

ПЕРСОНАЖ
"Прочитано" больнее, чем ничего.


Современная проблема.

Но эмоция универсальна (игнорирование).


ПОКОЛЕНЧЕСКИЕ РАЗЛИЧИЯ:

Разные поколения говорят по-разному.

Даже в одно время.


Бумеры:

Полные предложения.

Звонки вместо сообщений.

Формальнее.


Миллениалы:

Тексты.

Эмодзи.

Ирония.


Зумеры:

Мемы.

Сокращения.

Неформально даже с незнакомцами.

Почти все зумеры и безмозглые миллениалы:

Отсутствие точки в конце предложения (звучит грубо - поставил точку в разговоре)

Одна фраза на строку (у безмозглых череда сообщений с oneliner)

(В России) Постоянное использование смайликов - но не полноценных :) - а просто скобки)))

GenX: Часть как Миллениалы, основная масса как Бумеры.


Пример:

БУМЕР (60 лет):

Добрый день. Не могли бы вы подсказать, как пройти к библиотеке?

МИЛЛЕНИАЛ (30 лет):

Извините, где здесь библиотека?

GEN Z (20 лет):

Привет, библиотека?


Три поколения.

Три языка.

Одно время.


СОЦИАЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ:

Современный диалог отражает современные темы.


Пол.

Раса.

Идентичность.

Экология.

Ментальное здоровье.


Как писать:

Если это важно для персонажа - пиши.

Но не проповедуй.

Не делай персонажа рупором.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ
Как трансгендерный человек, я хочу сказать всем, что...

(Персонаж превратился в лектора.)


Хорошо:

ПЕРСОНАЖ
Они/их.

ДРУГОЙ
Что?

ПЕРСОНАЖ
Мои местоимения. Они/их.

ДРУГОЙ
(пауза)
Окей.


Информация передана.

Естественно.

В контексте.


ИЗБЕГАЙ:

Делать современность костюмом.


Персонажи не должны звучать как Twitter-лента.

Они люди.

Со своими голосами.


Современность - это контекст, не замена характера.


18.3 Футуристический диалог

Будущее - это вызов.

Как говорят люди, которых еще нет?


Два подхода:


1. ЗНАКОМОЕ БУДУЩЕЕ:

Люди говорят как сейчас.

Плюс немного технологического жаргона.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Включи голоэкран.

(Новая технология, но язык обычный.)


2. ЧУЖОЕ БУДУЩЕЕ:

Язык изменился.

Новый сленг.

Новые концепции.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Его нейросинк глитчит. Нужен ребут.

(Футуристический жаргон.)


КАК СОЗДАВАТЬ ФУТУРИСТИЧЕСКИЙ ЯЗЫК:


Новые слова из знакомых корней:

Не изобретай с нуля.

Комбинируй существующее.


Примеры:

Нейро-линк. Нейро + линк

Био-принт. Био + принт

Крио-сон. Крио + сон

Синт. Синтетический человек, сокращение


Технологический жаргон:

Профессиональные термины будущего.


Пример:

ПИЛОТ
Квантовый двигатель на 70%. Инициирую прыжок.


Сокращения:

Будущее быстрое.

Длинные слова сокращаются.


Аугментация >> Ауг

Корпорация >> Корп

Синтетический >> Синт

Виртуальная реальность >> ВР

/ на русском примеры звучат ужасно /


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Мой ауг барахлит. Нужен техник из корпа.


Новые концепции:

В будущем появятся вещи, которых сейчас нет.

Нужны слова для них.


Пример:

Цифровое бессмертие - загрузка (upload) сознания.

Пост-человек - после генетических модификаций.

Сингулярность - момент, когда ИИ превзойдет человека.


ПЕРСОНАЖ
Он выбрал загрузку. Теперь он пост-био.


Изменение значений:

Старые слова получают новые значения.


Пример:

Органический - не о еде, а о биологическом человеке (vs синтетический).

Чистый - человек без генетических модификаций.

Оффлайн - человек без нейро-импланта.


ПЕРСОНАЖ А
Он чистый?

ПЕРСОНАЖ Б
Да. Органик без модов.


НЕ ПЕРЕГРУЖАЙ:


Слишком много нового жаргона:

ПЕРСОНАЖ
Мне нужно синхнуть мой нейро-корт с био-портом через квант-линк, пока крио-цикл не активировал сома-блок.

(ЧТО???)


Баланс:

На каждые 10 обычных слов - 1-2 футуристических.


ПЕРСОНАЖ
Мне нужно зарядить имплант. Батарея села.

(Имплант - новое. Зарядить, батарея - знакомое.)


ОБЪЯСНЕНИЕ ЧЕРЕЗ КОНТЕКСТ:

Не объясняй новые термины напрямую.

Дай понять из контекста.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ
Нейро-линк - это устройство, которое соединяет мозг с компьютером.


Хорошо:

ПЕРСОНАЖ А
Твой нейро-линк работает?

ПЕРСОНАЖ Б
(касается виска)
Да, связь стабильна.

(Из контекста понятно - это в голове, для связи.)


КУЛЬТУРА БУДУЩЕГО:

Язык отражает культуру.

Какое будущее - такой язык.


Антиутопия:

Язык обеднен.

Контролируемый.

Корпоративный новояз.


Пример:

ГРАЖДАНИН
Подчинение обязательно. Счастье гарантировано.

(Упрощенный, лозунговый.)


Утопия:

Язык богатый.

Философский.

Точный.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Мы достигли синергии коллективного сознания при сохранении индивидуальной автономии.


Пост-апокалипсис:

Язык деградировал.

Смесь старого и нового.

Упрощенный.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Староговор не нужен. Говори просто. Еда есть?


МУЛЬТИЯЗЫЧНОЕ БУДУЩЕЕ:

В будущем языки могут смешаться.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
(смесь английского, русского, китайского)
Окей, wo пошел в shop купить food.


Или все говорят на одном универсальном языке.

Но с акцентами старых языков.


ТЕХНОЛОГИЯ И ЯЗЫК:

Технология меняет как мы говорим.


Автоперевод:

Если есть мгновенный перевод - языковой барьер исчезает.

Но может быть интересно показать глитчи.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А
(на китайском)
[говорит]

Автоперевод в ухе Персонажа Б:

АВТОПЕРЕВОД (V.O.)
Он говорит... уважение... ваша мать... корова?

ПЕРСОНАЖ Б
(confused)
Что?


Телепатия/прямая передача:

Если есть прямая передача мыслей - диалог другой.


Пример:

Два персонажа смотрят друг на друга. Тишина. Но мы слышим:

ПЕРСОНАЖ А (V.O.)
(мысленно)
Ты чувствуешь это?

ПЕРСОНАЖ Б (V.O.)
(мысленно)
Да.


18.4 Вневременной диалог

Вневременной диалог - это диалог, который работает всегда.

В любую эпоху.


Характеристики:


1. Универсальные темы:

Любовь.

Смерть.

Предательство.

Страх.

Надежда.


Это не меняется с эпохами.


2. Простой язык:

Без сленга.

Без жаргона.

Чистые, простые слова.


3. Эмоциональная правда:

Не факты времени.

А чувства человека.


Пример вневременного диалога:

МАТЬ
Ты уходишь?

СЫН
Да.

МАТЬ
Далеко?

СЫН
Очень.

МАТЬ
Вернешься?

СЫН
Не знаю.

Пауза.

МАТЬ
Я буду ждать.

СЫН
Не жди. Живи.

МАТЬ
(улыбается сквозь слезы)
Я мать. Ждать - это и есть жить.


Это может быть:

Средневековье - сын на войну.

Современность - сын в другую страну.

Будущее - сын на другую планету.


Слова те же.

Эмоция универсальна.


КАК ПИСАТЬ ВНЕВРЕМЕННО:


Фокус на эмоции, а не на контексте:

Не "Я не могу найти работу в этой экономике."

А "Я чувствую себя ненужным."


Первое привязано ко времени.

Второе - универсально.


Избегай технологических деталей:

Не "Она не отвечает на мои WhatsApp."

А "Она молчит."


Используй архетипические ситуации:

Прощание.

Встреча.

Предательство.

Признание.

Смерть.


Эти ситуации существовали всегда.

Будут существовать всегда.


ПРИМЕРЫ ВНЕВРЕМЕННОГО:


Шекспир:

400 лет назад.

Но его диалоги звучат сейчас.

Потому что о вечном.


Пример (Гамлет):

"Быть или не быть - вот в чем вопрос."

Экзистенциальная дилемма.

Актуальна всегда.


Греческие трагедии:

2500 лет.

Но темы живы.

Судьба.

Гордость.

Падение.


КОГДА ПИСАТЬ ВНЕВРЕМЕННО:

Когда история не про эпоху.

А про человека.


Когда время - просто фон.

А суть - в эмоции.


КОГДА ПИСАТЬ ПРИВЯЗАННО КО ВРЕМЕНИ:

Когда время - часть истории.

Когда эпоха - персонаж.


Пример:

История о социальных сетях.

Не может быть вневременной.

Социальные сети - это сейчас.


Но эмоции в этой истории (одиночество, потребность в признании) - вневременны.


БАЛАНС:

Специфика времени + универсальность эмоции = глубина.


[Упражнение 18.1 - Исторический диалог]

Выбери эпоху (Древний Рим, Средневековье, XIX век).

Напиши сцену (1-2 страницы).

Условия:

  • Создай ощущение эпохи (формальность, метафоры, темы)
  • Но понятно современному зрителю
  • Без архаизмов
  • Исследуй: как обращались, о чем говорили, что табу

[Упражнение 18.2 - Современный вневременный]

Напиши современную сцену (1-2 страницы).

Условия:

  • Должна ощущаться как "сейчас"
  • Но без сленга, который устареет через 5 лет
  • Без отсылок к текущим событиям
  • Технологии - минимально (если нужны)

Тест: перечитай через неделю. Звучит ли устаревшим?


[Упражнение 18.3 - Футуристический диалог]

Создай мир будущего.

Напиши сцену (1-2 страницы).

Условия:

  • Придумай 5 новых терминов (из знакомых корней)
  • Объясни их через контекст (не напрямую)
  • Баланс: 80% обычного языка, 20% футуристического
  • Покажи как технология влияет на общение

[Упражнение 18.4 - Одна сцена, три эпохи]

Возьми одну ситуацию: "Отец и сын прощаются перед долгой разлукой."

Напиши три версии:

  1. Средневековье (сын на крестовый поход)
  2. Современность (сын переезжает в другую страну)
  3. Будущее (сын летит колонизировать другую планету)

Одна эмоция - три языка времени.


[Упражнение 18.5 - Вневременность]

Напиши сцену (1 страница).

Которая могла бы происходить:

  • В любую эпоху
  • В любом месте
  • С любыми персонажами

Только универсальные эмоции.

Только простые слова.

Только вечные темы.


Время влияет на язык.

Но эмоции вечны.


Исторический диалог балансирует аутентичность и понятность.

Современный диалог борется с устареванием.

Футуристический диалог создает новое из знакомого.

Вневременной диалог говорит о вечном.


Выбери время, подходящее истории.

Потом найди универсальную человечность в нем.


История может быть о прошлом, настоящем или будущем.

Но диалог всегда о сейчас.

О моменте между двумя людьми.


ЧАСТЬ VII :: СМЕРТНЫЕ ГРЕХИ


ГЛАВА 19 :: ЧЕГО ИЗБЕГАТЬ

19.1 Экспозиционный диалог

Самый смертный грех диалога.

Убивает больше сцен, чем все остальное вместе взятое.


Экспозиционный диалог - это когда:

Персонажи говорят не друг с другом.

А со зрителем.


Цель реплики - не общение.

А информирование.


Классический пример:

ДЖОН
Как ты знаешь, Боб, мы с тобой партнеры уже десять лет, и за это время раскрыли пятьдесят дел, и теперь работаем над самым опасным - поймать серийного убийцу, который убил уже двадцать жертв.

БОБ
Да, Джон, и как ты помнишь, его зовут Потрошитель, и он оставляет на месте преступления красную розу.


Почему это плохо:

Боб все это знает.

Джон все это знает.

Они не стали бы так говорить.

Это сценарист объясняет зрителю.


Признаки экспозиционного диалога:

Как ты знаешь...

Как ты помнишь...

Не забывай, что...

Персонажи рассказывают друг другу то, что оба знают.

Длинные объяснения без конфликта.


Как исправить:

Информация через действие.

Информация через конфликт.

Информация через новый персонаж, который не знает.

Информация визуально.


Хорошо:

Джон смотрит на доску с фотографиями жертв. Красные розы на каждой.

ДЖОН
Двадцать роз.

БОБ
(входит)
Двадцать одна.

Кладет новую фотографию. Новая роза.

ДЖОН
Черт.


Та же информация.

Через действие.

Живой диалог.


DELETE экспозиционный диалог.

Всегда.

Без исключений.


19.2 "Как ты знаешь, Боб..."

Заслуживает отдельного раздела.

Потому что это клише номер один.


Формула:

"Как ты [знаешь/помнишь], [информация, которую персонаж уже знает]."


Примеры:

Как ты знаешь, я твой брат.

Как ты помнишь, мы женаты десять лет.

Как ты в курсе, я работаю врачом.


Почему люди так пишут:

Не знают как передать информацию иначе.

Ленятся найти лучший способ.

Не доверяют зрителю.


Как исправить:

1. Удали фразу полностью.

Часто информация не нужна вообще.

Или станет ясна из контекста позже.


2. Покажи визуально.

Не говори "Как ты знаешь, я врач."

Покажи его в белом халате в больнице.


3. Дай новому персонажу не знать.

НОВЕНЬКИЙ
Кто вы?

ПЕРСОНАЖ
Я врач.


Естественный обмен.


ПРАВИЛО:

Если хочешь написать "Как ты знаешь..." - останови себя.

Удали реплику.

Найди другой способ.


19.3 On-the-nose диалог

On-the-nose dialogue - когда персонаж говорит ровно то, что думает/чувствует.

Без подтекста.

Напрямую.


Примеры on-the-nose:

Я зол на тебя!

Я тебя люблю!

Мне больно!

Я боюсь!


Почему это плохо:

Люди так не говорят.

Особенно о важном.

Особенно о чувствах.


Мы прячем.

Маскируем.

Говорим вокруг да около.


Плохо:

ЖЕНА
Я зла на тебя, потому что ты забыл наш ужин, и это показывает, что я не важна для тебя!


Все сказано прямо.

Нет подтекста.

Нет жизни.


Хорошо (с подтекстом):

ЖЕНА
(холодно)
Как прошел день?

МУЖ
Нормально. А у тебя?

ЖЕНА
(ставит тарелку с силой)
Замечательно. Ужин остыл три часа назад.

МУЖ
(осознание)
О, черт. Я...

ЖЕНА
(перебивает)
Не важно.

МУЖ
Прости, я забыл...

ЖЕНА
(холодно улыбается)
Да. Ты забыл. Как обычно.


Гнев не назван.

Но ощутим.

Это сильнее.


Когда можно говорить on-the-nose:

Когда это момент прорыва.

После долгого молчания.

Когда персонаж больше не может.


Пример:

После целого фильма недосказанности:

ПЕРСОНАЖ
(срывается)
Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ! Понимаешь?! ЛЮБЛЮ!


Работает.

Потому что заработано.


Но 95% времени - избегай.

Говори вокруг эмоции, а не о ней.


19.4 Все говорят одинаково

Если убрать имена персонажей - можешь ли ты сказать, кто говорит?

Если нет - это проблема.


Признаки:

Все используют одинаковые слова.

Все используют одинаковую структуру предложений.

Все шутят одинаково.

Все звучат как один человек (сценарист).


Плохо:

ПЕРСОНАЖ А
Это довольно интересная ситуация.

ПЕРСОНАЖ Б
Действительно, весьма интересная.

ПЕРСОНАЖ В
Я согласен, очень интересная.


Все говорят одинаково.

Никакой индивидуальности.


Хорошо:

ПРОФЕССОР
Любопытная дилемма.

СОЛДАТ
Полная жопа.

РЕБЕНОК
Это плохо?


Три разных голоса.

Три разных человека.


Как избежать:

Дай каждому персонажу:

Свой лексикон.

Свою длину предложений.

Свои речевые тики.

Свою стратегию общения.


Тест:

Распечатай диалог.

Убери имена.

Перемешай.

Можешь ли определить, кто говорит?


Если нет - переписывай голоса.


19.5 Бесконечные объяснения

Персонаж объясняет.

И объясняет.

И объясняет.


Проблема:

Объяснение - это не действие.

Объяснение останавливает драму.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ
Видишь ли, все началось три года назад, когда я работал в той компании, и там был один человек, его звали Джек, и он предложил мне сделку, но я не знал, что он работает на мафию, и когда я согласился, оказалось что...

[продолжает еще три минуты]


DELETE.


Правило:

Если персонаж объясняет дольше 30 секунд - что-то не так.


Как сократить:

1. Визуал:

Покажи, а не расскажи.

Вместо объяснения - флешбэк.


2. Прерывание:

ПЕРСОНАЖ А
Видишь ли, все началось когда --

ПЕРСОНАЖ Б
-- Короткая версия.

ПЕРСОНАЖ А
Я облажался.

ПЕРСОНАЖ Б
Это я понял. Как сильно?


3. Конфликт:

Объяснение через спор, а не монолог.


4. Фрагментация:

Не вся история сразу.

По частям.

Через несколько сцен.


Объяснение vs Признание:

Объяснение - холодное, логическое.

Признание - эмоциональное, сбивчивое.


Признание работает.

Объяснение - скучно.


19.6 Диалог-заполнитель

Диалог, который ничего не делает.

Просто заполняет время.


Примеры:

Привет. - Привет. - Как дела? - Нормально. - Хорошая погода. - Да.


Реальные люди так говорят.

Но в кино это мертвый вес.


Правило:

Каждая реплика должна:

Двигать сюжет вперед.

Или раскрывать персонажа.

Или создавать конфликт.

Или устанавливать отношения.


Если реплика не делает ничего из этого - удали.


Плохо:

ПЕРСОНАЖ А
Привет.

ПЕРСОНАЖ Б
Привет.

ПЕРСОНАЖ А
Как дела?

ПЕРСОНАЖ Б
Нормально.

ПЕРСОНАЖ А
Хорошо.


Пять реплик.

Ноль информации.


Хорошо:

ПЕРСОНАЖ А
(входит, видит его)
Ты жив.

ПЕРСОНАЖ Б
(с трудом)
Пока да.


Две реплики.

Установили:

Они знакомы.

Один ранен.

Другой удивлен его выживанию.

Напряжение.


Тест на заполнитель:

Удали реплику.

Изменилась ли сцена?

Если нет - реплика была заполнителем.

DELETE.


19.7 Фальшивый конфликт

Конфликт, который существует только потому что:

Персонажи идиоты.

Или не разговаривают друг с другом.

Или сценарист искусственно создает драму.


Признаки фальшивого конфликта:


1. Решается одним разговором:

Весь конфликт можно было бы решить, если бы персонажи просто поговорили.

Но они не говорят.

Почему?

Потому что сценарий требует конфликта.


Пример:

ПЕРСОНАЖ А думает, что ПЕРСОНАЖ Б его предал.

Но на самом деле это недоразумение.

Один вопрос решил бы проблему.

Но А не спрашивает.

Весь фильм.


Фальшиво.


2. Персонажи глупеют:

Нормальный, умный персонаж вдруг делает глупость.

Потому что сюжет требует.


Пример:

ПЕРСОНАЖ не говорит важную информацию, которая спасла бы всех.

Почему?

Нет причины.

Просто сценарий требует, чтобы он молчал.


3. Недопонимание как двигатель:

Весь конфликт основан на том, что персонажи не разговаривают.


Пример (ромкомы):

Героиня видит героя с другой женщиной.

Думает, что он изменяет.

Убегает в слезах.

Не дает ему объяснить.


Вся вторая половина фильма - это героиня избегает героя.

А он пытается объяснить.


Искусственно.


Настоящий конфликт:

Персонажи хотят разного.

Оба правы по-своему.

Разговор не решит проблему.

Потому что проблема не в недопонимании.

А в столкновении ценностей.


Пример настоящего конфликта:

ПЕРСОНАЖ А хочет остаться в городе - семья здесь.

ПЕРСОНАЖ Б хочет уехать - работа мечты в другой стране.


Они могут говорить сколько угодно.

Проблема не решится.

Потому что оба хотят несовместимого.


Это настоящий конфликт.


Как избежать фальшивого:

Спроси себя:

Может ли конфликт решиться одним честным разговором?

Если да - это фальшивый конфликт.

Найди настоящий.


[Упражнение 19.1]

Возьми сцену с экспозиционным диалогом (свою или чужую).

Перепиши, передав информацию:

  • Через действие
  • Через конфликт
  • Через нового персонажа, который не знает
  • Визуально

Какой способ работает лучше?


[Упражнение 19.2]

Найди 5 on-the-nose реплик в своем сценарии.

(Персонаж говорит эмоцию прямо.)

Перепиши каждую с подтекстом.

Персонаж чувствует А, но говорит Б.


[Упражнение 19.3]

Тест на одинаковость голосов:

Возьми диалог трех персонажей.

Убери имена.

Перемешай реплики.

Дай другу определить, кто говорит.

Если угадал меньше 70% - голоса одинаковые.

Переписывай.


[Упражнение 19.4]

Возьми свой сценарий.

Найди все "заполнители":

Приветствия без функции.

"Как дела?" без подтекста.

Погода и прочий small talk.

Удали все это.

Изменилось ли что-то по сути?

Если нет - правильно удалил.


[Упражнение 19.5]

Проанализируй конфликт в своей истории:

Может ли он решиться одним честным разговором?

Если да - это фальшивый конфликт.

Найди настоящий:

Столкновение ценностей.

Несовместимые желания.

Невозможный выбор.


Семь смертных грехов диалога:

  1. Экспозиционный диалог
  2. "Как ты знаешь, Боб..."
  3. On-the-nose
  4. Все говорят одинаково
  5. Бесконечные объяснения
  6. Диалог-заполнитель
  7. Фальшивый конфликт

Избегай их всех.

Всегда.


Эти грехи убивают диалог.

Превращают живых людей в картон.

Превращают драму в скуку.


Каждый раз, когда пишешь реплику, спроси:

Это экспозиция?

Это on-the-nose?

Это заполнитель?


Если да - DELETE.

Переписывай.


Хороший диалог сложно написать.

Но легко узнать.


Плохой диалог легко написать.

И легко узнать тоже.


Научись видеть грехи.

В своей работе.

В чужой работе.


Потом научись их избегать.


ГЛАВА 20 :: КЛИШЕ И ШТАМПЫ

20.1 Распознать клише

Клише - это фраза, которую слышали миллион раз.

Она была свежей когда-то.

Давно.

Теперь она мертва.


Признаки клише:


1. Автоматизм:

Фраза вылетает сама.

Без мысли.

Персонаж (и сценарист) не думает.

Просто берет готовое.


2. Предсказуемость:

Зритель знает конец фразы после первых трех слов.


Пример:

Персонаж начинает: "Время лечит..."

Зритель заканчивает: "...все раны."


Предсказуемо.

Скучно.

DELETE.


3. Пустота:

Клише ничего не значит.

Это звук без смысла.


Пример:

"Все будет хорошо."

Что это значит?

Ничего конкретного.

Пустышка.


4. Замена мысли:

Клише используется вместо настоящей мысли.


Персонаж должен что-то сказать.

Сценарист не знает что.

Хватает клише.


Типы клише:


УТЕШИТЕЛЬНЫЕ КЛИШЕ:

Все будет хорошо.

Время лечит все раны.

Что нас не убивает, делает сильнее.

После дождя всегда солнце.

Бог не дает больше, чем можем вынести.


РОМАНТИЧЕСКИЕ КЛИШЕ:

Любовь с первого взгляда.

Ты мой мир.

Мы созданы друг для друга.

Я не могу без тебя дышать.

Ты завершаешь меня.


КОНФРОНТАЦИОННЫЕ КЛИШЕ:

Это не ты, это я.

Мы слишком разные.

Нам нужна пауза.

Я не готов к отношениям.

Мы можем остаться друзьями?


ЭКШН КЛИШЕ:

Я стар для этого дерьма.

У тебя есть один шанс.

Это личное.

Я за это заплатил.

Добро пожаловать в [место].


ФИЛОСОФСКИЕ КЛИШЕ:

Жизнь коротка.

Живи настоящим.

Следуй за мечтой.

Будь собой.

Слушай сердце.


ПРОБЛЕМА КЛИШЕ:


1. Убивает оригинальность:

Твой персонаж звучит как тысяча других.


2. Убивает эмоцию:

Клише не трогает.

Потому что слышали миллион раз.


3. Показывает лень:

Сценарист не потрудился найти свежий способ сказать.


20.2 Когда клише работает

Иногда клише можно использовать.

Редко.

Но можно.


КОГДА КЛИШЕ РАБОТАЕТ:


1. ПЕРСОНАЖ ИСПОЛЬЗУЕТ КЛИШЕ:

Не сценарист.

А персонаж.

Как характеристику.


Пример:

ПЕРСОНАЖ (привык прятаться за банальностями)
Знаешь... все будет хорошо. Время лечит.

ДРУГ
(смотрит на него)
Ты правда в это веришь?

ПЕРСОНАЖ
(пауза)
Нет. Но не знаю что еще сказать.


Клише использовано.

Но показано как пустышка.

Как неспособность говорить по-настоящему.


2. КЛИШЕ ПЕРЕВОРАЧИВАЕТСЯ:

Начинаешь с клише.

Но заканчиваешь неожиданно.


Пример:

ПЕРСОНАЖ
Что нас не убивает...
(пауза)
...калечит нас на всю жизнь.


Ожидали: "делает сильнее."

Получили: горькую правду.


Или:

ПЕРСОНАЖ А
Время лечит все раны.

ПЕРСОНАЖ Б
Нет. Время учит жить с ними.


3. ИРОНИЯ:

Клише используется иронически.

Персонаж насмехается над ним.


Пример:

После катастрофы.

ПЕРСОНАЖ
(саркастично)
Ну что ж. Все будет хорошо, да?

ДРУГ
(так же горько)
Конечно. Время лечит.

ПЕРСОНАЖ
И что нас не убивает...

ВМЕСТЕ
...делает сильнее.

Смеются горько.


Клише как объект насмешки.

Работает.


4. КУЛЬТУРНАЯ СПЕЦИФИКА:

Персонаж из культуры, где клише норма.


Пример:

БАБУШКА
(искренне)
Бог не дает больше, чем можем вынести.


Для бабушки это не клише.

Это вера.

Это характеристика персонажа.


НО:

Даже в этих случаях - используй редко.

Клише как специя.

Щепотка - интересно.

Горсть - отвратительно.


20.3 Как убить клише

Нашел клише в своем диалоге?

Вот как его убить.


МЕТОД 1: КОНКРЕТИЗАЦИЯ

Клише абстрактно.

Сделай конкретным.


Клише:

Я скучаю по тебе.

Конкретно:

Я проснулся и потянулся к твоей стороне кровати. Она холодная.


Клише:

Мне больно.

Конкретно:

Как будто кто-то вырвал кусок из груди и я чувствую сквозняк.


Конкретика убивает клише.


МЕТОД 2: ПЕРСОНАЛИЗАЦИЯ

Сделай фразу уникальной для персонажа.


Клише:

Ты - моя вторая половина.

Персонализовано (для механика):

Ты как недостающая деталь. Без тебя я не работаю.

Персонализовано (для врача):

Ты как кислород. Без тебя я задыхаюсь. Буквально.


Через призму профессии, характера, опыта.


МЕТОД 3: ЗАМЕНА МЕТАФОРОЙ

Клише - это мертвая метафора.

Создай живую.


Клише:

Время лечит все раны.

Живая метафора:

Время не лечит. Оно просто складывает боль в дальний угол. И иногда ты туда заглядываешь.


Клише:

Я люблю тебя до луны и обратно.

Живая метафора:

Я люблю тебя как... Нет, нет сравнений. Я просто люблю. И это пугает.


МЕТОД 4: СУБВЕРСИЯ

Начни с клише.

Разверни в противоположную сторону.


Клише:

После дождя всегда солнце.

Субверсия:

После дождя всегда грязь.


Клише:

Любовь побеждает все.

Субверсия:

Любовь не побеждает ничего. Кроме тебя самого.


МЕТОД 5: МОЛЧАНИЕ

Вместо клише - молчи.


Клише:

ПЕРСОНАЖ А
(после смерти друга)
Соболезную. Он был хорошим человеком.


Молчание:

ПЕРСОНАЖ А
(после смерти друга)
...

Кладет руку на плечо. Молчит.


Молчание честнее любого клише.


МЕТОД 6: ЧЕСТНОСТЬ

Вместо клише - сырая правда.


Клише:

Все будет хорошо.

Честность:

Я не знаю будет ли хорошо. Но я здесь.


Клише:

Я всегда буду любить тебя.

Честность:

Я люблю тебя сейчас. Не знаю что будет завтра. Но сейчас - люблю.


Честность режет клише как нож.


20.4 Библиотека мертвых фраз

Список фраз, которые нельзя использовать.

Никогда.

Ни при каких обстоятельствах.


DELETE НАВСЕГДА:


УТЕШЕНИЕ:

Все будет хорошо

Время лечит все раны

Что нас не убивает, делает сильнее

Бог не дает больше, чем можем вынести

После дождя всегда солнце

Это тоже пройдет

Держись

Будь сильным/сильной


ЛЮБОВЬ:

Любовь с первого взгляда

Ты мой мир

Я не могу без тебя дышать

Ты завершаешь меня

Мы созданы друг для друга

Я люблю тебя до луны и обратно

Ты моя вторая половина

Я буду любить тебя вечно


РАССТАВАНИЕ:

Это не ты, это я

Мы слишком разные

Нам нужна пауза

Я не готов/готова к отношениям

Мы можем остаться друзьями?

Я не заслуживаю тебя

Ты заслуживаешь лучшего


МОТИВАЦИЯ:

Следуй за мечтой

Будь собой

Слушай сердце

Никогда не сдавайся

Ты можешь все

Верь в себя

Небо - предел


ЭКШН:

Я стар для этого дерьма

У тебя есть один шанс

Это личное

Добро пожаловать в [место]

Пристегните ремни

Начинается веселье


УГРОЗЫ:

Ты пожалеешь об этом

Я уничтожу тебя

Ты не знаешь с кем связался

Это была твоя последняя ошибка

Я найду тебя


ФИЛОСОФИЯ:

Жизнь коротка

Живи настоящим

Цени каждый момент

Нет ничего невозможного

Все происходит по причине

Судьба


СМЕРТЬ:

Он в лучшем месте

Он не страдает больше

Помни его таким, каким он был

Время залечит

Жизнь продолжается


КОНФЛИКТ:

Нам нужно поговорить

Это сложно

Я могу объяснить

Это не то, что ты думаешь

Дай мне шанс


ОПАСНОСТЬ:

У нас проблемы

Беги!

Спрячься!

Это ловушка!

Осторожно!


И АБСОЛЮТНЫЙ КОРОЛЬ ВСЕХ КЛИШЕ:

Я же говорил!


ПРАВИЛО:

Если фраза в этом списке - не используй.

Найди свой способ сказать.


ИСКЛЮЧЕНИЕ:

Только если используешь иронически.

Или переворачиваешь.

Или персонаж характеризуется через банальность.


Но даже тогда - осторожно.


20.5 Создание свежих фраз

Как сказать то, что говорили тысячи раз.

Но по-новому.


ПРОЦЕСС:


ШАГ 1: Определи эмоцию/мысль

Что персонаж хочет передать?

Любовь?

Страх?

Надежду?


ШАГ 2: Забудь все способы, которыми это говорили

Выкинь из головы все клише.

Все фразы, которые слышал.

Начни с чистого листа.


ШАГ 3: Спроси - как ЭТОТ персонаж сказал бы это?

Не поэт.

Не философ.

А этот конкретный человек.


С его образованием.

Его опытом.

Его травмами.

Его профессией.


ШАГ 4: Найди конкретную деталь

Не абстракция.

Конкретный образ.

Конкретное чувство.

Конкретное воспоминание.


ШАГ 5: Скажи неидеально

Сбивчиво.

С паузами.

С поиском слов.


Люди не говорят идеальными фразами.

Особенно о важном.


ПРИМЕР ПРОЦЕССА:


ЗАДАЧА:

Персонаж хочет сказать: Я люблю тебя.


ШАГ 1: Эмоция

Любовь.


ШАГ 2: Забыть клише

Вычеркиваем:

Я люблю тебя.

Ты мой мир.

Я не могу без тебя.

Все стандартное.


ШАГ 3: Кто персонаж?

Механик.

50 лет.

Всю жизнь работал руками.

Не умеет говорить о чувствах.

Первый раз влюбился после смерти жены.


ШАГ 4: Конкретная деталь

Что он чувствует конкретно?

Страх потери.

Ощущение, что впервые за годы что-то работает.


ШАГ 5: Как ОН скажет?

МЕХАНИК
(не смотрит на нее, возится с инструментами)
Знаешь... когда чинишь мотор... есть момент. Когда все детали встают на место. И ты слышишь... этот звук. Правильный звук.
(пауза, наконец смотрит на нее)
С тобой я слышу его. Впервые за долгое время.


Не сказал "люблю".

Но сказал через свой язык.

Через то, что знает.


Свежо.

Конкретно.

Живо.


ЕЩЕ ПРИМЕР:


ЗАДАЧА:

"Мне страшно."


ПЕРСОНАЖ:

Ребенок, 8 лет.

Первая ночь без ночника.


КЛИШЕ:

Мне страшно.


ПО-НОВОМУ:

РЕБЕНОК
Темнота... она слишком большая.


Или:

РЕБЕНОК
А если я закрою глаза и не открою?


Детская логика.

Свежо.

Трогательно.


ТЕХНИКИ СОЗДАНИЯ СВЕЖИХ ФРАЗ:


1. ЧЕРЕЗ ТЕЛО:

Не "мне больно."

А "как будто внутри что-то сломалось и острые края трутся."


2. ЧЕРЕЗ СРАВНЕНИЕ (но не банальное):

Не "ты как солнце."

А "ты как первый глоток воды после недели в пустыне."


3. ЧЕРЕЗ ДЕЙСТВИЕ:

Не "я боюсь потерять тебя."

А "каждый раз когда ты уходишь, я считаю минуты."


4. ЧЕРЕЗ ОТРИЦАНИЕ:

Не "я люблю тебя."

А "я пытался не любить. Не получилось."


5. ЧЕРЕЗ ПРОТИВОРЕЧИЕ:

Не "ты делаешь меня счастливым."

А "ты разрушаешь меня. И я благодарен."


6. ЧЕРЕЗ НЕДОСКАЗАННОСТЬ:

Не "я всегда буду с тобой."

А "я хочу быть... я буду... если позволишь."


ПРАВИЛО СВЕЖЕСТИ:

Если ты слышал эту фразу в другом фильме - не используй.

Создай свою.


[Упражнение 20.1]

Возьми свой сценарий.

Найди все клише.

(Используй библиотеку мертвых фраз как чеклист.)

Отметь каждое.


[Упражнение 20.2]

Возьми 5 клише из своего сценария.

Убей каждое одним из методов:

  1. Конкретизация
  2. Персонализация
  3. Метафора
  4. Субверсия
  5. Молчание
  6. Честность

[Упражнение 20.3]

Возьми эмоцию: Я скучаю по тебе.

Напиши 10 разных способов сказать это.

Без использования слова "скучаю".

Каждый через другого персонажа:

  • Ребенок
  • Солдат
  • Поэт
  • Врач
  • Механик
  • Учитель
  • Старик
  • Подросток
  • Ученый
  • Художник

[Упражнение 20.4]

Возьми самое банальное клише:

"Все будет хорошо."

Напиши сцену где персонаж говорит это.

Но:

  • Второй персонаж вызывает его на это клише
  • Первый вынужден сказать что-то настоящее
  • Находит свой, свежий способ утешить

[Упражнение 20.5]

Тест на свежесть:

Напиши 5 реплик о любви.

Дай другу прочитать.

Спроси: слышал ли он это раньше?

Если да - переписывай до тех пор, пока не скажет "нет, это новое."


Клише - это смерть диалога.

Это кладбище когда-то живых фраз.


Твоя задача - не воскрешать мертвых.

А создавать живое.


Каждая фраза должна быть свежей.

Или хотя бы пытаться быть свежей.


Лучше неидеальная, но своя фраза.

Чем идеальное, но чужое клише.


Клише - это лень.

Свежесть - это работа.


Работай.


ЧАСТЬ VIII :: ПОЛИРОВКА


ГЛАВА 21 :: РЕДАКТУРА ДИАЛОГА

21.1 Первый проход - DELETE

Первый проход редактуры - это резня.

Безжалостная.

Необходимая.


Задача первого прохода:

Убрать все лишнее.

Весь жир.

Все, что не работает на сцену.


Правило:

Если реплика не двигает сюжет, не раскрывает персонажа, не создает конфликт - удали.


Как делать первый проход:


ШАГ 1: Прочитай сцену целиком

Не останавливайся.

Почувствуй ритм.

Где сцена замедляется?

Где скучно?

Где вода?


ШАГ 2: Отметь все подозрительное

Длинные реплики.

Повторения.

Объяснения.

Заполнители.


ШАГ 3: Удали половину

Серьезно.

Возьми и удали половину диалога.


Звучит радикально?

Но работает.


Большинство первых драфтов перегружены словами.

Сценарист думает на бумаге.

Персонажи говорят слишком много.


Удали половину.

Сцена станет в два раза сильнее.


ЧТО УДАЛЯТЬ:


1. ПРИВЕТСТВИЯ И ПРОЩАНИЯ (если не функциональны)

ПЛОХО:

ПЕРСОНАЖ А
Привет!

ПЕРСОНАЖ Б
Привет! Как дела?

ПЕРСОНАЖ А
Хорошо, а у тебя?

ПЕРСОНАЖ Б
Тоже хорошо. Садись.

ПЕРСОНАЖ А
Спасибо.


DELETE все.

Начни с:

ПЕРСОНАЖ А
(входит, садится)
Нам нужно поговорить.


2. ПОВТОРЕНИЯ

Персонаж сказал мысль один раз.

Потом повторил ее другими словами.


DELETE повтор.

Оставь самую сильную версию.


ПРИМЕР:

ПЕРСОНАЖ
Я зол на тебя. Ты меня разозлил. Я очень сержусь.


DELETE.

ПЕРСОНАЖ
Я зол на тебя.


Один раз. Достаточно.


3. ОБЪЯСНЕНИЯ ОЧЕВИДНОГО

Если мы видим - не нужно говорить.


ПЛОХО:

Персонаж плачет.

ПЕРСОНАЖ
Мне грустно. Я плачу потому что мне больно.


DELETE.

Персонаж плачет. Молчит.


4. ИЗБЫТОЧНЫЕ НАРЕЧИЯ И ПРИЛАГАТЕЛЬНЫЕ

В ремарках тоже.


ПЛОХО:

ПЕРСОНАЖ
(очень грустно и печально)
Он умер.


ХОРОШО:

ПЕРСОНАЖ
Он умер.


Актер передаст грусть.

Не нужно указывать.


5. "ТЫ ЗНАЕШЬ" И ПРОЧИЕ СЛОВЕСНЫЕ ПАРАЗИТЫ

Знаешь, я думаю, типа, как бы, в общем, короче...


Немного - нормально (реализм).

Но если на каждой реплике - DELETE.


6. ЛИШНИЕ ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ

ПЛОХО:

ПЕРСОНАЖ А
Ты пойдешь?

ПЕРСОНАЖ Б
Пойду ли я? Не знаю. Может пойду, может нет.


ХОРОШО:

ПЕРСОНАЖ А
Ты пойдешь?

ПЕРСОНАЖ Б
Не знаю.


ПОСЛЕ ПЕРВОГО ПРОХОДА:

Сцена короче.

Диалог плотнее.

Дышится легче.


Правило 50%:

Если ты не удалил минимум 50% диалога - ты недостаточно резал.


Будь жесток.

Будь безжалостен.


Каждое слово должно бороться за право существовать.


21.2 Второй проход - точность

Первый проход убрал лишнее.

Второй проход оттачивает оставшееся.


Задача:

Каждое слово - самое точное.

Каждая реплика - самая сильная версия себя.


Как делать второй проход:


ШАГ 1: Каждая реплика отдельно

Читай медленно.

Реплика за репликой.


ШАГ 2: Спроси о каждой реплике:

Это самое точное слово?

Это самый сильный порядок слов?

Можно ли сказать короче?

Можно ли сказать сильнее?


ШАГ 3: Переставь, замени, сократи

Ищи более точное слово.

Ищи более сильный порядок.

Убирай каждое лишнее слово.


ТОЧНОСТЬ СЛОВА:


Не "хороший" - а какой именно?

Добрый? Порядочный? Надежный?


Не "плохой" - а какой?

Злой? Жестокий? Равнодушный?


ПРИМЕР:

ПЛОХО:

Он был хорошим человеком.


ТОЧНЕЕ:

Он был добрым. Акцент на доброту

Он был честным. Акцент на честность

Он был верным. Акцент на верность


Каждое слово создает другой образ.

Выбери самое точное.


ПОРЯДОК СЛОВ:

Порядок слов определяет, что важнее.


Вариант А:

Я люблю тебя, но не могу остаться.

(Акцент на невозможности остаться.)


Вариант Б:

Я не могу остаться, но я люблю тебя.

(Акцент на любви, несмотря на уход.)


Одни слова.

Другой смысл.

Другая эмоция.


Правило:

Самое важное слово - в конце фразы.

Оно остается в ушах.


ПРИМЕР:

Я ухожу, потому что люблю тебя.

(Акцент на любви.)


Я люблю тебя, поэтому ухожу.

(Акцент на уходе.)


Выбери порядок, который служит эмоции.


СОКРАЩЕНИЕ:

Каждую фразу можно сократить.


Было:

Я думаю, что нам следует, наверное, попробовать поговорить об этом.

Стало:

Нам нужно поговорить.


Было:

Мне кажется, что я, возможно, люблю тебя.

Стало:

Я люблю тебя.


Убирай:

"Я думаю", "мне кажется", "наверное", "возможно" - если они не служат неуверенности персонажа.


Но:

Иногда эти слова важны.

Они показывают неуверенность.


ПРИМЕР:

ПЕРСОНАЖ (уверенный)
Я люблю тебя.

ПЕРСОНАЖ (неуверенный)
Я... кажется, я люблю тебя.


Если неуверенность важна - оставь.

Если нет - убери.


ЗАМЕНА СЛАБЫХ ГЛАГОЛОВ:

"Быть", "делать", "идти" - слабые.

Ищи сильнее.


СЛАБО:

Он был зол.

СИЛЬНЕЕ:

Он кипел.


СЛАБО:

Она шла быстро.

СИЛЬНЕЕ:

Она мчалась / неслась / летела.


АКТИВНЫЙ vs ПАССИВНЫЙ ЗАЛОГ:

Активный сильнее.


ПАССИВНЫЙ:

Решение было принято.

АКТИВНЫЙ:

Я принял решение.


ПАССИВНЫЙ:

Ошибка была допущена.

АКТИВНЫЙ:

Я ошибся.


Активный = ответственность.

Пассивный = уклонение.


Используй пассивный только если персонаж намеренно уклоняется.


ПОСЛЕ ВТОРОГО ПРОХОДА:

Каждое слово точное.

Каждая фраза оттачена.

Диалог как лезвие.


21.3 Третий проход - музыка

Диалог - это не просто слова.

Это ритм.

Музыка.


Задача третьего прохода:

Проверить звучание.

Ритм.

Музыкальность.


Как делать третий проход:


ЧИТАЙ ВСЛУХ.

Обязательно.

Вслух.


Диалог для уха, а не для глаза.

Читая про себя, ты не слышишь.

Читая вслух, ты слышишь все.


Что слушать:


1. РИТМ:

Все реплики одной длины?

Монотонно.


Нужна вариация:

Короткая.

Длинная.

Короткая-короткая.

Пауза.


ПЛОХО:

Я пошел в магазин.

Я купил хлеб.

Я вернулся домой.

Я съел хлеб.


Монотонно.

Все фразы одной длины.

Усыпляет.


ХОРОШО:

Я пошел в магазин. Купил хлеб.
(пауза)
Вернулся.
(пауза)
Съел.


Вариация длины.

Паузы.

Ритм.


2. МУЗЫКАЛЬНОСТЬ СЛОВ:

Некоторые слова звучат красиво.

Другие - резко.


Мягкие звуки: л, м, н, в.

Жесткие звуки: к, т, п, ч.


Мягкие - для нежности.

Жесткие - для агрессии.


ПРИМЕР (мягко):

Луна лилась в окно, млея в молчании.

(Много "л", "м" - мягко, нежно.)


ПРИМЕР (жестко):

Крик. Кровь. Крах.

(Много "к" - резко, жестко.)


Это тонкая настройка.

Но она работает.


3. ЛЕГКОСТЬ ПРОИЗНОШЕНИЯ:

Если актеру трудно произнести - переписывай.


ТРУДНО:

Constantine Constantinopolous confronted comprehensive constitutional controversies.

(Скороговорка.)


Если язык спотыкается - плохо.


4. ЕСТЕСТВЕННОСТЬ:

Звучит ли как речь?

Или как написанный текст?


НАПИСАННО:

Я намереваюсь осуществить визит к означенному месту.

ЕСТЕСТВЕННО:

Я пойду туда.


Если звучит искусственно - упрости.


5. ПАУЗЫ:

Где нужна пауза?

Где дыхание?


Читая вслух, ты почувствуешь.

Где нужно остановиться.

Где набрать воздух.


Добавь паузы там.


6. ЭМОЦИЯ:

Передается ли эмоция?


Читай с чувством.

Как актер.


Если не можешь вложить эмоцию - что-то не так с текстом.


ЧТЕНИЕ В РОЛЯХ:

Еще лучше.


Читай с другом.

Каждый - свою роль.


Слушай как звучит обмен.

Диалог - это пинг-понг.

Слышно ли это?


ЗАПИСЬ НА ДИКТОФОН:

Высший уровень.


Запиши диалог на диктофон.

Прослушай.


Ты услышишь:

Где монотонно.

Где фальшиво.

Где спотыкаешься.

Где пауза нужна.


Уши не врут.


ПОСЛЕ ТРЕТЬЕГО ПРОХОДА:

Диалог звучит.

Как музыка.

Как живая речь.


21.4 Чтение вслух

Заслуживает отдельного раздела.

Потому что это важнейший инструмент.


ПРАВИЛО:

Никогда не утверждай диалог, не прочитав его вслух.


Почему чтение вслух критично:


1. Уши слышат то, что глаза пропускают:

Повторения слов.

Неестественные конструкции.

Монотонность ритма.


2. Рот чувствует что трудно произнести:

Скопление согласных.

Слишком длинные фразы (нет дыхания).

Неудобные слова.


3. Время реально ощущается:

Читая про себя, ты читаешь быстро.

Читая вслух, ты идешь в темпе речи.


Реплика, которая на бумаге кажется короткой, вслух может длиться вечность.


КАК ЧИТАТЬ ВСЛУХ:


БАЗОВЫЙ УРОВЕНЬ:

Читай сам.

Все роли.

Вслух.


Не бормочи.

Читай как актер.

С интонацией.

С паузами.


СРЕДНИЙ УРОВЕНЬ:

Читай с другом.

Каждый - свою роль.


Слушай обмен.

Это диалог или монологи по очереди?


ПРОДВИНУТЫЙ УРОВЕНЬ:

Застольное чтение.

Несколько друзей.

Каждый - персонаж.

Один читает ремарки.


Это почти спектакль.

Ты услышишь все проблемы.


ЧТО ИСКАТЬ ПРИ ЧТЕНИИ:


1. СПОТЫКАНИЕ:

Споткнулся на фразе?

Переписывай.


Если актер споткнется на съемке - это дубль 15.

Если фраза сложна - упрости.


2. ЗАДЫХАНИЕ:

Нет места вдохнуть?

Реплика слишком длинная.

Разбей на две.

Или добавь паузу.


3. МОНОТОННОСТЬ:

Все реплики звучат одинаково?

Нет ритма?


Добавь вариацию:

Короткую реплику.

Паузу.

Вопрос.


4. ФАЛЬШЬ:

Звучит ненатурально?

Как будто читаешь написанное?


Упрости.

Используй разговорные конструкции.


5. СКУКА:

Скучно читать?

Будет скучно смотреть.


Добавь конфликт.

Убери воду.

Ускорь обмен.


6. НЕПОНЯТНОСТЬ:

Читая, не понял что происходит?

Зритель тоже не поймет.


Добавь ясности.

Но не через объяснение.

Через контекст.


ПОСЛЕ ЧТЕНИЯ ВСЛУХ:

Ты знаешь что нужно исправить.

Слышал это.

Почувствовал это.


Исправляй.

Потом читай снова.


Повторяй пока диалог не зазвучит.


21.5 Застольное чтение

Профессиональный уровень редактуры.


Что это:

Собираешь людей.

Раздаешь роли.

Читаете сценарий вслух.

Как спектакль.


Зачем:

Услышать сценарий глазами других.

Услышать живой обмен.

Увидеть что работает, что нет.


КАК ОРГАНИЗОВАТЬ:


1. Собери минимум 3-4 человека:

Не обязательно актеры.

Друзья, которые могут читать выразительно.


2. Распределиь роли:

Каждому - персонаж.

Один читает ремарки и описания действий.


3. Прочитайте сценарий целиком:

Не останавливайтесь.

Как будто это спектакль.


4. Записывай:

Диктофон или видео.

Чтобы прослушать потом.


5. После - обсуждение:

Что было неясно?

Где скучно?

Где фальшиво?

Какие реплики не работали?


ЧТО ТЫ УСЛЫШИШЬ:


1. Проблемы диалога:

Реплики, на которых актеры спотыкаются.

Фразы, которые звучат неестественно.

Монологи, которые длятся вечность.


2. Проблемы ритма:

Сцены, которые тянутся.

Моменты, где энергия падает.


3. Проблемы ясности:

Моменты, где непонятно что происходит.

Мотивации, которые не считываются.


4. Сильные моменты:

Реплики, которые звучат идеально.

Сцены, где все смеются/замолкают/реагируют.


Это золото.

Усиливай сильное.

Удаляй слабое.


ПРАВИЛО ЗАСТОЛЬНОГО:

Не защищайся.

Слушай.


Если три человека споткнулись на одной реплике - проблема не в них.

Проблема в реплике.


Если все заскучали в одной сцене - проблема в сцене.


Доверяй реакции людей.


ПОСЛЕ ЗАСТОЛЬНОГО:

У тебя список того, что нужно исправить.

Конкретный.

Основанный на реальной реакции.


Это бесценно.


[Упражнение 21.1 - Первый проход]

Возьми сцену диалога (2-3 страницы).

Удали половину.

Буквально.

Каждую вторую реплику DELETE.

Или сократи каждую реплику вдвое.

Читай что осталось.

Работает ли сцена?

Если да - значит было слишком много слов.


[Упражнение 21.2 - Второй проход]

Возьми 10 реплик.

Для каждой:

  • Найди более точное слово (замени минимум 3 слова)
  • Измени порядок слов (сделай 2 варианта)
  • Сократи (убери все лишнее)

Сравни исходную и финальную версию.


[Упражнение 21.3 - Третий проход]

Возьми сцену.

Читай вслух.

Запиши на диктофон.

Прослушай.

Отметь:

  • Где споткнулся
  • Где монотонно
  • Где нет дыхания
  • Где фальшиво

Исправь все отмеченное.


[Упражнение 21.4 - Чтение в ролях]

Найди друга.

Прочитайте сцену в ролях.

После спроси:

  • Какие реплики было трудно произнести?
  • Что звучало неестественно?
  • Где терялся смысл?

Переписывай на основе фидбека.


[Упражнение 21.5 - Мини-застольное]

Собери 3-4 человека.

Прочитайте весь акт (или несколько сцен).

Записывай на диктофон.

После - обсуждение.

Составь список того, что нужно исправить.

Исправь.

Повтори процесс.


Редактура - это не одноразовое действие.

Это процесс.


Первый драфт - это думание на бумаге.

Второй драфт - это убрать думание, оставить суть.

Третий драфт - это отточить суть.

Четвертый - отполировать.


Хороший диалог не пишется.

Он переписывается.


Редактируй безжалостно.

Читай вслух обязательно.

Слушай других.


Тогда диалог зазвучит.


ГЛАВА 22 :: ДИАГНОСТИКА ПРОБЛЕМ

22.1 Диалог не работает - чеклист

Читаешь сцену.

Что-то не так.

Диалог не работает.

Но что именно?


Этот чеклист поможет найти проблему.


ДИАГНОСТИЧЕСКИЙ ЧЕКЛИСТ:


ПРОБЛЕМА: Скучно

Возможные причины:

Нет конфликта

Персонажи соглашаются друг с другом

Нет ставок - ничего не на кону

Слишком много слов

Диалог-заполнитель

Все реплики одной длины - монотонность

Нет подтекста - все говорится прямо


Решения:

Добавь конфликт - персонажи хотят разного

Подними ставки - что они теряют/получают

Удали половину слов

Добавь подтекст - говорят одно, имеют в виду другое

Варьируй длину реплик


ПРОБЛЕМА: Непонятно

Возможные причины:

Слишком много новой информации сразу

Персонажи говорят о том, чего зритель не знает

Отсылки к событиям, которых не было на экране

Слишком сложные предложения

Персонажи не названы - непонятно кто есть кто

Мотивации неясны


Решения:

Дозируй информацию - по частям

Добавь контекст визуально

Упрости предложения

Дай персонажам представиться естественно

Покажи мотивацию через действие


ПРОБЛЕМА: Фальшиво

Возможные причины:

Экспозиционный диалог - "Как ты знаешь, Боб..."

Персонажи говорят то, что оба знают

On-the-nose - говорят эмоции напрямую

Клише

Все персонажи говорят одинаково

Слишком "написанно" - не как живая речь

Объяснения вместо действий


Решения:

DELETE экспозицию, передай информацию иначе

Добавь подтекст

Убей клише

Дай каждому уникальный голос

Читай вслух - если звучит как текст, упрощай

Покажи через действие


ПРОБЛЕМА: Слишком длинно

Возможные причины:

Повторения

Лишние слова

Персонажи объясняют слишком много

Монологи вместо диалога

Приветствия/прощания/small talk


Решения:

Удали повторы

Сократи каждую реплику

Замени объяснения действием

Разбей монолог репликами другого

DELETE ритуальный small talk


ПРОБЛЕМА: Нет эмоции

Возможные причины:

Персонажи говорят логикой, а не чувствами

Нет личных ставок

Слишком много абстракций

Нет уязвимости

Персонажи не реагируют на слова друг друга


Решения:

Добавь личные ставки - что значит для него лично

Замени абстракции конкретикой

Дай момент уязвимости

Покажи реакции - паузы, взгляды, действия

Пусть эмоция прорвется хоть раз


ПРОБЛЕМА: Персонажи звучат одинаково

Возможные причины:

Одинаковый лексикон

Одинаковая длина реплик

Одинаковый ритм речи

Нет уникальных речевых паттернов

Все шутят одинаково (или никто не шутит)


Решения:

Дай каждому свой словарь

Один говорит коротко, другой длинно

Разный темп - один быстрый, другой медленный

Дай каждому речевую привычку

Разные стратегии юмора (или его отсутствие)


ПРОБЛЕМА: Нет конфликта

Возможные причины:

Персонажи хотят одного и того же

Никто ни в чем не убежден

Нет препятствий

Один доминирует, другой просто соглашается

Фальшивый конфликт - решается одним разговором


Решения:

Дай персонажам противоположные желания

Дай каждому сильную позицию

Создай препятствие между ними

Уравняй силу (оба могут постоять за себя)

Найди настоящий конфликт (несовместимые ценности)


ПРОБЛЕМА: Нет подтекста

Возможные причины:

Персонажи говорят именно то, что думают

Эмоции названы напрямую

Нет скрываемого

Нет противоречия между словами и чувствами


Решения:

Персонаж чувствует А, говорит Б

Добавь то, что он НЕ говорит

Дай секрет, который скрывается в сцене

Слова vs действия (противоречие)


КАК ИСПОЛЬЗОВАТЬ ЧЕКЛИСТ:


ШАГ 1: Определи симптом

Что именно не работает?

Скучно? Фальшиво? Непонятно?


ШАГ 2: Найди раздел с этим симптомом

Прочитай возможные причины.

Отметь те, что есть в твоей сцене.


ШАГ 3: Примени решения

Начни с самой очевидной проблемы.

Исправь.

Читай снова.


ШАГ 4: Повтори

Если проблема осталась - следующая причина.


Чеклист - это диагностический инструмент.

Не угадывай что не так.

Проверяй систематически.


22.2 Сцена мертвая - почему

Вся сцена не работает.

Диалог вроде нормальный.

Но сцена мертвая.

Почему?


Проблема не в диалоге.

Проблема в сцене.


ПРИЗНАКИ МЕРТВОЙ СЦЕНЫ:


Ничего не меняется.

Персонажи входят в одном состоянии, выходят в том же.

Нет эмоционального движения.

Нет прогресса сюжета.


ДИАГНОСТИКА МЕРТВОЙ СЦЕНЫ:


ВОПРОС 1: Что меняется в сцене?

Каждая сцена должна создавать изменение.


Персонаж входит счастливым - выходит разбитым.

Входит не зная - выходит знающим.

Входит один - выходит с союзником.


Если ничего не меняется - сцена мертвая.


Решение:

Найди изменение.

Что другое в конце сцены, чем в начале?


Если не можешь найти - сцена не нужна.

DELETE.


ВОПРОС 2: Чего хочет персонаж?

В каждой сцене персонаж должен чего-то хотеть.


Получить информацию.

Убедить кого-то.

Скрыть правду.

Получить согласие.

Уйти незамеченным.


Если персонаж ничего не хочет - сцена мертвая.


Решение:

Дай персонажу цель в сцене.

Конкретную.

Достижимую или нет - не важно.

Но он должен хотеть.


ВОПРОС 3: Что стоит на кону?

Что персонаж получит, если добьется цели?

Что потеряет, если не добьется?


Если ничего не на кону - сцена мертвая.


Пример мертвой сцены:

ПЕРСОНАЖ А
Как дела?

ПЕРСОНАЖ Б
Нормально. А у тебя?

ПЕРСОНАЖ А
Тоже нормально.

ПЕРСОНАЖ Б
Хорошо.


Что на кону? Ничего.

Что меняется? Ничего.

Чего хотят персонажи? Ничего.


DELETE.


Пример живой сцены:

ПЕРСОНАЖ А
(нервно)
Как дела?

ПЕРСОНАЖ Б
(подозрительно)
Зачем спрашиваешь?

ПЕРСОНАЖ А
Просто... интересно.

ПЕРСОНАЖ Б
Ты никогда просто не интересуешься.
(пауза)
Что тебе нужно?

ПЕРСОНАЖ А
(сдается)
Мне нужна твоя помощь.


Что на кону? А нужна помощь Б.

Что меняется? А переходит от избегания к просьбе.

Чего хочет А? Помощи (но боится просить).


Живая сцена.


ВОПРОС 4: Есть ли препятствие?

Между желанием персонажа и его получением должно быть препятствие.


Другой персонаж не хочет того же.

Или информация скрыта.

Или есть причина не говорить правду.


Если нет препятствия - нет конфликта.

Нет конфликта - мертвая сцена.


ВОПРОС 5: Можно ли вырезать сцену?

Вырежи сцену мысленно.

Изменится ли что-то в истории?


Если нет - сцена не нужна.

DELETE.


Если да - но сцена все равно мертвая - проблема в исполнении.

Переписывай.


ВОПРОС 6: Эта сцена делает одно или пытается делать все?

Мертвые сцены часто пытаются делать слишком много.


Дать экспозицию + развить отношения + подвинуть сюжет + создать юмор.


Результат - каша.


Решение:

Одна сцена - одна цель.

Делай ее хорошо.

Остальное - в других сценах.


КАК ОЖИВИТЬ МЕРТВУЮ СЦЕНУ:


МЕТОД 1: Добавь конфликт

Персонажи хотят разного.

Один хочет говорить - другой молчать.

Один хочет правду - другой лжет.


МЕТОД 2: Подними ставки

Что-то важное зависит от исхода сцены.


Отношения.

Работа.

Жизнь.

Правда.


МЕТОД 3: Добавь тик-так

Ограничение времени.


У нас пять минут до...

Она вернется через минуту...

Если мы не решим это сейчас...


МЕТОД 4: Добавь секрет

Один персонаж знает то, чего не знает другой.

Или оба скрывают что-то друг от друга.


МЕТОД 5: Измени локацию

Иногда проблема в том, где происходит сцена.


Кабинет - формально, скучно.

Переведи в лифт, который застрял.

Или на крышу.

Или в машину во время погони.


Локация создает давление.


МЕТОД 6: Измени кто в сцене

Может проблема в том кто говорит?


Замени персонажа.

Или добавь третьего.

Или убери одного.


Динамика изменится.

Сцена может ожить.


ЕСЛИ НИЧЕГО НЕ ПОМОГАЕТ:

DELETE сцену.


Не каждую сцену можно спасти.

Иногда лучшее решение - вырезать.


22.3 Персонаж не звучит - как исправить

Персонаж звучит как картон.

Плоско.

Неживо.

Как все остальные.


ДИАГНОСТИКА:


ПРОБЛЕМА 1: Персонаж - функция, а не человек

Он существует только для передачи информации.

Или для движения сюжета.

У него нет жизни.


Тест:

Убери сюжетную функцию.

Что останется?


Если ничего - это не персонаж, это инструмент.


Решение:

Дай ему жизнь вне сюжета.


Мечту, которая не связана с сюжетом.

Привычку.

Страх.

Прошлое.


Он должен существовать, даже когда камера не на нем.


ПРОБЛЕМА 2: Нет уникального голоса

Звучит как сценарист.

Или как все остальные.


Тест:

Убери имя.

Можешь определить кто говорит?


Если нет - нет голоса.


Решение:

Создай речевой профиль.


Чек-лист речевого профиля:

Образование - влияет на словарь

Происхождение - класс, культура

Профессия - жаргон, метафоры

Возраст - поколенческий сленг

Психотип - интроверт/экстраверт, тревожный/спокойный

DELETE или REMEMBER - стратегия общения

Речевая привычка - любимая фраза, слово-паразит

Темп речи - быстрый/медленный

Длина предложений - короткие/длинные


Заполни для персонажа.

Пиши каждую реплику через эту призму.


ПРОБЛЕМА 3: Нет противоречий

Персонаж слишком логичен.

Слишком последователен.


Реальные люди противоречивы.

Говорят одно, делают другое.

Хотят противоположного одновременно.


Решение:

Добавь противоречие.


Персонаж говорит, что не боится.

Но руки дрожат.


Говорит, что не любит.

Но не может отпустить.


Противоречие = глубина.


ПРОБЛЕМА 4: Нет эмоции

Персонаж говорит логикой.

Всегда.


Но люди не логичны.

Особенно под давлением.


Решение:

Дай момент, когда логика ломается.

Эмоция прорывается.


Весь фильм он спокоен.

Одна сцена - он срывается.


Контраст создает человечность.


ПРОБЛЕМА 5: Нет уязвимости

Персонаж всегда силен.

Всегда прав.

Всегда в контроле.


Скучно.


Решение:

Покажи слабость.


Момент, когда он не знает.

Момент, когда он боится.

Момент, когда он ошибается.


Уязвимость = человечность.


ПРОБЛЕМА 6: Статичность

Персонаж в конце говорит так же, как в начале.

Не меняется.


Решение:

Создай эволюцию речи.


Начало:

Неуверенный.

Много "может быть", "я не знаю".

Вопросительные интонации.


Конец:

Уверенный.

Утверждения.

Короткие, четкие реплики.


Изменение речи = изменение персонажа.


КАК НАЙТИ ГОЛОС ПЕРСОНАЖА:


МЕТОД 1: Интервью

Представь, что интервьюируешь персонажа.


Задай вопросы:

Кто ты?

Чего боишься?

Что любишь?

Какое твое первое воспоминание?

Что ты ненавидишь?

О чем мечтаешь?


Пиши ответы его голосом.

Пока не почувствуешь - вот он, вот его звучание.


МЕТОД 2: Дневник

Напиши страницу его дневника.


О чем он пишет?

Как формулирует мысли?

Какие слова использует?


Дневник не войдет в фильм.

Но ты найдешь голос.


МЕТОД 3: Найди прототип

Не копируй.

Но возьми за основу.


Реальный человек.

Персонаж из другого фильма.

Актер.


Как бы он это сказал?


Потом адаптируй под своего персонажа.


МЕТОД 4: Слушай людей

Наблюдай.

Слушай.


Как говорят разные люди?

Какие слова выбирают?

Какие паузы делают?


Собирай детали.

Комбинируй в уникальный голос.


22.4 Как спасти провальный диалог

Диалог полностью не работает.

Это катастрофа.

Что делать?


ЭКСТРЕННЫЕ МЕРЫ:


ШАГ 1: ДИАГНОСТИРУЙ МАСШТАБ ПРОБЛЕМЫ

Одна сцена или весь сценарий?

Один персонаж или все?

Конкретная проблема или системная?


ШАГ 2: ОПРЕДЕЛИ КОРНЕВУЮ ПРИЧИНУ

Не симптом, а причину.


Возможные корневые причины:

Не знаю персонажей - пишу по функции, а не по характеру

Нет конфликта - персонажи не хотят разного

Слишком много экспозиции - информирую, а не драматизирую

Боюсь молчания - заполняю каждую паузу

Не доверяю зрителю - объясняю все

Не читаю вслух - не слышу как звучит


ШАГ 3: РАДИКАЛЬНЫЕ РЕШЕНИЯ


РЕШЕНИЕ 1: DELETE все и начни с нуля

Иногда проще переписать, чем чинить.


Сохрани структуру сцены:

Кто.

Где.

Зачем.

Что на кону.


Но диалог - заново.

С чистого листа.

Без оглядки на старую версию.


РЕШЕНИЕ 2: Убери весь диалог

Вырежи все реплики.

Оставь только действия.


Сцена работает без слов?


Если да - медленно добавляй диалог обратно.

Только самое необходимое.


Если нет - проблема не в диалоге, а в сцене.


РЕШЕНИЕ 3: Измени ЧТО происходит

Иногда проблема в том, что сцена скучная по сути.


Два человека сидят и говорят.

DELETE.


Два человека чинят машину и говорят.

Один висит с края обрыва, другой пытается вытащить - и говорят.

Готовят ужин перед важным событием - и говорят.


Действие создает давление на диалог.


РЕШЕНИЕ 4: Измени КТО говорит

Замени персонажа.


Эту информацию должен дать именно этот персонаж?

Может другой интереснее?


Или добавь третьего.

Троих труднее писать, но динамика интереснее.


РЕШЕНИЕ 5: Измени ГДЕ происходит

Локация влияет на диалог.


В кабинете - формально.

В баре - неформально.

В лифте, который застрял - клаустрофобно.

На крыше - открыто, но опасно.


Смени место.

Диалог может измениться сам.


РЕШЕНИЕ 6: Измени ЗАЧЕМ они говорят

Может проблема в цели сцены?


Переопредели:

Что хочет каждый персонаж?

Что на кону?

Какое препятствие?


Новая цель = новый диалог.


РЕШЕНИЕ 7: Инверсия

Переверни все.


Персонаж говорил правду? Пусть лжет.

Был агрессивным? Сделай уязвимым.

Атаковал? Пусть защищается.


Инверсия создает неожиданность.


РЕШЕНИЕ 8: Прочитай с актерами

Найди актеров (или друзей, которые могут играть).

Пусть импровизируют сцену.


Дай им:

Кто они.

Что хотят.

Что на кону.


Но не давай диалог.

Пусть говорят своими словами.


Записывай.

Потом адаптируй лучшее.


РЕШЕНИЕ 9: Напиши противоположный диалог

Текущий диалог серьезный?

Напиши комедийную версию.


Текущий формальный?

Напиши грубую, прямую версию.


Не для использования.

Для расширения спектра.


Потом найди баланс между версиями.


РЕШЕНИЕ 10: Возьми паузу

Отложи сцену на неделю.


Не думай о ней.

Займись другими сценами.


Вернись свежим взглядом.

Часто проблема решается сама.


ПОСЛЕДНЕЕ СРЕДСТВО:

Если ничего не работает - вырежи сцену.


Может она не нужна?

Может информацию можно передать иначе?

Может это DELETE, а не сцена?


Не каждую сцену можно спасти.

Иногда лучшее решение - отпустить.


[Упражнение 22.1 - Диагностика]

Возьми сцену, которая не работает.

Пройди чеклист (22.1).

Отметь все проблемы.

Исправь по одной.

Тестируй после каждого исправления.


[Упражнение 22.2 - Тест на изменение]

Возьми сцену.

Ответь:

  • Что меняется от начала к концу?
  • Чего хочет каждый персонаж?
  • Что на кону?

Если не можешь ответить - переписывай сцену с этими ответами.


[Упражнение 22.3 - Голос персонажа]

Возьми персонажа, который звучит плоско.

Проведи интервью (письменно):

  • 10 вопросов персонажу
  • Ответы его голосом
  • Минимум 3 предложения на ответ

Потом перепиши его реплики с новым пониманием голоса.


[Упражнение 22.4 - Радикальная перезагрузка]

Возьми провальную сцену.

Примени три радикальных решения:

  1. Убери весь диалог - работает ли сцена?
  2. Измени локацию - как это меняет диалог?
  3. Инверсия - переверни цели персонажей

Какая версия сильнее?


[Упражнение 22.5 - Актерская импровизация]

Найди двух друзей.

Дай им:

  • Роли
  • Цели
  • Конфликт

НЕ давай диалог.

Пусть импровизируют 5 минут.

Записывай.

Какие фразы можно использовать?


Диагностика - это навык.

Чем больше практикуешь, тем быстрее находишь проблему.


Не угадывай.

Проверяй систематически.


Каждая проблема имеет решение.

Нужно только найти правильное.


ГЛАВА 23 :: ФИНАЛЬНАЯ ПРОВЕРКА

23.1 Тест на действие

Перед тем как утвердить диалог - финальная серия тестов.

Пять проверок.

Если диалог проходит все пять - он готов.


ТЕСТ 1: ДЕЙСТВИЕ

Каждая реплика - это действие?


Как проверить:

Возьми сцену.

Напротив каждой реплики напиши глагол.

Что персонаж ДЕЛАЕТ этой репликой?


Примеры глаголов:

Атакует.

Защищается.

Умоляет.

Манипулирует.

Провоцирует.

Уклоняется.

Соблазняет.

Утешает.

Угрожает.

Проверяет.


Если не можешь найти глагол - реплика не действует.

Она просто звучит.


DELETE или переписывай.


Пример проверки:

ЖЕНА
Ты опять поздно. [обвиняет]

МУЖ
Работа. [защищается]

ЖЕНА
Конечно. [атакует сарказмом]

МУЖ
Что ты хочешь этим сказать? [контратакует]

ЖЕНА
Я хочу сказать, что не верю тебе. [атакует правдой]


Каждая реплика имеет глагол.

Каждая - действие.

Проходит тест.


Плохой пример:

ПЕРСОНАЖ А
Погода сегодня хорошая. [???]

ПЕРСОНАЖ Б
Да, солнечно. [???]


Нет глагола.

Нет действия.

Не проходит тест.


Правило:

Минимум 80% реплик должны иметь четкий глагол.

Остальные 20% - переходы, паузы.


Если меньше 80% - диалог слабый.

Переписывай.


23.2 Тест на подтекст

Есть ли подтекст?

Или все сказано в лоб?


ТЕСТ 2: ПОДТЕКСТ

Персонажи говорят одно, имеют в виду другое?


Как проверить:

Возьми сцену.

Для каждой реплики напиши:

  • ТЕКСТ: что говорится
  • ПОДТЕКСТ: что имеется в виду

Если текст = подтекст - нет подтекста.


Пример с подтекстом:

ЖЕНА
Ужин в холодильнике.

ТЕКСТ: информация о еде.

ПОДТЕКСТ: я ждала тебя. Ты опоздал. Я больше не жду. Мы чужие.

Подтекст есть.


Пример без подтекста:

ЖЕНА
Я зла на тебя за то, что ты опоздал!

ТЕКСТ: я зла.

ПОДТЕКСТ: я зла.

Нет подтекста. On-the-nose.


Правило:

В эмоциональных сценах - минимум 70% реплик должны иметь подтекст.


Если все говорится прямо - диалог плоский.


Особая проверка:

Найди самую важную эмоцию в сцене.

Названа ли она прямо?


Если да - это проблема.

Самое важное должно быть в подтексте.


Пример:

ПЛОХО:

Я люблю тебя.

(Самое важное названо прямо.)


ХОРОШО:

Я не могу смотреть как ты уходишь.

(Любовь в подтексте.)


23.3 Тест на уникальность

Звучат ли персонажи по-разному?

Или все одинаково?


ТЕСТ 3: УНИКАЛЬНОСТЬ ГОЛОСОВ


Как проверить:

ШАГ 1: Распечатай диалог.

ШАГ 2: Вырежи имена персонажей.

ШАГ 3: Перемешай реплики.

ШАГ 4: Дай другу.

ШАГ 5: Попроси определить, кто говорит.


Результат:

80%+ правильно - голоса уникальны

50-79% правильно - голоса различимы, но нужно усилить

Меньше 50% - все говорят одинаково


Если проваливаешь тест:

Вернись к главе 7 (Голос персонажа).

Создай речевой профиль для каждого.

Переписывай реплики через призму уникальности.


Быстрая проверка:

Возьми одну фразу.

Скажи ее голосами всех персонажей.


Пример:

Фраза: "Я не знаю."


ПРОФЕССОР
Затрудняюсь ответить.

СОЛДАТ
Без понятия.

РЕБЕНОК
Не знаааю.

БИЗНЕСМЕН
Мне нужно больше данных.


Одна мысль.

Четыре разных формулировки.

Четыре разных голоса.


Если все говорят "Я не знаю" одинаково - нет уникальности.


23.4 Тест на тишину

Достаточно ли молчания?

Или диалог перегружен словами?


ТЕСТ 4: МОЛЧАНИЕ


Как проверить:

Посчитай паузы в сцене.


Формула:

На каждые 10 реплик должна быть минимум 1 пауза.


Типы пауз:

(beat) - короткая

(пауза) - средняя

(долгая пауза) - длинная


Если меньше 1 паузы на 10 реплик - диалог перегружен.

Нет дыхания.

Нет пространства для эмоции.


Добавь паузы в:

Момент перед важной репликой.

Момент после важной реплики.

Момент выбора (персонаж решает солгать или сказать правду).

Момент осознания.

Момент боли.


ТЕСТ НА НЕВЕРБАЛЬНОЕ:

Сколько сцен построено на молчании?


Минимум:

1 сцена на акт должна быть преимущественно невербальной.

Больше действия и взглядов, чем слов.


Если нет - добавь.

Покажи способность рассказывать историю без слов.


ТЕСТ НА ЗАМЕНУ:

Возьми 5 реплик.

Можно ли заменить их:

Взглядом?

Жестом?

Действием?

Молчанием?


Если да - замени.

Молчание сильнее.


Правило:

Если можешь сказать без слов - не используй слова.


23.5 Тест на правду

Самый важный тест.


ТЕСТ 5: ПРАВДА

Звучит ли диалог правдиво?


Как проверить:


ПРОВЕРКА 1: Читай вслух

Если ты не делал этого раньше - делай сейчас.


Звучит ли как живая речь?

Или как написанный текст?


Если как текст - неправда.

Переписывай.


ПРОВЕРКА 2: Чужой взгляд

Дай прочитать человеку, который не знает истории.


Спроси:

Верит ли он в персонажей?

Есть ли моменты, где персонаж звучит фальшиво?

Какие реплики режут ухо?


Доверяй реакции.

Если человек говорит "это звучит странно" - это звучит странно.


ПРОВЕРКА 3: Актерский тест

Дай актеру (или другу) прочитать реплики.


Спотыкается ли он?

Какие фразы трудно произнести?

Где не может вложить эмоцию?


Если актер не может сыграть - диалог плохой.


ПРОВЕРКА 4: Тест на клише

Есть ли клише?


Возьми библиотеку мертвых фраз (Глава 20.4).

Сверь.


Если нашел клише - убей.


ПРОВЕРКА 5: Тест на экспозицию

Есть ли экспозиционный диалог?


Ищи фразы:

"Как ты знаешь..."

"Как ты помнишь..."

Персонажи рассказывают друг другу то, что оба знают.


Если нашел - DELETE.

Передай информацию иначе.


ПРОВЕРКА 6: Тест DELETE

Можно ли вырезать реплику без потери смысла?


Пройди каждую реплику.

Вырежи.

Читай сцену без нее.


Потерялось ли что-то важное?


Если нет - реплика была лишней.

Оставь вырезанной.


Правило:

Если можешь вырезать - вырезай.


ПРОВЕРКА 7: Тест на эмоцию

Трогает ли диалог?


Читая, чувствуешь ли эмоцию?


В драматической сцене - больно ли?

В комедийной - смешно ли?

В романтической - трогает ли?


Если нет - диалог не работает.

Эмоционально пустой.


Переписывай до тех пор, пока не почувствуешь.


ФИНАЛЬНЫЙ ВОПРОС:

Если бы ты был зрителем - ты бы поверил?


Честно.

Без оправданий.


Если да - диалог готов.

Если нет - продолжай работать.


ЧЕКЛИСТ ФИНАЛЬНОЙ ПРОВЕРКИ

Распечатай. Проверяй каждую сцену.


ТЕСТ НА ДЕЙСТВИЕ

80%+ реплик имеют четкий глагол действия

Каждая реплика что-то ДЕЛАЕТ

Нет реплик-заполнителей


ТЕСТ НА ПОДТЕКСТ

70%+ реплик имеют подтекст

Самая важная эмоция НЕ названа прямо

Персонажи говорят одно, имеют в виду другое

Нет on-the-nose


ТЕСТ НА УНИКАЛЬНОСТЬ

Каждый персонаж имеет уникальный голос

Без имен можно определить, кто говорит

Разный лексикон

Разная длина/ритм реплик


ТЕСТ НА МОЛЧАНИЕ

Минимум 1 пауза на 10 реплик

Минимум 1 невербальная сцена на акт

Паузы в ключевых моментах

Молчание используется как инструмент


ТЕСТ НА ПРАВДУ

Прочитано вслух - звучит как речь

Нет клише

Нет экспозиционного диалога

Актер может сыграть

Чужой человек верит персонажам

Диалог трогает эмоционально

Каждая реплика необходима


ЕСЛИ ВСЕ ЧЕКБОКСЫ ОТМЕЧЕНЫ:

Диалог готов.


ЕСЛИ ХОТЯ БЫ ОДИН НЕ ОТМЕЧЕН:

Возвращайся к работе.


Не торопись утверждать.

Хороший диалог требует времени.


[Упражнение 23.1 - Тест на действие]

Возьми финальную версию сцены.

Напротив каждой реплики - глагол действия.

Посчитай сколько реплик имеют четкий глагол.

Цель: минимум 80%.

Если меньше - переписывай слабые.


[Упражнение 23.2 - Тест на подтекст]

Возьми эмоциональную сцену.

Для каждой реплики напиши:

ТЕКСТ: [что говорится]

ПОДТЕКСТ: [что имеется в виду]

Посчитай сколько реплик имеют подтекст.

Цель: минимум 70%.


[Упражнение 23.3 - Тест на уникальность]

Вырежи имена из диалога.

Перемешай.

Дай другу определить кто говорит.

Цель: 80%+ правильных ответов.

Если меньше - усиливай голоса.


[Упражнение 23.4 - Тест на молчание]

Посчитай паузы в сцене.

Формула: минимум 1 пауза на 10 реплик.

Если меньше - добавь паузы в:

  • Момент перед важной репликой
  • Момент после важной реплики
  • Момент выбора/осознания

[Упражнение 23.5 - Полный чеклист]

Возьми законченную сцену.

Пройди весь чеклист финальной проверки.

Отметь каждый пункт.

Если хоть один не проходит - исправляй.

Повторяй пока все чекбоксы не отмечены.


Финальная проверка - это не формальность.

Это гарантия качества.


Не пропускай ее.

Не торопись.


Разница между хорошим и отличным диалогом - в этих пяти тестах.


Пройди их все.

Честно.

Беспощадно.


Только тогда диалог готов.


ЧАСТЬ IX :: МАСТЕРСТВО


ГЛАВА 24 :: ИЗУЧЕНИЕ МАСТЕРОВ

24.1 Как анализировать диалог

Хочешь научиться писать диалог?

Изучай лучших.


Но не просто смотри фильмы.

Анализируй.

Разбирай по костям.

Понимай механику.


Мастера диалога в кино:

Квентин Тарантино.

Аарон Соркин.

Чарли Кауфман.

Ноа Баумбак.

Итан и Джоэл Коэны.

Ричард Линклейтер.


Телевидение:

Во все тяжкие (Винс Гиллиган).

Клан Сопрано (Дэвид Чейз).

Безумцы (Мэттью Вайнер).

Наследники (Джесси Армстронг).


Каждый - уникальный стиль.

Каждый - мастер в своем.


КАК АНАЛИЗИРОВАТЬ:


ШАГ 1: Смотри сцену

Один раз.

Как зритель.

Почувствуй эффект.


ШАГ 2: Смотри снова с паузами

Останавливай после каждой реплики.


Спрашивай:

Что персонаж ДЕЛАЕТ этой репликой?

Какой подтекст?

Почему эти слова, а не другие?


ШАГ 3: Найди сценарий

Читай сцену на бумаге.


Сравни:

Что написано?

Как сыграно?

Что добавил актер?

Что добавил режиссер?


ШАГ 4: Транскрипция

Перепечатай сцену.

Слово в слово.

Руками.


Печатая, ты впитываешь ритм.

Чувствуешь структуру.

Понимаешь механику.


ШАГ 5: Анализ структуры

Разбери сцену:


Что хочет каждый персонаж?

Какое препятствие?

Как эскалирует?

Где точка невозврата?

Что меняется от начала к концу?


ШАГ 6: Анализ техники

Какие приемы использованы?


Повторение?

Эхо?

Перебивания?

Паузы где и зачем?

Длинные vs короткие реплики - почему?

Подтекст как создан?


ШАГ 7: Эксперимент

Попробуй переписать сцену.

Сохрани структуру.

Но другими словами.


Сравни с оригиналом.

Что потерялось?

Почему оригинал сильнее?


Это обучение через действие.


24.2 Расшифровка сцен

Практический пример.

Разберем культовую сцену.


СЦЕНА: "Криминальное чтиво" - Разговор о квотере с сыром


КОНТЕКСТ:

Два киллера едут на заказ.

Винсент и Джулс.

В машине.

Говорят о бургерах.


ПОВЕРХНОСТНЫЙ УРОВЕНЬ:

Болтовня о ерунде.


ГЛУБИННЫЙ УРОВЕНЬ:

Характеризация через банальность.

Создание контраста - обыденный разговор перед убийством.

Установление отношений.


АНАЛИЗ:


ТЕХНИКА 1: Обыденное в необычном контексте

Едут убивать.

Говорят о бургерах.

Контраст создает напряжение и черный юмор.


ТЕХНИКА 2: Конкретные детали

Не просто "бургер".

А "Квотер с сыром".

Не просто "не так".

А "Роял с сыром" из-за метрической системы.

Конкретика делает диалог живым.


ТЕХНИКА 3: Ритм обмена

Короткие реплики.

Быстрый пинг-понг.

Создает энергию.


ТЕХНИКА 4: Характеризация через отношение

Винсент восхищается деталями Европы.

Джулс прагматичен.

Два разных характера через разговор о бургере.


ТЕХНИКА 5: Натуралистичность

Так люди говорят.

Перескакивая с темы на тему.

О мелочах.

С энтузиазмом о ерунде.


ЧТО МЫ УЧИМСЯ:

Диалог не обязательно о важном.

Иногда "неважное" важнее.

Потому что оно показывает людей, а не функции сюжета.


УПРАЖНЕНИЕ ПО ЭТОЙ СЦЕНЕ:

Напиши свою версию.

Два персонажа едут на важное дело.

Говорят о чем-то абсолютно не связанном.

Но через разговор мы узнаем, кто они.


24.3 Чему учиться у великих

Каждый мастер учит чему-то своему.


ТАРАНТИНО:

Урок:

Банальное как характеризация.

Персонажи говорят о фильмах, еде, музыке.

Через это мы узнаем их глубже, чем через прямую экспозицию.

Техника:

Длинные сцены, которые кажутся не про сюжет, но создают напряжение.

Применение:

Не бойся "бесполезных" разговоров, если они показывают характер.


ААРОН СОРКИН:

Урок:

Диалог как фейерверк.

Быстрый, остроумный, плотный.

Каждая реплика - удар.

Техника:

"Walk and talk" - диалог во время движения.

Перекрестные разговоры - несколько линий одновременно.

Применение:

Ритм, ритм, ритм. Никакого жира.


ЧАРЛИ КАУФМАН:

Урок:

Честность до боли.

Персонажи говорят сбивчиво, противоречиво, неуверенно.

Как настоящие люди.

Техника:

Внутренний монолог, противоречащий внешнему диалогу.

Повторения как тревога.

Применение:

Правда неидеальна. Покажи несовершенство речи.


НОА БАУМБАК:

Урок:

Боль через банальность.

Самые больные разговоры о мелочах.

Ссора о том, кто забирает ребенка = ссора о распаде семьи.

Техника:

Эскалация через повторение.

Обыденное становится полем битвы.

Применение:

Скрывай большую боль в малом конфликте.


БРАТЬЯ КОЭНЫ:

Урок:

Идиолект как искусство.

Каждый персонаж - уникальный языковой мир.

Техника:

Региональные диалекты, профессиональный жаргон, ритмические паттерны.

Применение:

Персонаж = язык. Язык = мир.


РИЧАРД ЛИНКЛЕЙТЕР:

Урок:

Диалог как время.

Разговор в реальном времени.

Никаких сокращений.

Техника:

Философские беседы, которые не кажутся лекциями.

Блуждание мысли как реализм.

Применение:

Иногда дай персонажам просто говорить. Долго. Честно.


ДЭВИД МЭМЕТ:

Урок:

Фрагментация.

Люди не договаривают.

Перебивают.

Говорят обрывками.

Техника:

Короткие, рваные реплики.

Overlap (наложение).

Применение:

Хаос разговора как реализм напряжения.


ЧТО ИЗУЧАТЬ В КАЖДОМ:


У Тарантино:

Как создавать напряжение через обыденное.

Как делать долгие сцены диалога захватывающими.


У Соркина:

Как создавать ритм.

Как сжимать информацию.

Как делать умных людей интересными.


У Кауфмана:

Как показывать внутренний хаос.

Как быть честным до дискомфорта.


У Баумбака:

Как показывать боль через мелочи.

Как писать конфликты, которые режут.


У Коэнов:

Как создавать уникальные голоса.

Как диалект = характер.


У Линклейтера:

Как писать философские разговоры.

Как делать "ничего не происходит" захватывающим.


У Мэмета:

Как создавать реализм через фрагментацию.

Как строить напряжение через ритм.


24.4 Упражнения по мастерам

Практика.


УПРАЖНЕНИЕ 1: По Тарантино

Напиши сцену (2-3 страницы).

Два персонажа перед важным событием.

Говорят о чем-то абсолютно банальном:

  • Любимые фильмы
  • Еда
  • Музыка
  • Мода

Условия:

  • Ни слова о событии напрямую
  • Но напряжение должно ощущаться
  • Характеры раскрываются через банальное

УПРАЖНЕНИЕ 2: По Соркину

Напиши сцену "walk and talk" (1-2 страницы).

Персонаж идет по офису/больнице/зданию.

По пути разговаривает с 3 разными людьми.

Условия:

  • Быстрый темп
  • Короткие реплики
  • Каждый разговор продвигает другую сюжетную линию
  • Все происходит в движении

УПРАЖНЕНИЕ 3: По Кауфману

Напиши сцену с внутренним монологом (1-2 страницы).

Персонаж говорит одно.

Думает другое (V.O.).

Условия:

  • Максимальное противоречие
  • Внутренний голос сбивчивый, честный
  • Внешний диалог социально приемлемый
  • Показать внутренний хаос

УПРАЖНЕНИЕ 4: По Баумбаку

Напиши ссору о мелочи (2 страницы).

Пара ссорится о:

  • Посуде
  • Парковке
  • Термостате
  • Чьи родители приедут на праздник

Условия:

  • На поверхности - мелочь
  • В глубине - распад отношений
  • Эскалация через повторение
  • Больно читать

УПРАЖНЕНИЕ 5: По Коэнам

Создай персонажа с уникальным диалектом.

Напиши монолог (1 страница).

Условия:

  • Специфический регион/профессия
  • Уникальные слова и фразы
  • Особый ритм речи
  • Исследуй реальный диалект как основу

УПРАЖНЕНИЕ 6: По Линклейтеру

Напиши философскую беседу (2-3 страницы).

Два персонажа разговаривают о:

  • Любви
  • Времени
  • Памяти
  • Смысле жизни

Условия:

  • Не делай лекцию
  • Пусть блуждают мыслью
  • Один тезис - другой контр-тезис
  • Личный опыт иллюстрирует философию

УПРАЖНЕНИЕ 7: По Мэмету

Напиши фрагментированный диалог (1 страница).

Быстрая ссора или допрос.

Условия:

  • Короткие, обрывочные реплики
  • Перебивания
  • Никто не договаривает
  • Минимум 5 перебиваний
  • Хаос, но понятный

УПРАЖНЕНИЕ 8: Комбо

Напиши одну сцену в стилях разных мастеров.


Версия 1: В стиле Тарантино (банальное + напряжение)

Версия 2: В стиле Соркина (быстро, остроумно)

Версия 3: В стиле Кауфмана (честно, сбивчиво)

Версия 4: В стиле Баумбака (боль через мелочь)


Одна ситуация - четыре подхода.

Сравни.

Почувствуй разницу стилей.


УПРАЖНЕНИЕ 9: Транскрипция мастера

Выбери любимую сцену диалога.

Перепечатай ее полностью.

Руками.


Потом напиши анализ (1 страница):

  • Какие техники использованы
  • Почему это работает
  • Что ты можешь применить

УПРАЖНЕНИЕ 10: Подражание с трансформацией

Возьми структуру сцены мастера.

Перепиши с другими персонажами и темой.

Но сохрани:

  • Ритм
  • Структуру обмена
  • Технические приемы

Пример:

Структура сцены Тарантино о бургерах.

Но твои персонажи говорят о книгах.

Та же энергия, тот же ритм.


Изучение мастеров - это не копирование.

Это понимание механики.


Потом ты создашь свой стиль.

Из понимания чужих.


ГЛАВА 25 :: ПРАКТИКА

25.1 Ежедневные упражнения

Мастерство приходит через повторение.

Ежедневное.


Не жди вдохновения.

Тренируйся.


Как музыкант играет гаммы.

Как боксер бьет грушу.

Ты пишешь диалог.

Каждый день.


ЕЖЕДНЕВНАЯ ПРАКТИКА:


УПРАЖНЕНИЕ: 10-МИНУТНЫЙ ДИАЛОГ

Каждый день.

Ставь таймер на 10 минут.

Пиши диалог.


Правила:

Два персонажа.

Один хочет одного, другой - другого.

Конфликт.

10 минут - пиши не останавливаясь.


Не редактируй.

Не думай.

Пиши.


Темы для 10-минутного диалога:

Один хочет занять деньги, другой не хочет давать.

Один хочет уйти, другой хочет чтобы остался.

Один хочет правду, другой хочет солгать.

Один хочет тишины, другой хочет говорить.

Один хочет извиниться, другой не готов простить.


Цель:

Не идеальный диалог.

А ежедневная тренировка мышцы.


УПРАЖНЕНИЕ: ОДНА СЦЕНА - ТРИ ВЕРСИИ

Раз в неделю.


Возьми простую ситуацию.

Напиши три версии:


Версия 1: Все говорится прямо (on-the-nose)

Версия 2: С подтекстом

Версия 3: Минимум слов, максимум молчания


Сравни.

Почувствуй разницу.


УПРАЖНЕНИЕ: ДИАЛОГ ИЗ ЖИЗНИ

Каждый день наблюдай.


Подслушивай (этично).

В кафе.

В транспорте.

На улице.


Запиши фрагмент разговора.

Слово в слово.


Потом адаптируй.

Очисти от мусора.

Оставь суть.


Это тренировка уха.


УПРАЖНЕНИЕ: ДИАЛОГ БЕЗ СЛОВА

Раз в неделю.


Напиши сцену диалога.

Запрети себе использовать определенное слово.


Пример:

Сцена о любви.

Запрещено слово "любовь" и все производные.


Или:

Сцена ссоры.

Запрещены все ругательства.


Ограничение стимулирует креативность.


УПРАЖНЕНИЕ: ПЕРЕПИСАТЬ ПЛОХОЕ

Раз в неделю.


Найди сцену плохого диалога.

Из плохого фильма.

Из своего старого сценария.


Переписывай.

Применяя все знания.


Это практика исправления.

Навык, который нужен всегда.


25.2 Подслушивание жизни

Лучшие диалоги - подслушанные.


Не прямо.

Но жизнь дает материал, который не выдумаешь.


КАК ПОДСЛУШИВАТЬ:


1. КАФЕ / РЕСТОРАНЫ:

Сиди.

Пей кофе.

Слушай.


Не пялься.

Не записывай открыто.

Но впитывай.


Что слушать:

Ритм обмена.

Как люди перебивают.

Какие слова выбирают.

Какие паузы делают.

Как избегают прямых ответов.


2. ОБЩЕСТВЕННЫЙ ТРАНСПОРТ:

Разные люди.

Разные голоса.

Разные классы, возраста, культуры.


Слушай:

Как говорит бабушка vs подросток.

Как говорит бизнесмен vs рабочий.


3. ПАРКИ / СКВЕРЫ:

Влюбленные пары.

Родители с детьми.

Друзья.


Слушай:

Как люди говорят о мелочах.

Как флиртуют.

Как ссорятся тихо (на людях).


4. МАГАЗИНЫ / ОЧЕРЕДИ:

Случайные разговоры.

Жалобы.

Small talk.


Слушай:

Социальные ритуалы.

Как люди заполняют неловкость.


ЧТО ЗАПИСЫВАТЬ:


Не весь разговор.

А:


Необычный оборот речи.

Странную метафору.

Неожиданную реакцию.

Ритм, который зацепил.

Фразу, которая звучит правдиво.


ЭТИКА:

Не записывай личное.

Не используй реальные имена.

Не публикуй чужие истории как есть.


Подслушивание - для изучения механики.

Для понимания как люди говорят.

Не для кражи жизней.


УПРАЖНЕНИЕ:

Раз в неделю проведи час в публичном месте.

Подслушивай.

Записывай 5 фрагментов.


Дома:

Перепиши каждый фрагмент.

Очисти от мусора.

Оставь суть.


Это мост между жизнью и искусством.


25.3 Импровизация

Иногда лучший способ найти диалог - не писать его.

А сыграть.


ИМПРОВИЗАЦИЯ КАК ИНСТРУМЕНТ:


СОЛО-ИМПРОВИЗАЦИЯ:

Говори вслух.

Сам с собой.


Представь двух персонажей.

Говори за обоих.

Голосами.

Интонациями.


Не думай.

Говори.


Часто в импровизации вылетают фразы, которые не пришли бы на бумаге.


Записывай на диктофон.

Потом транскрибируй лучшее.


ПАРНАЯ ИМПРОВИЗАЦИЯ:

С другом/актером.


Дай:

Кто вы.

Чего хотите.

Что на кону.


Не давай диалог.


Пусть импровизируют 5-10 минут.

Записывай.


Потом:

Слушай запись.

Выдергивай лучшие моменты.

Адаптируй для сценария.


ЧЕМУ УЧИТ ИМПРОВИЗАЦИЯ:


1. Слушанию:

В импровизации нельзя планировать реплику.

Нужно слушать партнера.

Реагировать.


Это учит писать реакции, а не заготовки.


2. Естественности:

Импровизация звучит как живая речь.

Потому что это живая речь.

Со всеми недостатками и силой.


3. Неожиданности:

Импровизация идет туда, куда не планировалось.

Часто - в лучшие места.


КАК ИСПОЛЬЗОВАТЬ:


МЕТОД 1: Импровизация затем адаптация

Импровизируй сцену.

Потом перепиши, очистив от мусора.


МЕТОД 2: Импровизация для поиска голоса

Не знаешь как персонаж говорит?

Сыграй его.

Говори его голосом 10 минут.

О чем угодно.


Записывай.

Слушай.

Находи паттерны.


МЕТОД 3: Импровизация для разблокировки

Застрял на сцене?

Не знаешь что персонаж скажет?


Не пиши.

Встань.

Сыграй сцену вслух.


Часто ответ приходит через тело, а не через голову.


25.4 Переписывание

Первый драфт - это не диалог.

Это заготовка.


Настоящий диалог рождается в переписывании.


ПРАВИЛО:

Каждая сцена диалога должна быть переписана минимум 3 раза.


ПРОХОД 1: Сырой драфт

Пиши быстро.

Не думай.

Выплесни на страницу.


Цель: схватить суть.

Не красоту.


ПРОХОД 2: DELETE лишнего

Вырезай половину.

Убирай повторы.

Убирай заполнители.

Убирай объяснения.


Цель: оставить только работающее.


ПРОХОД 3: Точность

Каждое слово - самое точное?

Каждый порядок слов - самый сильный?


Цель: оттачивание.


ПРОХОД 4: Музыка

Читай вслух.

Слушай ритм.

Добавляй паузы.

Варьируй длину.


Цель: звучание.


ПРОХОД 5: Подтекст

Есть ли глубина?

Можно ли убрать прямоту, добавить косвенности?


Цель: слои.


ПРОХОД 6: Уникальность

Звучит ли каждый персонаж по-своему?


Цель: разделение голосов.


ПРОХОД 7+: Полировка

Микро-правки.

Одно слово.

Одна пауза.


Цель: совершенство деталей.


Не торопись.


Хороший диалог - как скульптура.

Сначала грубо высекаешь форму.

Потом месяцами полируешь детали.


УПРАЖНЕНИЕ:

Возьми одну сцену.

Перепиши ее 7 раз.

Каждый проход - с новой целью.

Сравни версию 1 и версию 7.


Разница - это цена мастерства.


25.5 Эксперимент

Не бойся ломать правила.


Все правила в этой книге - инструменты.

Не законы.


Когда освоил базу - экспериментируй.


ЭКСПЕРИМЕНТЫ:


ЭКСПЕРИМЕНТ 1: Сцена без глаголов

Напиши сцену, используя только существительные и паузы.


Нож.

Стол.

(пауза)

Кровь?

(пауза)

Нет.


Абсурдно?

Попробуй.

Может найдешь новый стиль.


ЭКСПЕРИМЕНТ 2: Монолог на всю сцену

Вся сцена - один персонаж говорит.

Другой молчит.


Но молчащий - не пассивен.

Его реакции меняют монолог.


ЭКСПЕРИМЕНТ 3: Диалог задом наперед

Напиши сцену от конца к началу.


Начни с финальной реплики.

Что должно быть сказано перед ней?

И перед этим?


Иногда это находит неожиданные пути.


ЭКСПЕРИМЕНТ 4: Только вопросы

Сцена, где каждая реплика - вопрос.

Никаких утверждений.


Ты серьезно?

А ты?

Что это значит?

Что ты думаешь это значит?


ЭКСПЕРИМЕНТ 5: Без местоимений

Запрети себе "я", "ты", "он", "она".


Заставляет искать другие способы формулировать.

Часто - более поэтичные.


ЭКСПЕРИМЕНТ 6: Один и тот же диалог в разных жанрах

Напиши сцену как драму.

Потом ту же сцену как комедию.

Потом как триллер.

Потом как романтику.


Те же персонажи.

То же событие.

Разный тон.


ЭКСПЕРИМЕНТ 7: Диалог на языке, которого не знаешь

Напиши диалог на иностранном языке.

Используй переводчик.

Потом переведи обратно.


Что изменилось?

Что потерялось?

Что стало лучше?


ЭКСПЕРИМЕНТ 8: Диалог как поэзия

Напиши сцену рифмованным диалогом.

Или с ритмической структурой.


Не для использования.

Для расширения возможностей.


ЦЕЛЬ ЭКСПЕРИМЕНТОВ:

Не создать шедевр.

А расширить диапазон.

Найти новые инструменты.

Сломать привычки.


Большинство экспериментов провалятся.

Это нормально.


Но один из десяти откроет дверь.

В новый способ письма.

В новую технику.

В твой уникальный стиль.


[Упражнение 25.1 - Ежедневная практика]

10 минут диалога.

Каждый день.

30 дней подряд.

Не пропускай.

В конце - у тебя 30 сцен.

Большинство - мусор.

Но 3-5 будут золотом.


[Упражнение 25.2 - Подслушивание]

1 час в неделю в публичном месте.

Подслушивай.

Записывай 5 фрагментов.

Адаптируй каждый.

4 недели = 20 фрагментов живой речи в твоей копилке.


[Упражнение 25.3 - Импровизация]

Раз в неделю.

10-минутная импровизация сцены.

Записывай на диктофон.

Транскрибируй.

Адаптируй лучшее.


[Упражнение 25.4 - 7 проходов]

Возьми одну сцену.

Перепиши 7 раз:

  1. Сырой драфт
  2. DELETE лишнего
  3. Точность слов
  4. Музыка/ритм
  5. Подтекст
  6. Уникальность голосов
  7. Финальная полировка

Сравни версии 1 и 7.


[Упражнение 25.5 - Эксперимент]

Выбери один эксперимент из списка.

Выполни.

Не оценивай результат как "хороший" или "плохой".

Оценивай как "что я узнал".


Мастерство - это путь, а не точка.

Ты никогда не "овладеешь" диалогом полностью.

Всегда есть что улучшить.

Всегда есть чему учиться.


Практикуй.

Каждый день.

Без исключений.


Тогда диалог перестанет быть работой.

Станет дыханием.


ГЛАВА 26 :: ФИНАЛЬНОЕ СЛОВО

26.1 Диалог как путь к правде

Диалог - это не украшение истории.

Не техническая необходимость.


Диалог - это сердце.


Через диалог персонажи становятся людьми.

Через диалог зритель подключается.

Через диалог тема становится ощутимой.


Ты можешь написать идеальную структуру.

Придумать гениальную завязку.

Создать невероятные повороты.


Но если диалог мертвый - все мертво.


Потому что зритель не живет в структуре.

Он живет в моменте.

В реплике.

В паузе.

Во взгляде после слов.


Хороший диалог делает зрителя свидетелем правды.

Не придуманной.

А настоящей.


Той правды, которую люди говорят друг другу в 3 часа ночи.

Той правды, которую боятся признать.

Той правды, которая прячется под социальными масками.


Твоя задача - не развлекать.

Твоя задача - обнажать.


Персонаж говорит "я в порядке" - мы видим что нет.

Персонаж говорит "я не боюсь" - мы слышим дрожь в голосе.

Персонаж говорит "я не люблю тебя" - мы чувствуем ложь.


Диалог - это расстояние между словами и правдой.

В этом расстоянии живет драма.


26.2 Молчание как высшая форма

В начале пути ты боишься пауз.

Заполняешь каждую секунду словами.


В конце пути ты понимаешь:

Молчание - это самая громкая реплика.


Два человека сидят в тишине.

Ничего не говорят.

Но мы видим все.


Любовь.

Или ее отсутствие.

Близость.

Или пропасть.


Молчание бывает разным:


Молчание близости - комфортное, теплое.

Молчание отчуждения - холодное, тяжелое.

Молчание перед бурей - напряженное.

Молчание после - пустое.

Молчание выбора - персонаж балансирует.

Молчание боли - нет слов.


Научись различать эти молчания.

Научись их создавать.

Научись им доверять.


Когда освоил диалог - учись молчанию.


Потому что иногда самая сильная сцена - та, где не сказано ни слова.


Вспомни:

Последний взгляд.

Рука, протянутая в темноте.

Слеза, которую утирают отвернувшись.

Дверь, которая медленно закрывается.


Ни слова.

Но ты помнишь это сильнее любого монолога.


Парадокс диалога:

Чем лучше ты владеешь словами, тем меньше их нужно.


Новичок пишет страницы диалога.

Мастер пишет паузу.

И она говорит больше.


26.3 Твой голос

Эта книга дала тебе инструменты.

Сотни техник.

Правил.

Примеров.


Но твоя задача - не следовать им слепо.

Твоя задача - найти свой голос.


Тарантино пишет не по правилам.

Но он знал правила прежде чем их нарушить.


Кауфман ломает структуру.

Но он понимал структуру прежде чем ее сломать.


Выучи правила.

Освой технику.

Потом забудь.


И пиши так, как только ты можешь писать.


Твой уникальный голос - это:

Твой опыт.

Твоя боль.

Твой взгляд на мир.

Твой ритм.


Никто другой не напишет так, как ты.

Потому что никто не прожил твою жизнь.

Не видел то, что видел ты.

Не слышал то, что слышал ты.


Не пытайся писать как Тарантино.

Не пытайся писать как Соркин.


Учись у них.

Но пиши как ты.


Твой голос найдется не в первом сценарии.

Не во втором.

Может быть в десятом.


Но он придет.

Если ты будешь писать.

Каждый день.

Честно.

Не пытаясь быть кем-то другим.


И когда ты найдешь свой голос - доверяй ему.


Даже если он не похож ни на кого.

Особенно если он не похож ни на кого.


26.4 Последнее упражнение

Напиши сцену.

Любую.


Когда закончишь, спроси себя:


Это правда?

Не технически правильно.

Не структурно верно.

А правда.


Ты бы поверил в эти слова, если бы услышал их в жизни?

Ты бы почувствовал эту боль, эту радость, этот страх?


Если да - сцена готова.


Если нет - копай глубже.


Убери технику.

Убери умничанье.

Убери все, что между тобой и правдой.


И напиши еще раз.

Проще.

Честнее.

Страшнее.


Пиши пока не почувствуешь:

Вот оно.

Вот правда.


Не идеальная.

Но настоящая.


Тогда ты написал диалог.


26.5 Конец - это начало

Эта книга - не финал твоего обучения.

Это порог.


Ты прочитал.

Ты узнал инструменты.


Теперь - практика.


Каждый день.

Год.

Два.

Десять.


Диалог - это не знание.

Это навык.


Навык приходит через повторение.

Через ошибки.

Через тысячи страниц плохого диалога.

Через сотни переписываний.


Через делание.


Не жди идеального момента.

Не жди вдохновения.

Не жди когда "будешь готов".


Пиши сейчас.


Плохо.

Но пиши.


Потом перепиши.

Лучше.


Потом снова.

Еще лучше.


И через год ты оглянешься назад и не узнаешь того, кем был.


Твой диалог зазвучит.

Твои персонажи заживут.

Твои сцены запоют.


Но только если ты начнешь.

Сегодня.


Эта книга дала тебе карту.

Но путь проходишь ты.


Иди.


ФИНАЛ

Диалог - это не слова на странице.

Это люди, пытающиеся достучаться друг до друга через пропасть одиночества.


Иногда им удается.

Иногда нет.


Твоя задача - показать обе попытки.

Успешную и провальную.


Потому что в обеих - правда.


IF (pain) THEN (remember)


Боль делает нас людьми.

Память делает нас личностями.

Диалог делает нас связанными.


А молчание делает нас услышанными.


Теперь иди.

Пиши.


А когда заблудишься - помни:

Лучший диалог тот, который не нужно было говорить вслух.

Но был сказан.

Несмотря на страх.

Несмотря на невозможность.

Несмотря ни на что.


Потому что молчать - невыносимо.


Пиши так.


КОНЕЦ


  • Нет меток
Написать комментарий...